Vladimir Andreevich Favorsky: biografi, kreativitet. Favorsky gravyrer

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Det första schemat för Moskvaskolan - Favorsky Vladimir Andreevich. Konstnärens biografi inkluderar inte bara kreativitet, utan också deltagande i första världskriget, och arbete med många teoretiska verk och undervisning. Men han är främst känd som bokillustratör. Många kommer omisskännligt att känna igen hans teckningar för verk av W. Shakespeare och S. Ya. Marshak.

Youth

Man kan säga att Favorsky var avsedd att koppla ihop sitt liv med konsten som efterföljare till familjetraditionen. Hans farfar, mamma och gammelmormor var konstnärer. Den store ryske illustratören föddes 1886 i Moskva. Han såg hela tiden på hur hans mamma ritar och själv tog han upp penslar och pennor. Till en början uppfattades måleriet av honom som ett trevligt tidsfördriv - inget mer. Men efter att ha kommit in i konstens värld stannade Favorsky här för alltid och satte som sitt mål att introducera så många människor som möjligt till den. Han började sin karriär som målare och visade mycket lovande. Men senare valde jag grafik som närmastför folket en konstform.

Konstnärens barndom, tillbringad i kretsen av en kärleksfull familj, var utan motgångar. De närmaste anhöriga – konstnärer, arkitekter, skulptörer – bidrog till att konstintresset blev starkare och starkare. Och när det var dags att gå i skolan, utöver grundutbildningen, beslutades det att skicka pojken till K. F. Yuons privata konstskola.

Studier

Samtidigt som han besökte Yuons skola, deltog den unge mannen i Stroganovskolans kvällskurser. Efter examen från gymnasiet åkte han till München och började på ekonomifakulteten, men insåg snart att detta absolut inte var hans yrke. 1906 går den unge mannen in i en privat utbildningsinstitution, som leddes av den ungerska konstnären av armeniskt ursprung Shimon Kholloshi. Vladimir Andreevich Favorsky kommer alltid att minnas denna lärare med tacksamhet som en av hans favoritmentorer. Utan tvekan hade han ett stort inflytande på bildandet av unga talanger och bildandet av hans konstnärliga principer.

Universitetet i München, under tiden slutade Favorsky inte och tog en kurs i konsthistoria där. 1907 återvände han till Ryssland och fortsatte sina konststudier vid Moskvas universitet.

Familjeliv

Under det sista året av universitetet, 1812, gifte Vladimir Andreevich Favorsky sig med Maria Derviz, en härlig flicka med en livlig karaktär, förutom alla andra dygder, också en lovande konstnär. Bland hennes släktingar fanns ValentineSerov, som på alla möjliga sätt uppmuntrade Marias sug efter konst. Hon studerade måleri i St. Petersburg och i Frankrike. I Moskva var hon, precis som sin blivande make, en elev av Yuon, och sedan School of Painting, Sculpture and Architecture. Maria var inte avsedd att bli en stor konstnär, men omständigheterna i hennes liv var att skylla på, och inte bristen på talang. Trots detta var hon fram till slutet av sina dagar en vän och hjälpare för sin man. Under det sista decenniet av sitt liv arbetade hon på sina memoarer, tack vare vilka Favorskys forskare kunde återställa några sidor av hans biografi.

Konstnären hade tre barn: två söner, Nikita och Ivan, och en dotter, Maria. Båda bröderna anmälde sig frivilligt till fronten när det stora fosterländska kriget började. Den äldsta dog under krigets första år, den yngsta levde inte ett par månader innan slutet. Och Maria Vladimirovna blev en keramiker och vårdare av familjearkiv.

Artistmognad

Efter examen från institutet var Vladimir Andreevich Favorsky engagerad i undervisningen och arbetade med konstteorin. Med första världskrigets utbrott går han till fronten och går igenom hela kriget. Konstnären återvände till Moskva 1918 med fänrikens rang. Efter armén gick han snabbt med i huvudstadens kreativa liv.

Konstnären återupptog undervisningen. På 1920-talet ledde han en av avdelningarna för Högre konst och tekniska verkstäder (VKhUTEMAS), lärde elever gravyr och träsnitt. 1923 blev han rektor för VKHUTEMAS. Favorsky börjar arbetet meddesignade Pusjkins och Tolstojs böcker, och sedan dess har bokgrafik blivit en av de viktigaste sakerna i hans liv.

Samtidigt kommunicerar han nära med filosofen P. A. Florensky. Samarbete, förstärkt av vänskap och släktskap mellan karaktärer, berikade dem båda. I många teoretiska positioner av konstnären kan man märka Florenskys inflytande. Tillsammans gick de med i Left Front of the Arts (LEF). På grund av sin tro på det andligas övervägande över det intellektuella, kallades de en grupp "industriella mystiker".

I slutet av 1930-talet fördjupar konstnären sig allt mer i konstteorin. Skriver artiklar och rapporter, undervisar vid All-Russian Academy of Arts. Han fortsätter att engagera sig i gravyr, designar böcker, samarbetar med Moskvas konstteater. Deltar i utställningar i Venedig och Paris.

Favorsky gick in på 40-talet som en mogen mästare. Konstnären fick ett erkännande och möjlighet att arbeta på de mest intressanta beställningarna. Hans skicklighet fortsätter att växa, tekniken förbättras. Bilddjupet och slagets uttrycksfullhet finslipas.

De senaste åren

I sina fallande år skördade konstnären de välförtjänta frukterna av sitt arbete. 1956 blev han en hedrad konstnär i RSFSR, 1959 - en folkkonstnär i RSFSR och 1963 - en folkkonstnär i Sovjetunionen. Tar emot guldmedaljer på internationella utställningar i Bryssel, Leipzig och Sao Paulo. Och våren 1962 tilldelades Favorsky Leninpriset för prestationer inom illustration. Detta betyder inte att konstnären vilade på sina lagrar - han fortsätter att arbeta med en serie teckningar, gravyrer,målar. Konstnären gick bort som en ärevördig mästare i slutet av 1963. Hans grav är i Moskva på Novodevichy-kyrkogården.

Teoretiska synpunkter

Favorsky utvecklade och designade noggrant sitt teoretiska program. Konceptet byggde på föreläsningar som professorn höll för sina studenter. Från dem började han designa och systematisera sin vision om konst. Som ett resultat föddes böckerna "Om konst, om en bok, om gravyr", "Typ, dess typer och förhållandet mellan illustration och typ", "Föreläsningar om kompositionsteori". I dem talade Favorsky om processen för interaktion med formen och dess förkroppsligande på planet. Han övervägde ämnet tolkning av linjer, planets roll i målning och grafik. Till varje typ av yta tillskriver konstnären sin egen komposition och "bildkvalitet".

Oavsett vilken aspekt av kreativitet Favorsky pratade om, var refrängen tanken att dess produktion och ideologiska komponenter skulle vara odelbara och balanserade. Rulla i vilken riktning som helst orsakar deformation och leder till degeneration av konst. Kreativitet bör vara livsbejakande, eftersom begreppet sanning är oskiljaktigt från begreppet skönhet. Estetisering av fulhet för konst borde vara oacceptabel.

Bokgrafik

Favorsky sa ofta att han inte illustrerade ett verk, utan skapade en bok. Han närmade sig alltid uppgiften på ett komplext sätt, skapade inte bara illustrationer, utan valde också typsnitt, format, ornament och proportioner. Allt detta bör vara föremål för en enda stilistisk syntes. Rytmen av indrag, marginaler och stycken bör vara konsonantgravyrens rytm. I sitt arbete vägleddes Favorsky inte bara av sin kreativa intuition, utan förlitade sig också på upplevelsen av antiken och renässansen. Han tog i bruk något sådant som "bokens arkitektur" - vetenskapen om proportionalitet och harmoni av alla dess komponenter.

Favorsky hittade sin egen inställning till varje verk. Designen av Sagan om Igors kampanj var inspirerad av gamla ryska böcker. Ornament och initialbokstäver hänvisar läsaren till gamla handskrivna texter. Illustrationerna till Pushkins "Små tragedier" kännetecknas av höga detaljer, uppmärksamhet på de minsta detaljerna. Hjältarna fryser i teatraliska poser och blir en symbol för uttryckta känslor: girighet, sorg, ilska, rädsla. I illustrationerna till Gogols Shponka dyker groteska fantastiska varelser upp: jätteinsekter, fågelhuvuden. Den visuella serien kompletterar inte bara texten, utan fungerar också som ett separat konstverk som kan ge en tankeställare. Ett av en mogen författares verk är en illustration till S. Spasskys verk "New Year's Eve". Deras stil dikteras av verkets dramatiska handling. Teckningarna är skarpa, djärva, dynamiska. Konstnären leker självsäkert med kompositionen, samtidigt som han alltid uppnår ett oklanderligt resultat. Favorskys gravyr fick många beundrare och är fortfarande uppskattad bland samlare.

Konstnären illustrerade Pushkin, Shakespeare, Tolstoy, Dante, Gogol, Merimee, Burns, och det här är inte en komplett lista över hans verk. Favorsky designade inte bara vuxenlitteratur, han ocksånära samarbete med förlaget DETGIZ. Illustrationen till dikten "Om hela jordens barn …" är bekant för många från läroboken i litteratur. Barfota barn skrattar slarvigt och springer runt på ängen och njuter av ett lugnt liv. Varje sovjetiskt barn måste ha läst Marshaks samling, där det fanns en illustration till dikten "Mustaschrandig" med en stygg kattunge.

Övriga konster

Omfattningen av en typ av konst var snäv för Vladimir Andreevich. Han blev känd inte bara för bokillustration. Under andra hälften av 1940-talet genomförde Favorsky cykeln "Stora ryska generaler", där Rysslands storhet och makt förkroppsligas i porträtt av framstående personer. Ett av hans bästa verk är ett porträtt av F. M. Dostojevskij. Allvarlig och koncentrerad framträder författaren framför betraktaren. Konstnären smickrar honom inte, förskönar inte verkligheten, släpper inte in karikatyrpatos. Men i Dostojevskijs blygsamma gest alt lyser oron för det ryska folket, kärleken till hans land och enastående tankekraft.

Konstnärens favoritteknik var träsnitt och träsnitt, men han attraherades också av linosnitt. Denna teknik användes för att skapa en charmig "Samarkand-cykel". Efter att ha börjat sin karriär som målare tog Favorsky med jämna mellanrum penslar under hela sitt liv. Hans författarskap tillhör mosaiken "1905". Han var engagerad i skulptur och monumentalmålning. Dessutom samarbetade konstnären med teatrar - han gjorde skisser för produktioner och kostymer, och i sin ungdom till och med trädockor för barnföreställningar. Pervad Vladimir Andreevich Favorsky än åtog sig gjorde han allt med kärlek och stor skicklighet. Men i eftervärldens minne förblev han i första hand en framstående grafiker och illustratör.