Rysk konstnär Fedotov Pavel Andreevich: biografi och kreativitet

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Den store ryske konstnären Pavel Fedotov anses vara den kritiska realismens grundare i dåtidens målning. Han var en av de första som skildrade det sanna livet i dess naturliga form, och förmedlade sanna känslor och känslor, utan utsmyckning. Konstnären målade verkligheten runt honom sedan barndomen, eftersom han växte upp i utkanten av Zamoskvorechye. Allt avbildat på dukarna var frukten av hans barndom och ungdomliga iakttagelser.

Målningar av konstnären Pavel Fedotov förvaras i Tretjakovgalleriet och i Ryska museet i S:t Petersburg, så att du kan komma och beundra verken av en sann mästare, en akademiker inom måleri som har uppnått nationellt erkännande, trots ett svårt öde. Artikeln kommer att diskutera biografin om den store mästaren, överväga hans väg till erkännande, hans berömda målningar och teckningar. Nyfikna fakta om mästarens svåra liv kommer också att ges.

Biografi

Fedotov Pavel Andreevich föddes i en mycket fattig stor familj i Moskva den 22 juni 1815. Hans far, Andrei Illarionovich, tjänstgjorde i armén i sin ungdom under Catherine och, när han gick i pension, fick rang som löjtnant och en adelstitel, blev sedan fattig och tjänade som titulärrådgivare. Hans mamma, Natalya Alekseevna Kalashnikova, uppfostrade barnen och skötte hushållet. Familjen levde i fattigdom i ett litet trähus. Barn, inklusive lille Pavel, tillbringade hela dagar utan mycket tillsyn på gatan, på höskullen och i vinterkylan gömde de sig i en pulka på gården. Det var vid denna bekymmerslösa tid som den framtida konstnären Pavel Fedotov fångade lokala invånares patriarkala seder, vars bilder han senare förkroppsligade på sina dukar.

Studier i kadettkåren

Vid 11 års ålder skickar hans far Fedotov Jr. för att studera vid First Moscow Cadet Corps. Pojken studerade flitigt, visade goda förmågor i matematik och kemi, även om lärare ofta kunde se deras porträtt i marginalen på anteckningsböcker, dessutom i en karikatyrbild. Men detta hindrade inte den unge mannen från att fullfölja kursen med utmärkelser. Enligt traditionen från utbildningsinstitutionen skrevs hans namn på hedersplattan i marmor i byggnadens samlingssal. Pavel Fedotov fick rang som underofficer, och redan 1832 befordrades han till sergeantmajor. Ett år senare var han redan fänrik och tjänstgjorde vid S:t Petersburgs regemente.

Lusten att teckna lämnade inte den unge officeren ens under hans tjänstgöringsår, så han bestämde sig för att gå på teckningslektioner på Konsthögskolan på kvällarna. Till en början var det svårt för honom att bygga om från de vanliga karikatyrerna till verkliga realistiska porträtt, för vilka han ofta drabbades av den store Bryullov. Men med tiden såg lärarna elevens talang och fäste särskild uppmärksamhet vid den.

Familjen till konstnären Pavel Fedotov levde i fattigdom och bad om materialhjälp, så på kvällarna studerade den kärleksfulla sonen inte bara människokroppens former från gipsskulpturer och tog lektioner på akademin, utan målade också små akvareller med porträtt av kollegor och storhertig Mikhail Pavlovich, som såldes bra. Han skickade dessa pengar till sina släktingar i Moskva.

Målningen "Meeting the Grand Duke"

På sommaren 1837 bevittnade Pavel Fedotov en händelse som skakade honom till kärnan och gav impulser till att skriva hans första berömda målning, vilket markerade början på hans konstnärliga karriär. Storhertigen kom till regementet efter behandling utomlands. Vakterna, som avgudade honom och oroade sig över hans hälsotillstånd, sprang ut i en bullrig folkmassa för att möta honom. Situationens pittoreska gjorde ett djupt intryck på den unge mannen, och han började måla duken. På bara 3 månader målade han sin berömda målning "Meeting the Grand Duke". För att inte distrahera mästaren från att arbeta på duken fick han ledighet för första gången i sitt liv.

Storhertigen belönade den unge officeren med en diamantring för detta arbete. Imponerad av sådan tacksamhet från suveränens bror målar konstnären en annan duk som heter "Invigningen av banderollerna i vinterpalatset, renoverad efter branden." Eftersom den stackars officeren var i stort ekonomiskt behov, bestämde han sig för att visa den ännu ofärdiga bilden för prinsen. Han lämnade in det till suveränens domstol, den augusti brodern undertecknade ett dekret om utfärdande av en "ritnings" officer en månatlig ersättning på 100rubel i sedlar.

Detta var en vändpunkt i Pavel Andreevich Fedotovs öde och arbete. Han lämnade ett avskedsbrev och avskedades redan 1844 från regementet med kaptensgrad. Till en början målar han stridsscener, men med tiden kommer han fram till att han föredrar genremåleri. Naturlig observation och ett skarpt sinne gör det möjligt för författaren att i sina målningar förkroppsliga livets atmosfär och de karakteristiska egenskaperna hos människor i olika klasser. På den tiden saknades det verkligen realism i det ryska måleriet, varför både framstående mästare och vanligt folk gillade konstnärens dukar.

Fresh Cavalier

En av de första målningarna som fick erkännande av den stränge läraren och allsmäktige under dessa år, Bryullov, var en duk som hette "Fresh Cavalier" eller "Morgon av en tjänsteman som tog emot korset." Den skrevs 1846 i genren satirisk realism. Det förlöjligar arrogansen och stoltheten hos en tjänsteman som fick den minsta utmärkelsen vid den tiden - en order. Det komiska i bilden förmedlas i den smutsiga atmosfären i ett smutsigt rum med saker utspridda på golv och möbler.

Beställningen fästs direkt på en gammal morgonrock, papilloter från bitar av en trasa är lindade runt huvudet. Uniformen hänger på en stol, en bit skuren korv ligger på bordet och under den ligger fiskrester.

Tjänartjejen accepterar husbondens skryt med humor och fortsätter att göra sitt jobb.

Comic ger en kontrast mellan ansiktsuttrycket och utseendet på en man som står barfota på golvet. handrömmer om en hög position i samhället, försöker se vacker och välvårdad ut, utan att ha några medel. Lägger till en satir av en katt som river klädseln på en stol i förgrunden med sina klor.

The Picky Bride

En av de berömda målningarna av Pavel Fedotov anses vara "The Picky Bride" målad 1847. Mot bakgrund av rummets perfekt spårade möbler syns ett par – inte längre en ung kvinna, framför vilken en puckelrygg i dyra dräkter står i bedjande pose. Flickan gör ett likgiltigt och nedlåtande ansikte, men i sitt hjärta har hon länge bestämt sig för att ge sitt samtycke till detta äktenskap. När allt kommer omkring är brudens ålder långt ifrån ung, och brudgummen, även om den är puckelryggig, kan av hans kläder ses att han inte är fattig.

Hennes föräldrar tittar noga. Författaren ser det komiska i bildernas kontrast. Utåt sett har en ful brudgum sanna känslor och adel, medan damen har motsatsen - skönheten i hennes ansikte döljer en arrogant och nyckfull natur.

För ovanstående målningar tilldelades konstnären Pavel Fedotov titeln akademiker. Han fick ett bra kontantbidrag och han kunde fortsätta måla bilden som blev hans mest kända skapelse i världen.

Målningen "Major's Matchmaking"

Verket skrevs 1848 och efter att ha presenterats på utställningen blev Fedotovs namn allmänt känt. Alla tidningar skrev om honom. Baserat på sin målning komponerade konstnären en dikt som speglar hela meningen med handlingen. Även om författarens dikter inte publicerades någonstans, ansåg hans vänner honom vara begåvad ochden här typen av kreativitet.

I målningen "Major's Matchmaking" skildrade konstnären en händelse som var inneboende i hans tid. En rik brud, dotter till en köpman, ges i äktenskap efter överenskommelse med en fattig adelsman som har en titel. Bruden, som ser brudgummen, försöker fly iväg i fasa, hennes stränga mamma håller henne i rummet. Stående åt sidan står fadern, nöjd med köpet. Känslor är uteslutet.

Den positiva innebörden av Pavel Fedotovs arbete bestod i att förlöjliga sådana förlegade traditioner, när föräldrar bokstavligen sålde sin dotter för titlar och rikedom. Samtida godkände hans satir och tidningar tog upp det smärtsamma ämnet bröllopsaffärer i artiklar.

Frukost på bordet

Ännu ett satiriskt verk av konstnären, som beskriver seder och liv för människorna under den tiden, skrivet på 1849-1850-talet. Målningen fick ett annat namn från berättelsen "Breakfast of an Aristocrat", efter att ha läst vilken konstnären bestämde sig för att förmedla handlingen på duk.

Den unge aristokraten har spenderat alla sina pengar på att spela kort eller damer. Han skäms över att erkänna fattigdom och förlora status inför vänner. Han vågar inte sälja något från omgivningen, lindrar hans behov, eftersom han kan ses igenom och utvisas ur sin krets. Så han äter i hemlighet en bit svart bröd till frukost.

Han blev fruktansvärt rädd av att en gäst plötsligt dök upp på tröskeln. Han har redan skjutit tillbaka gardinen och är på väg att gå in i rummet. Ägaren försöker dölja sin "skam",täcka brödet med en bok. Hans ansikte visar rädsla, han vet inte om hans gäst såg situationen eller om allt fungerade.

Konstnären förmedlade perfekt de känslor som den unge socialisten upplevde. Detta är rädslan för exponering, fullständig förvirring och rädsla för ditt rykte. Bilden väckte stort intresse bland publiken, eftersom alla kunde drömma om och tänka ut slutet på berättelsen efter sin smak.

Änka

Bilden målades av konstnären 1851. Innan du beskriver bilden är det nödvändigt att beröra författarens sinnestillstånd under denna period. Hans satiriska verk väckte ett aldrig tidigare skådat allmänt intresse, men samtidigt censurerades de av myndigheterna. Beskyddare började vända sig bort från honom, som hjälpte honom att hantera materialkostnaderna för kreativt arbete. Fedotov börjar reflektera över livets ödesdigra absurditet. Under inflytande av sorgliga tankar skriver han sin sorgsna "Änka".

Författaren tog handlingen i framtidsbilden från livet. Hans syster Lyuba, som var fattig och olycklig i äktenskapet, får sin man att dö och lämnar henne med många skulder. Dessutom väntar flickan barn, vilket förvärrar hennes ångest och sorg.

Konstnären försökte förmedla en ung kvinnas sinnestillstånd, all rädsla och hopplöshet i hennes situation, men den förmedlade sorgen i hans ansikte tillfredsställde honom inte på något sätt. Fedotov skrev om bilden 4 gånger och fann aldrig harmoni i sin själ. Men samtida fick så många som 4 exemplar av författarens skapelse.

Oavslutat mästerverk

Målning av Pavel Andreevich Fedotov"Ankare, mer ankare!" anses oavslutad. Den skrevs 1852. Detta sista verk av författaren är tillägnat en soldats tråkiga och eländiga tillvaro. Hela situationen talar om fattigdom och förtvivlan. En trött man ligger på sängen, och den enda underhållning han har är en hund. Han satte en pinne på henne och tittar på när hon utför hans "Ankare!"-kommando, det vill säga hoppar över det fram och tillbaka.

Bilden är lite suddig, men uppmuntrar till närmare eftertanke och eftertanke.

Konstnärens sjukdom

Pavel Fedotov målade ett stort antal målningar under en så kort period av sitt arbete, många av hans verk är porträtt på beställning eller porträtt av nära och kära. Hans skisser med blyerts bevaras också, som skildrar vardagliga scener ur vanliga människors liv.

Konstnärens subtila natur upplevde stark stress, vilket påverkade hans hälsa. Släktingar började märka hans frekventa förtvivlan och tystnad. 1852 visade han tecken på en psykisk störning. Vänner placerade honom på en klinik för psykiskt sjuka, och suveränen, efter att ha lärt sig om konstnärens tillstånd, anslog medel för hans underhåll på sjukhuset till ett belopp av 500 rubel.

En stor mästares död

Trots alla ansträngningar fortskred sjukdomen snabbt och inom sex månader dog Pavel Fedotov, akademiker i målning, på Hospital of All Who Sorrow på Peterhof Highway. Han begravdes på Smolensk-kyrkogården i en officersuniform och inte en enda tidningmeddelade sin död. Först 1936 begravdes han på nytt i nekropolen i Alexander Nevsky Lavra och förevigades med en piedestal.

Men den enastående mästarens målningar kommer att glädja och förvåna med sin realism för många fler generationer av konstälskare.