Konstnärer av samtida måleri. Moderna konstnärer i Ryssland

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Konsten att modernt måla är verk skapade i nutid eller i det nära förflutna. Ett visst antal år kommer att gå, och dessa målningar kommer att bli en del av historien. Målningar skapade under perioden från 60-talet av förra seklet fram till våra dagar speglar flera områden inom samtidskonsten som kan klassificeras som postmodernism. I modern tid var målares verk representerat bredare, och på 1900-talets 70-tal skedde en förändring i målarkonstens sociala inriktning.

Aktuell konst

Konstnärer av modernt måleri representerar först och främst nya trender inom konst. I kulturell terminologi finns begreppet "samtida konst", som är något relaterat till begreppet "samtida måleri". Med samtidskonst menar konstnärer oftast innovation, när målaren vänder sig till banbrytande ämnen, oavsett derasorientering. Bilden kan målas i stil med urbanism och avbilda alla industriföretag. Eller på duken finns ett landskapslandskap med ett vetefält, äng, skog, men samtidigt kommer säkert en skördetröska att ritas i fjärran. Stilen för modern målning innebär en social orientering av bilden. Samtidigt värderas landskap av samtida konstnärer utan sociala förtecken mycket mer.

Väljar riktning

Från slutet av 90-talet överger det samtida måleriets konstnärer produktionstemat och översätter sina verk till huvudströmmen av ren konst. Det finns mästare i fina porträtt, landskapsscener, stilleben i stil med flamländsk teckning. Och gradvis, i modern måleri, började äkta konst dyka upp, inte på något sätt sämre än de målningar som skapades av framstående konstnärer från 1700- och 1800-talen, och på vissa sätt till och med överlägsna dem. Dagens mästare av borsten får hjälp av en utvecklad teknisk bas, ett överflöd av nya verktyg som låter dem reflektera sina planer fullt ut på duk. Därmed kan det samtida måleriets konstnärer skapa efter bästa förmåga. Naturligtvis är kvaliteten på färger eller penslar viktig i målningsprocessen, men det viktigaste är ändå talangen.

abstrakt expressionism

Moderne konstnärer följer målningsmetoder som tillåter användning av icke-geometriska streck som appliceras i stort antal på en stor duk. Stora penslar, ibland målarpenslar, används. Liknandemåleri kan knappast kallas konst i ordets klassiska bemärkelse, men abstraktionen är en fortsättning på surrealismen, som dök upp redan 1920 tack vare Andre Bretons idéer och omedelbart fann många anhängare, såsom Salvator Dali, Hans Hofmann, Adolf Gottlieb. Samtidigt förstår samtida konstnärer expressionism på sitt eget sätt. Idag skiljer sig denna genre från sin föregångare i storleken på målningarna, som kan bli tre meter långa.

Popkonst

Motvikten till abstraktionism var det konceptuella nya avantgardet, som främjar estetiska värden. Moderna konstnärer har börjat inkludera bilder av kända personligheter som Mao Zedong eller Marilyn Monroe i sina målningar. Denna konst kallades "popkonst" - en populär, allmänt erkänd trend inom måleri. Masskulturen ersatte abstraktionismen och gav upphov till en speciell sorts estetik, som på ett färgstarkt, spektakulärt sätt presenterade för allmänheten vad som fanns på allas läppar, några aktuella händelser eller bilder av välkända personer i olika livssituationer.

Popkonstens grundare och anhängare var Andy Warhol, Tom Wesselman, Peter Blake, Robert Rauschenberg, Roy Lichtenstein.

Fotorealism

Modern konst är mångfacetterad, ofta dyker en ny riktning upp i den, som kombinerar två eller flera typer av konst. Denna form av självuttryck av konstnären blevfotorealism. Denna riktning inom målning dök upp i USA 1968. Skapad av avantgardekonstnären Louis Meisel, introducerades genren två år senare på Whitney Museum under utställningen Twenty-Two Realists.

Målning i stil med fotorealism förknippas med fotografi, objektets rörelse tycks vara frusen i tiden. Den fotorealistiske konstnären samlar in sin bild, som ska fångas på bild, med hjälp av fotografier. Från ett negativ eller en dia överförs bilden till duken genom projektion eller med hjälp av ett skalrutnät. Sedan skapas en komplett bild med hjälp av målningsteknik.

Fotorealismens storhetstid kom i mitten av 70-talet, sedan minskade populariteten och i början av 90-talet återupplivades genren igen. De ärevördiga konstnärerna verkade främst i USA, bland dem fanns det många skulptörer som också skapade sina verk med hjälp av bildprojektion. De mest kända mästarna i måleri baserad på fotorealism är Richard Estes, Charles Bellet, Goran Ivanisevic, Thomas Blackwell, Robert Demekis, Donald Eddy, Duane Hanson..

Ung generations fotorealistiska artister - Raffaella Spence, Roberto Bernardi, Chiara Albertoni, Tony Brunelli, Olivier Romano, Bertrand Meniel, Clive Head.

Rysslands moderna artister

• Serge Fedulov (född 1958), född i Nevinnomyssk, Stavropol-territoriet. Deltagit i flera utställningar i Latinamerika och Europa. Hans målningar utmärks av sin realism och kontrasterande färgkombinationer.
• Mikhail Golubev (f. 1981),tog examen från konstklassen vid Omsk School of Painting. Bor för närvarande i St. Petersburg. Han utmärks av ett ovanligt sätt av kreativitet, alla hans verk är reflektionsmålningar med djupa filosofiska förtecken.
• Dmitry Annenkov (f. 1965) i Moskva. Tog examen från Stroganov Art Institute. Populär utomlands, men föredrar ryska utställningar. Annenkovs konst är realistisk, konstnären är en erkänd mästare av stilleben.

ryska impressionister

• Alexei Chernigin, rysk impressionistisk målare (f. 1975), är son till den berömda målaren Alexander Chernigin. Studerade målning och grafisk design på konstskolan i Nizhny Novgorod. Tog examen från Nizhny Novgorod Architectural Institute med en examen i design i industri. Medlem av Union of Artists of Russia sedan 1998. Sedan 2001, lärare vid NGASU vid institutionen för inredningsdesign.
• Konstantin Lupanov, Krasnodar-konstnär (f. 1977). Utexaminerad från Industriakademin vid Statens kultur- och konsthögskola med examen i monumentalmåleri. Deltagare i många konstutställningar i Krasnodar, Moskva och St. Petersburg. Utmärks av en sällsynt stil av oljemålning med virvlande drag. Lupanovs målningar saknar helt kontrasterande färgkombinationer, bilderna verkar flyta in i varandra. Konstnären själv kallar sitt verk "en glad, oansvarig daub", men detta uttalande har en del av koketteri: målningarna är faktiskt ganska professionella.

ryska nakenartister

• Sergey Marshennikov (f. 1971), en av de mest kända samtida ryska konstnärerna. Tog examen från Ufa College of Arts. Hans målningar är ett exempel på flagrant realism. Verken ger intrycket av ett konstnärligt fotografi, kompositionen är så exakt och varje drag är verifierat. Målarens fru Natalya fungerar oftast som modell, och detta hjälper honom att skapa en sensuell bild.
• Vera Vasilievna Donskaya-Khilko (född 1964), barnbarn till den berömda operasångaren Lavrenty Dmitrievich Donskoy. Den ljusaste representanten för modern rysk målning. Ritar i stil med motivet naken. I konstnärens kreativa palett kan du hitta skönheter från det östra harem och nakna byflickor på flodstranden på natten för Ivan Kupala-semestern, ett ryskt badhus med heta kvinnor som går ut i snön och simmar i hålet. Konstnären tecknar mycket och med talang.

Rysslands moderna konstnärer, deras verk är av allt större intresse för finsmakare av konst runt om i världen.

Modernt måleri som världskonst

Idag har bildkonsten tagit former som skiljer sig från de som efterfrågades på 1700- och 1800-talen. Världens moderna konstnärer vände sig till avantgardet i en snävare tolkning, dukarna fick förfining och blev mer meningsfulla. Samhället behöver idag en förnyad konst, behovet sträcker sig till alla typer av kreativitet, inklusivemålning. Målningar av samtida konstnärer, om de är gjorda på en tillräckligt hög nivå, köps upp, blir föremål för förhandlingar eller utbyte. Vissa dukar ingår i listorna över särskilt värdefulla konstverk. Målningar från det förflutna, målade av stora målare, är fortfarande efterfrågade, men samtida konstnärer vinner mer och mer popularitet. Olja, tempera, akvarell och andra färger hjälper dem i deras kreativitet och framgångsrika genomförande av deras planer. Målare, som regel, följer någon stil. Det kan vara landskap, porträtt, stridsscener eller annan genre. Följaktligen väljer konstnären en viss typ av färg för sitt arbete.

Världens moderna artister

De mest kända moderna artisterna skiljer sig åt i sättet att skriva, deras pensel känns igen, ibland behöver du inte ens titta på signaturen längst ner på duken. Kända mästare i modern måleri – Richter Gerhard, Philip Pearlstein, Alexander Isachev, Francis Bacon, Stanislav Plutenko, Peter Blake, Freud Lucien, Michael Parkes, Guy Johnson, Eric Fischl, Nikolai Blokhin, Vasily Shulzhenko.