Vereshchagins målning "The Apotheosis of War" och dess sorgliga brist på historia

Vereshchagins målning "The Apotheosis of War" och dess sorgliga brist på historia
Vereshchagins målning "The Apotheosis of War" och dess sorgliga brist på historia

Video: Vereshchagins målning "The Apotheosis of War" och dess sorgliga brist på historia

Video: Vereshchagins målning
Video: Lär dig dansa salsa i Tony’s dansskola! - Nyhetsmorgon (TV4) 2024, Juni
Anonim

Den ryske konstnären Vasily Vereshchagin har aldrig varit i favör hos de härskande. Detta är förståeligt: istället för att skildra stridsscener i palatsstil, där entusiastiska soldater i helt nya uniformer rusar in i striden, och duktiga generaler beskära på välmatade hästar, målade han lidande, förödelse, sår och död. Som professionell militär hamnade konstnären i Turkestan 1867. Det kejserliga Ryssland tog bara territorier där och "pacifierade" de lokala folken, så Vereshchagin hade sett nog av liken. Hans svar på den väpnade konflikten som sådan var duken "The Apotheosis of War".

Apoteos av krig Vereshchagin
Apoteos av krig Vereshchagin

Man tror att bilden var inspirerad av det hänsynslösa förtrycket av Uigurupproret i västra Kina. Enligt en annan version var den inspirerad av berättelser om hur härskaren över Kashgar avrättade tusentals människor och satte deras skallar i pyramider. Bland dem varEuropeisk resenär, vars huvud krönte toppen av denna fruktansvärda hög. Till en början kallades målningen "The Apotheosis of War" för "The Triumph of Tamerlane", men de runda märkena från kulor i skallarna skickade oundvikligen den observanta betraktaren till senare tider. Dessutom skingrades medeltidens illusion av inskriptionen som konstnären gjorde på ramen: "Tillägnad alla de stora erövrarna - dåtid, nutid och framtid."

Vereshchagin Apoteos of War
Vereshchagin Apoteos of War

"The Apotheosis of War" gjorde ett deprimerande intryck på högsamhällets publik i Ryssland och utomlands. Det kejserliga hovet ansåg att denna och andra stridsmålningar av konstnären misskrediterade den ryska armén, och en general från Preussen övertalade till och med Alexander II att bränna alla Vereshchagins målningar om kriget, eftersom de har "det mest skadliga inflytandet". På grund av detta arbete såldes inte mästarna, bara en privat filantrop Tretyakov köpte flera målningar från Turkestan-serien.

Målningen "The Apotheosis of War" föreställer en kulle av mänskliga dödskallar mot bakgrund av en bränd stäpp. Stadsruinerna i bakgrunden och skelett av brända träd fullbordar synen på förstörelse, ödeläggelse, död. Den molnfria, gnistrande blå himlen förvärrar bara det tryckande intrycket av duken. Den gula färgen som verket är gjort i, och den svarta kråkan som cirkulerar över en hög med dödskallar, tycks få oss att känna den dödliga doften som strömmar ut under den brännande solen. Därför uppfattas bilden som en allegori om krig, vilket krig som helst, utanför tid och rum.

Krigets apoteos
Krigets apoteos

Det här är inte den enda målningen omkrigstidens fasor, som skrevs av Vereshchagin. "The Apotheosis of War" kan också kallas hans andra målning, som dök upp lite senare, när konstnären gjorde en resa till Indien. Vid den tiden undertryckte de brittiska kolonialisterna brut alt sepojernas uppror. För att håna hinduiska föreställningar om att sprida aska över den heliga floden Ganges, band de flera rebeller till kanoner och sköt dem med krut. Målningen "English Execution in India" såldes i New York till en privatperson på auktion och har sedan dess försvunnit.

Tyvärr är den moderna människan så van vid våldet och döden som sker dagligen runt om i världen att massakrer nu inte överraskar någon. För att skapa "Apotheosis of War" hade Vereshchagin bara några skallar, som han avbildade från olika vinklar. Men i Kambodja återskapade Röda Khmererna i praktiken konstnärens teckningar. Vereshchagin visste inte att för att en pyramid av mänskliga huvuden ska vara stabil måste skallarna vara utan underkäke. Men 1900-talets fruktansvärda realiteter gör oss alla ledsna "experter" i denna fråga.

Rekommenderad: