2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Nyligen har det varit flera evenemang som har blivit riktiga helgdagar för fans av Pink Floyd-gruppen. Förra året spelade Orion Orchestra of London in låtar från albumet Wish you were here i ett symfoniskt arrangemang. Alice Coopers sång i flera kompositioner av denna skiva är en av dess obestridliga fördelar. Och i år släpptes den efterlängtade nya skivan av Roger Waters.
Tillbaka i Italien
Nyligen har musikvärlden skakades av ännu en fantastisk nyhet. David Gilmour har släppt en ny live-CD "Live in Pompeii". Själva platsen för denna show är ett landmärke för artisten, eftersom han i slutet av sextiotalet uppträdde där som en del av Pink Floyd-gruppen. Den konserten spelades också in och släpptes på skiva. Den nya showen ägde rum 45 år efter den historiska föreställningen. Mycket har förändrats sedan dess.
David Gilmour från en musiker i ett blivande rockband har vänttill en stjärna i världsklass, och själva laget har fått kultstatus som ett av de största banden i genrens historia. Gitarristen och sångaren uppträder på denna konsert inte bara kompositioner från Pink Floyd-repertoaren, utan även soloverk, främst från det senaste albumet. Denna omständighet är ett utmärkt tillfälle att bekanta sig med en musikers arbete utanför bandet.
Albhöjdpunkter
Inspelningen har fantastisk ljudkvalitet. David Gilmours gitarr lyfts fram av ljudteknikerna. Därför kan lyssnare till fullo njuta av instrumentets signaturljud och den berömda rockarens spelstil. Detta är vad som ibland saknas när man lyssnar på studio- och liveinspelningar av "Pink Floyd".
På gruppens skivor dränks ljudet från sologitarren i den övergripande mixen. Tja, och naturligtvis låter klaviatur- och trumpartierna alltid så ljusa att de ibland inte låter dig koncentrera dig på David Gilmours virtuosa spel.
Den andra sidan av talang
Tja, den nya skivan låter fansen helt utforska Daves spelstil. Variationen i sångrepertoaren gör att publiken kan demonstrera ljudet av den berömda brittiska gitarren i samband med olika musikstilar. Programmet innehöll både psykedeliska kompositioner och lättare låtar från soloalbum.
Säkert kommer många fans av Pink Floyd-gruppen som lyssnar på de första låtarna på skivan att bli förvånade: vad är detvår älskade och högt respekterade David spelar musiken? Konserten börjar faktiskt inte som många fans av den berömda engelsmannen förväntade sig. Öppningsspåret är en låt från en av Gilmours soloskivor. Därför är det värt att säga några ord om musikerns arbete utanför den egna gruppen.
Soloarbete
David Gilmours första album kom ut i slutet av sjuttiotalet. Sedan, efter en konsertturné till stöd för den då nya Animals-skivan, befann sig gruppen i ett tillstånd av kris på grund av kreativa skillnader mellan sina medlemmar och en svår ekonomisk situation. Det var vid denna tidpunkt som två medlemmar i Pink Floyd, keyboardisten Rick Wright och gitarristen David Gilmour, bestämde sig för att åka till Frankrike för att spela in soloprojekt. Många rockmusiker från Storbritannien arbetade i detta land på den tiden. Där började bandkamrater spela in sina egna musikalbum parallellt med varandra.
Första album
Gilmours soloskapelser utmärker sig inte av den pompositet och monumentalitet som är inneboende i alla Pink Floyd-kompositioner. Men musikern hade, enligt hans egna ord, inte för avsikt att spela in något för likt bandets musik. Han ville bara hitta några likasinnade killar som kan njuta av att spela lätta, diskreta låtar med dem från material som inte används i Pink Floyd.
Samtidigt, en annan av hans bandkamrater, Roger Waters,var engagerad i att skriva material till det framtida albumet "The Wall", som några år senare producerade effekten av en exploderande bomb och orsakade ytterligare en ökning av lagets popularitet. David spelade in något helt annat. Naturligtvis gissar man i det här albumet vissa egenskaper som är inneboende i den musikaliska kreativiteten i "Pink Floyd". Men i detta verk strävar David Gilmour efter större musikalisk frihet.
Livet utanför muren
Hans solon är mer improviserande. De låter inte lärda och har inte den kalkylerade idealitet som många av bandets kompositioner har. Man kan säga att i soloalbum dyker en annan Gilmour upp innan lyssnarna, tidigare okända, mer "hemma". Texterna till dessa sånger berör nästan inte sociala frågor. Kampen mot det moderna samhällets laster, som genomfördes av Pink Floyd-gruppen från albumet The Other Side of the Moon och nådde sin höjdpunkt i The Wall, ger vika för kärleken i David Gilmours soloalbum.
Gitarren i rampljuset
Alla musikerns skivor är mättade med en liknande stämning. Naturligtvis är det varje gång helt unika musikstycken, originalcykler av låtar av en enastående gitarrist och sångare, men de har alla några gemensamma drag.
Till exempel, i dessa kompositioner finns det alltid bara ett solomusikinstrument som är i konstant fokus - David Gilmours gitarr. Andra delar spelar en rent ackompanjerande roll. Denna omständighet för Gilmours verk närmare musiken.renässanstiden. Det finns samma kristallklara transparens i det musikaliska tyget och enkelheten i texturen.
Som regel utfördes arbetet med dessa album mellan bandets konsertturnéer och arbetet i studion. Därför är dessa verk en reaktion på lagets kreativitet, det vill säga dess totala motsats. Det enda undantaget var albumet About Face, inspelat efter släppet av The Wall och på många sätt en fortsättning på det.
Ett album intressant för alla
När det gäller David Gilmours nya liveinspelning i Pompeji, bör det noteras att den motsvarade förväntningarna hos många fans också för att gitarristen och hans team spelar Pink Floyd-klassiker med en viss noggrannhet i utförandet av musikteman, i enlighet med till klassisk läsning av dessa låtar.
Därför, till skillnad från ett annat livealbum inspelat i Paris, där vissa kompositioner ändras till oigenkännlighet, kommer David Gilmours konsert i Pompeji att vara av intresse inte bara för kännare av hans verk, utan också för dem som hör denna musik för första gången. Å andra sidan finns det en viss improvisation i konserten i solopartierna av sådana instrument som gitarr och saxofon. Ett av konsertens mest framgångsrika nummer var Pink Floyd-klassikern The great gig in the sky. Det nya arrangemanget av sångpartierna har avsevärt fräschat upp uppfattningen om denna komposition, som länge har varit älskad av alla fans av gruppen.
Rekommenderad:
Khadia Davletshina: födelsedatum och födelseort, kort biografi, kreativitet, utmärkelser och priser, personligt liv och intressanta fakta från livet
Khadia Davletshina är en av de mest kända basjkiriska författarna och den första erkända författaren i den sovjetiska öst. Trots ett kort och svårt liv lyckades Khadia lämna efter sig ett värdigt litterärt arv, unikt för en orientalisk kvinna på den tiden. Den här artikeln ger en kort biografi om Khadiya Davletshina. Hur såg den här författarens liv och karriär ut?
Imagine Dragons: laguppställning, diskografi och intressanta fakta
Det mest ovanliga, kreativa och megapopulära rockbandet i vår tid. De är älskade av fans, och inte bara för kreativitet. Fantastiska konserter, livekommunikation, enkelhet och frånvaron av "stjärnfeber" skiljer detta band från många andra. Allt du behöver veta om Vegas Dragons finns här
Vaclav Nijinsky: biografi, födelsedatum och födelseort, balett, kreativitet, personligt liv, intressanta fakta och berättelser, datum och dödsorsak
Vaslav Nijinskys biografi borde vara välkänd för alla konstfantaster, särskilt rysk balett. Detta är en av de mest kända och begåvade ryska dansarna i början av 1900-talet, som blev en sann innovatör av dans. Nijinsky var den främsta primaballerinan i Diaghilevs ryska balett, som koreograf satte han upp "Afternoon of a Faun", "Til Ulenspiegel", "The Rite of Spring", "Games". Han tog farväl av Ryssland 1913, sedan dess levde han i exil
Offentlig och politisk person och dramatiker Fjodor Pavlov: biografi, aktivitetsdrag och intressanta fakta
Pavlov Fedor Pavlovich är en tjuvasjpoet och grundare av tjuvasjfolkets musikaliska konst. Under korta 38 år prövade han sig inom många kulturgrenar, särskilt inom musik och drama
Leo Tolstojs liv och död: en kort biografi, böcker, intressanta och ovanliga fakta om författarens liv, datum, plats och dödsorsak
Leo Tolstojs död chockade hela världen. Den 82-årige författaren dog inte i sitt eget hus, utan i en järnvägsanställds hus, vid Astapovo-stationen, 500 km från Yasnaya Polyana. Trots sin höga ålder var han under de sista dagarna av sitt liv beslutsam och var som alltid på jakt efter sanningen