Lyriska bilder. Lyriska bilder i musik

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

En person blir centrum för alla lyriska verk. Om det inte finns några personer i sången eller berättelsen beskrivs varje föremål genom prismat av författarens eller en fiktiv karaktärs känslor.

Lyrikbild

I ett konstverk, ett musikaliskt verk, finns en karaktär som författaren beskriver, som ger honom några karakteristiska drag. I texter – ett slags verk som bygger på berättarens och hans karaktärs känslomässiga avslöjande – blottar han helt själen och hjärtat.

Läsaren eller lyssnaren kan identifiera alla känslor som är fyllda med lyriska bilder. Endast en uppmärksam allmänhet kommer att läsa författarens meddelande genom hans verk.

Vad är sångtexter?

Det här är ett slags konstverk som kom från antikens Grekland. Den fick sitt namn efter stränginstrumentet lyran. Under sådana konserter förmedlade antika artister sin känsliga sida genom musik. Den vanligaste missuppfattningen var att texterna bygger på melankoliska motiv. Det är inte sant. Det kan fokusera på en känsla, men återspeglar oftast ett helt spektrum: sorg, glädje, sorg, kul. Vilka känslor en person än upplever, om de lyfts fram i konsten, blir detlyrisk.

De viktigaste typerna av verk - poesi, musik, budskap. De äldsta lyriska texterna anses vara "Sången", som skrevs av den legendariske kungen Salomo, och Davids Psalmer. Det första verket är en dikt, det andra är en religiös lyrik.

Den här typen av skapelse kan helt enkelt vara ett klipp eller en utvikning i ett större stycke, under vilken huvudpersonen upplever en rad känslor och delar dem med allmänheten.

Vad gör sångtexter unika?

Huvudkännetecknet för den här typen av verk är att författaren, förutom känslor och personliga förnimmelser från vissa fenomen, inte beskriver någonting. Som om en enskild bekännelse låter från scenen. Ingen utveckling av aktiva evenemang.

Huvudfunktioner:

• inaction,
• känslor och känslor,
• humör.

forntiden

Lyric började sin utveckling i antikens Grekland. Stesihor och Alkman, som glorifierade hjältarna och staten, ansågs vara framstående representanter för denna stil vid den tiden. Lyriken nådde sin största gryning under det första århundradet, under aktiviteterna av Vergilius, författaren till Aeneiden, och Ovidius med sina Metamorfoser. Författarna valde kärlek som huvudteman för moraliska upplevelser. Hon hade en mängd olika dramatiska bilder: kärlek till sin far (som Aeneas), kärlek till sitt hemland, till nära och kära.

Medeltida och renässans

På medeltiden var trubadurerna de främsta textförfattarna. De vandrade genom olika byar, sjöng, reciterade poesi,spelade flöjter. Med sitt arbete kombinerade trubadurerna olika typer av texter till en. De gav till och med teaterföreställningar.

Renässansen förde kärlekstexternas blomstring till världskonsten. Av poeterna var de mest kända Dante, Petrarch, Lorenzo Medici. Samtidigt dök det upp musikaliska ballader. Charles av Orleans blev en framstående representant för genren.

Texterna handlade inte bara om kärlek på den tiden. Med Ulrich von Hutten var det helt polemiskt. Lyriska bilder, vars exempel hämtades från den klassiska erans filosofer och musiker, måste göras mer moderna, mindre känslomässiga. Men ändå dominerade den olyckliga kärleken hos Petrarkas hjälte till sin vackra Laura i alla vidare verk. Hans dikter togs som grund.

I England utvecklades texterna lite. Bland folket fanns en sång om Robin Hood i stil med en lyrisk ballad. William Shakespeare, som upptäckaren av denna litterära genre i sitt land, lyfte fram de dramatiska bilderna av den lidande och martyren Hamlet, och gömde sanningen om Macbeth och andra hjältar.

Senaste senaste

Artonde århundradet är fullt av lyriska namn: Friedrich Schiller, Johann Wolfgang von Goethe, John Keats, William Wordsworth, Percy Bysshe Shelley, Victor Marie Hugo, Alfred de Musset…

I Ryssland var kända poeter som arbetade i denna stil Alexander Pushkin, Vasily Zhukovsky, Mikhail Lermontov, Kondraty Ryleev, Pyotr Vyazemsky, Vladimir Odoevsky.

Beskrivning av hjälten i sångtexten

I ett verk av det här slaget kommer en person inte nödvändigtvis att vara huvudpersonen. Den lyriska hjälten är en man, en kvinna, ett barn, en gammal man, naturen, en himmelsk kropp, en årstid. Det är bara författaren som kan välja det objekt som i slutändan förser med känslor. Verkets skapare försöker lägga sina egna tankar i munnen på sina lyriska bilder. Han överlåter sig inte helt och hållet till hjälten, men han ger de känslor han upplever.

Även om författaren inte hade för avsikt att visa upp sina personliga erfarenheter, kan han inte undvika det. Den huvudsakliga lyriska bilden kommer att bli en återspegling av världsbilden, uppfattningen av musikern eller författaren. Huvudpersonen visar alla egenskaper som är karakteristiska för en person i nutiden, hans sociala klass. I den här bilden kan var och en lära sig den läxa som författaren gömt i verket.

Textbilder i musik

Texterna sänds genom musiken. Hon står henne närmast. Musik utan ord kan uttrycka alla känslor som inte är så svåra att förstå för en uppmärksam person. Lyriska bilder i en melodi kan överföras med ett instrument eller sång.

Bland de instrumentala lyriska verken utmärker sig klassiska verk av Mozart, Schubert, Debussy, Beethoven, Vivaldi, Tjajkovskij, Rachmaninov och andra kända kompositörer. Med hjälp av melodier bildade de lyriska bilder. Ett utmärkt exempel är Beethovens nionde symfoni. Kompositören fokuserar på hela folket, hela folkgruppen uppträder lyriskt. PÅmusik låter försök att försona de krigande människorna.

Beethoven försökte under hela sitt liv få positiva drag till alla sina bilder. Han sa: "Det som kommer från hjärtat måste leda till det." Många forskare tar detta uttalande i bruk när de bildar definitionen av en lyrisk bild som helhet. I "Vårsonaten" berättar melodin om naturen, om världens uppvaknande efter en vintersömn. Lyriska bilder i kompositörens musik förkroppsligades i abstrakta begrepp - vår, glädje, frihet.

I Tjajkovskijs cykel "Årstiderna" blir naturen också den främsta. Debussys lyriska bild är fokuserad på månen i kompositionen "Tenderness". Varje maestro hittade inspiration i naturen, människan, i ett ögonblick. Allt detta blev sedan huvudtemat i musiken.

Bland de mest kända romanserna med lyriska bilder är:

• "The Beautiful Miller's Girl", "Winter Journey" av Schubert,
• Beethovens Till en avlägsen älskad,
• "Romance about romance" - text av Akhmadulina, musik av Petrov,
• "I loved you" - text av Pushkin, musik av Sheremetyev,
• "Thin Rowan" av I. Surikov.

Lyrikbilder i litteratur

Mest av allt manifesterade sig denna litterära genre i poesi. Det är i den som de lyriska bilderna av karaktärer oftast avslöjas genom att beskriva deras oro. Poeter tog med sig sitt eget "jag" till verken. Hjälten blev dubbelgången till författaren av raderna. En beskrivning av en persons öde, hans inre värld dök upp, ochockså några karakteristiska egenskaper, vanor. Sådan - speciell - poesi förevigades för alltid av Byron, Lermontov, Heine, Petrarch, Pushkin.

Dessa stora genier uppfann i hemlighet grundreglerna i den valda genren, enligt vilka lyriska bilder bildades. Verken blev mjukare, individuella, intima. Författare kallar dessa poeter romantiker, vilket återigen betonar det subtila sambandet med stil. Ändå kanske en lyrisk dikt inte har sitt eget "jag". Så, Bloks dikter kan tjäna som exempel, där författaren inte överför sig själv till verket. Detsamma gäller feta.

Pushkin i dikterna "Livets vagn", "Till Chaadaev" fokuserade inte på "jag", utan på "vi" - i dem agerar han i nivå med sina karaktärer.

I rysk litteratur kan hjälten till och med vara poetens motsats i sin andliga världsbild. Livliga exempel på en sådan stilistisk riktning är bilder i rysk litteratur i verk:

• "Borodino" av Mikhail Yurievich Lermontov,
• "Black Shawl", "I'm Here, Inezilla…", "The Page, or the Fifteenth Year", "Imitations of the Quran" av Alexander Sergeevich Pushkin,
• "Philanthropist", "Moral Man", "Gardener" av Nikolai Alekseevich Nekrasov.

Detta är inte en komplett lista över verk. De lyriska bilderna i dem har blivit ikoniska för rysk litteratur.

I dikterna av Sergei Yesenin överfördes en sådan våg av känslor till hästen. Och Marina Tsvetaeva har hjältar i form av fåglar. Poeter försåg karaktärerna med sina egna känslor, koppladei en blick.

Många forskare av den lyriska hjälten i Ryssland, inklusive Gudkovsky, Ginzbursh, Rodnyanskaya, tror att publiken själv kompletterar den med sin uppfattning. Varje person kan föreställa sig de känslor som hjälten i arbetet upplever på sitt eget sätt. Han styrs av de känslor som orsakades av musik eller en dikt, en ballad eller en teaterföreställning. Eviga bilder i litteraturen stödjer denna teori. Författaren till den lyriska bilden försöker förmedla sin vision och förlitar sig på det faktum att allmänheten kommer att förstå honom.