Lermontovs lyriska hjälte. Romantisk hjälte i Lermontovs texter

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Lermontovs årsdag ökade intresset för hans arbete. I de flesta fall är läsaren intresserad av författarens psykologi, sättet att skriva, egenskaperna hos den lyriska hjälten. För Lermontovs texter är denna fråga särskilt relevant, eftersom det fortfarande finns dispyter om hur mycket hjälten i Lermontovs texter är självbiografisk, avskriven från författaren själv. Faktum är att Lermontov, som ingen annan poet, implementerar principen om självbiografi. Därför anses en sådan jämförelse som "författare" - "lyrisk hjälte" praktiskt taget inte vara ett misstag

Ursprunget till Lermontovs kreativitet

Många forskare säger att rötterna till teman och problem i Lermontovs arbete bör sökas i hans barndom. Han kände inte till moderskärlek, han uppfostrades av sin stränga mormor, därav sådana problem i författarens arbete som missförstånd och ensamhet. Detta motiv förstärks ännu mer på grund av författarens passion för romantiska författares arbete. Om V. A. Zhukovsky förlitade sig på tysk romantik, var Lermontov mer intresserad av engelsk romantik, främst i poeten Byrons person. LyriskLermontovs hjälte är lite lik Byrons: han är lika ensam, sökande, strävar efter att fly från verklighetens värld.

Romantikens särart i Lermontovs verk

Romantik som litterär trend uppstår ur besvikelse över den franska revolutionen. Människor som strävar efter frihet, jämlikhet och broderskap har inte uppnått vad de ville. Det är därför de romantiska verkens hjältar inte är glada.

Lermontovs romantiska hjälte har sina egna detaljer. Som regel är han en rebellhjälte, han vill inte stå ut med sin position. Det är dock aldrig möjligt att fly från den verkliga världen, att komma in i den ideala världen. Därför förs ofta Lermontovs lyriska hjälte bort i drömmar. Det ser vi i dikten "Hur ofta omgiven av en brokig skara". Detta är ett levande exempel på poetens romantiska verk. Här är hjälten praktiskt taget oskiljaktig från författaren. Han befinner sig i ett samhälle där lögner och låtsas regerar, allt detta äcklar honom, hjältens tankar går tillbaka till hans barndom. Hur förstår vi att en dikt är självbiografisk? Först och främst, enligt de sista raderna, där Lermontov vill kasta sin "järnvers, översvämmad av bitterhet och ilska" inför hycklande människor - poetens enda vapen.

Kreativitetens utveckling och den lyriska hjälten

Lermontov anses vara en av de mest statiska författarna. Det är faktiskt svårt att peka ut perioder i karriären. Traditionellt är M. Yu. Lermontovs arbete uppdelat i tidigt och sent. Gränsen mellan de två stadierna är dikten "Döden av en poet", på grund av vilken hansskickas till länken. Som ni vet började Lermontov skriva poesi i en ganska tidig ålder. Det är därför den lyriska hjälten under den första perioden av sin karriär kännetecknas av en viss ungdomlig maximalism. Han accepterar inte halva mått, han behöver allt eller inget. Hjälten i Lermontovs verk är inte redo att stå ut med några brister. Vi ser detta i dikter av vilket ämne som helst: kärlek, landskap, tillägnad poesi. Naturligtvis är Lermontovs hjälte ensam, men framför allt ensam för att han vill ha det så, för att han inte förstås av människor, inte uppskattas. I senare arbete förstärks motivet till ensamhet. Dikten har dock inte längre den utmaning som fanns i de tidiga texterna. Hjälten är tyst, lugn, oändligt olycklig och ensam. Ett slående exempel är dikten "Cliff".

Analys av dikten "Cliff"

Varför väljer Lermontov den här bilden? För stenen är stark och stark. Elementen har ingen makt över honom, han är mäktig. Och eftersom klippan inte är kopplad till bergskedjan är den ensam, den sticker ut mot bakgrunden av det allmänna landskapet. Och så tillbringade ett moln natten på hans bröst. Hon gav honom hopp om vänskap, men lämnade honom på morgonen. Och denna mäktiga jätte lämnades att gråta i den ändlösa öknen. Det finns inga levande metaforer, jämförelser i dikten, den är absolut liten i volym, men Lermontovs poetiska gåva är tydligast förkroppsligad i den.

Ett annat exempel på sena texter är dikten "Löv". Och återigen en självbiografisk lyrisk hjälte. Det finns fler allegorier i Lermontovs texter från senare år, nu talar han inte direkt, utan använder så ljusabilder som löv, klippa, tallar, palmer. Bladet, som bröt sig loss från sin ursprungliga gren, vandrade runt i världen, men ingenstans kunde det finna sin tillflykt.

Analys av dikten "Segling"

Man kan inte tala om poetens romantiska verk utan att nämna hans programmatiska dikt "Segla". Det återspeglade alla huvudmotiven i Lermontovs arbete: irrande och irrande, ensamhet, exil. Men främst i den här dikten är motivet för två världar, så karakteristiskt för romantiska poeter, tydligt synligt. Från den verkliga världen, där ingenting väntar den lyriska hjälten, i vilken han inte hade något, går hjälten till en värld där han enligt hans åsikt kommer att ha det bättre. Han letar efter "stormar". Överlag är stormen en av poetens favoritpoetiska bilder. När allt kommer omkring är Lermontovs lyriska hjälte inte redo att leva i en värld där det finns fred och harmoni, han behöver en värld där passioner rasar, där han kommer att känna att han lever. Och låt honom lida, men det kommer att bli uppriktigt lidande.

Jag går ut ensam på vägen

En av poetens sista dikter. Den är djupt filosofisk och, till skillnad från tidigare verk, harmonisk. Det var i den som författaren kunde spegla alla sina livsförhållningssätt och sin världsbild. Nu ber han inte om stormar, utan om fred. Men inte den "kalla drömmen om graven", han vill leva, känna, se på naturen, njuta av dess skönhet och känna kärlek till sig själv, kanske den som han saknade i verkligheten. Dikten är skriven mycket vackert, författaren använder sig av levande epitet och personifieringar. Naturen framställs av honom som ett idealiskt och harmoniskt universum skapat av den allsmäktige Guden.

Romantisk hjälte Lermontov i dikten "Mtsyri"

Det är omöjligt att prata om Lermontovs lyriska hjälte utan att nämna hans dikter. Till exempel dikten "Mtsyri". M. Yu. Lermontovs hjältar längtar efter frihet (bokstavligen och bildligt). De drivs ut av människor, de kan inte hitta ett gemensamt språk med andra. Mtsyri är kanske Lermontovs sanna romantiska hjälte. Han gick in i klostret medan han fortfarande var liten. Han växte upp i fångenskap och drömde om föräldrar och vänner. Kom inte överens med jämnåriga. Detta för Mtsyri till nivån av en romantisk hjälte, det vill säga en exceptionell hjälte, missnöjd med det vanliga livet. Och nu får frihetstörsten honom att springa. En dag som Mtsyri tillbringade i det vilda, enligt hans egen uppfattning, var rikare än hela hans liv. Han såg en georgisk tjej, hans tankar fördes bort till ett lyckligt liv, som tyvärr inte är tillgängligt för honom.

Nyckelscenen är kampen med leoparden, som personifierar vilja, styrka och frihet. Därför kan han inte besegra Mtsyri, där de mest våldsamma krafterna lever. Finalen i dikten bekräftar att Lermontovs hjälte inte kommer att lyckas fly från den verkliga världen, eftersom Mtsyri dör. Varför valde Lermontov Georgien som scen för handling? För det första hörde han den här historien när han gick förbi ett av de georgiska klostren, och för det andra för att Kaukasus natur och det kaukasiska folkets liv imponerade mycket på honom. I kaukasierna lockades Lermontov av törsten efter liv och frihet, karaktärens styrka.

Demon Image

För Lermontovs tidiga verk är det demoniska motivet relevant. Bilden av en demon dyker ofta upp, i var och en av verserna om detta ämne associerar Lermontov sig med en ond ande och hans gåva - med någon form av besatthet. Detta är inte förvånande, eftersom demonen är en exil, han är fördömd av människor, och himlen accepterar honom inte. Så kände poeten själv. Ett exempel är dikten "Demon", dikten "Min Demon". I en av sina tidiga dikter skriver Lermontov att han inte skapades för himlen, att hans öde är att tänka och lida.

Lyrisk hjälte i kärleksdikter

Visst är kärlek ett av de centrala teman i alla poeters verk. Lermontovs kärlek är också målad i dystra toner. Den lyriska hjälten i Lermontovs texter från den tidiga perioden upplevde en känsla för sin älskade, ett medelvärde mellan kärlek och hat. Han anklagar henne för missförstånd, grymhet, oförmåga att älska. Lermontov hade många föremål som han tillägnade sina dikter.

En av de mest populära dikterna - "Tiggaren" - är tillägnad E. Sushkova. Den första delen av arbetet är okonventionell. Lermontov talar om en tiggare som fick en sten istället för allmosor, bara i sista raden är det tydligt att det här är en dikt om kärlek. Poetens känslor för Sushkova blev lurade. I själva verket var det så, hon gjorde narr av den unge Lermontov, lekte med hans känslor.

Särskildheten hos kärlekstexter förändras efter att Lermontov träffade Varvara Lopukhina. Det var en riktig ömsesidig känsla. Men Lopukhinas släktingar var emot hennes äktenskap.med en ung och fattig versifierare. Nu fanns det inga förebråelser och anklagelser i verserna, det fanns bara besvikelse och tanken på att kärlek är en tragedi.

Pechorin

Toppen av poetens verk var romanen "En vår tids hjälte". Den sanna romantiska hjälten Grigory Pechorin är ganska jämförbar med Lermontovs lyriska karaktär. Han är också ensam, inte förstådd, men hans karaktär är väldigt mångfacetterad och komplex. Hjälten i Lermontovs roman lider på grund av sin stolthet och ambition. Det väcker både sympati och motvilja på samma gång. Och om textens hjälte inte väcker praktiskt taget några frågor, fortsätter diskussionerna bland litteraturkritiker än i dag om Pechorins karaktär.

Lermontovs ensamma hjältar kan inte annat än väcka sympati och sympati. Var och en av personerna har med jämna mellanrum tankar på ensamhet. Det är bara det att Lermontovs känsla var särskilt akut. Naturligtvis fanns det en rimlig förklaring till allt detta: hans arbete erkändes inte av myndigheterna, i hans personliga liv var han inte lycklig. Författaren hittade sin ideala värld i kreativitet, som tjänade litteratur. Hjälten i Lermontovs verk (som författaren själv) lever för att "tänka och lida", för utan lidande finns det inget liv, och han behöver inte en så tyst, harmonisk, lugn tillvaro.