2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Pushkin började skriva poesi ganska tidigt, och han var inte nöjd med alla sina tidiga verk. Pushkins lyceumtexter är dock av stort intresse för forskare, eftersom det var vid denna tid som författarens poetiska stil bildades.
Periodisering av kreativitet
A. S. Pushkins arbete är mycket komplext och mångfacetterat. Under var och en av perioderna i hans liv vände sig författaren till vissa ämnen, behandlade livsfenomen på olika sätt. Det är vanligt att klassificera Pushkins verk beroende på dess plats. Till exempel anses lyceumperioden vara den första, följt av St. Petersburg-perioden, den tid då den unge författaren arbetade vid utrikeskollegiet. Sedan sändes poeten till den sydliga exilen. Här, i södra Ryssland, börjar den tredje perioden av hans arbete. Sedan bosätter han sig i Mikhailovsky-familjens egendom, sedan i Boldino, och slutligen fullbordar den andra Petersburgsky denna briljanta författares mångsidiga arbete.
Träning på Tsarskoye Selo Lyceum
Åren på Lyceum bidrog till utvecklingen av en kärlek till litteratur. Det hade trots allt den här skolanhumanitärt fokus. Huvudämnena var historia, litteratur och främmande språk. I litteraturklasserna fick eleverna presentera sitt eget arbete. Utan tvekan var Pushkin mest framgångsrik i dessa övningar. Förutom studier publicerade studenter sina dikter i publikationerna "Unga simmare", "Oerfaren penna", "Lyceum salvia". Pushkin deltog regelbundet i litterära läsningar, följde nyheterna på detta område. En av lyceumstudenternas favoritunderhållning var den samlade kompositionen av sagor, där Delvig och Kuchelbecker var de mest framgångsrika.
Den första dikten av A. S. Pushkin
Poetens första seriösa litterära upplevelse dök upp i tryck 1814. Det var verket "Till en vän av poeten". Det bör sägas att, liksom andra tidiga verk av poeten, var denna vers imitativ. Pushkin ärvde Boileaus stil. På ett lekfullt komiskt sätt vänder sig diktens lyriska hjälte till sin vän, som skriver poesi. Han råder honom att ge upp poesi, för "att vara härlig är bra, lugn är bättre två gånger." Trots sin unga ålder kände Pushkin darrande poetens sanna syfte. Det här är inte någon som kan rimma repliker, han måste lära ut, behaga sinnet, uppleva och arbeta oändligt utan att skona sig själv.
Redan i denna tidiga poetiska skapelse visar Pushkin sin lätta stil, så klart, poeten är väl bevandrad i satirgenren, dessutom är situationerna som skildras av honom mycket trovärdiga. Snillet kunde göra vad ingen av imitatörerna kunde göraBoileau.
Pushkins lyceumtexter är alltså redan ett exempel på hans inställning till temat poeten och poesin. Kortfattat kan vi säga att för Pushkin är skrivandet att följa musan och inspirationen, det är osjälviskt och ansvarsfullt arbete.
Poetens första triumf
Sann framgång och välsignelse för ytterligare kreativitet Pushkin får under provet i rysk litteratur. Som tentamensuppsats erbjuder Alexander Sergeevich sin ode "Minnen i Tsarskoye Selo". Huvudlyssnaren och censorn var mästaren i rysk litteratur - G. R. Derzhavin. Därefter kom Pushkin ihåg att han läste sina dikter med otrolig darrande spänning, han kunde knappt kontrollera sig själv. Derzhavin blev förtjust, han ville krama den unge poeten.
Pushkins lyceumtexter (särskilt dikter skrivna under de tre första studieåren) visar hans förmåga att arbeta med olika genrer. Han är lika framgångsrik både i satir och i ode, texter, elegier. Denna förmåga manifesterades särskilt tydligt i dikten "Minnen i Tsarskoye Selo". Naturligtvis förlitar Pushkin sig på den ryska klassicismens tradition, men han ger en ny ström till versen och lägger till en elegisk, meditativ stämning till ode-genren. När författaren talar om ryska hjältars ära väljer han en högtidlig odisk stil. Efter att versen blir mjukare och mer melodisk, i det ögonblick då den lyriske hjälten minns ögonblicket av Napoleons offensiv, att han levde i slarv och salighet i alla år, utan att veta att det skulle komma problem. OCH,slutligen slutar dikten med samma högtidliga och höga röst som glorifierar Rysslands huvudstad. Detta verk förkroppsligade all nåd, all kraft som Pushkins lyceumtexter har. Kompositionen "Memories in Tsarskoye Selo" gjorde författaren känd. Det var efter att ha läst den som Derzhavin välsignade det unga geniet för hans framtida arbete och tillkännagav att en stor poet hade dykt upp i Ryssland.
Pushkins lyceumtexter: dikter som imiterar lätt fransk poesi
Varför såg Pushkins dikter ovanliga och nya ut? Främst på grund av språket. Pushkin väljer en speciell poetisk stil. Det finns inga mer tunga fraser, långa rader, svårbegripliga syntaktiska konstruktioner som var så karakteristiska för klassicismens poeter. Alexander Sergeevich antar stilen hos sådana franska poeter som Guys och Voltaire, vars verk brukar kallas "light". Men lätthet manifesterades inte bara på stilnivå utan också på ämnesnivå. Pushkins lyceumtexter är en bekräftelse av epikurism, en fri inställning till livet. Pushkin lånar detta motiv från sin skriftkollega Batyushkov. En annan välkänd dikt från lyceumperioden är budskapet från 1814 "Till Batyushkov". I denna text kallar poeten sin vän för "slöhet", "frisk filosof". Pushkin ger Batyushkov ett vänligt råd: njut av livet, kärlek, men glöm inte musiken.
Medborgerliga motiv i tidiga texter
Civila motiv dök upp hela tidenpoetens dikter under hela sin karriär, Pushkins lyceumtexter var inget undantag. De dikter som dessa motiv låter utmärker sig av livlighet, energi och ungdomlig kompromisslöshet. Ett av de mest kända verken är Licinius (1815). I denna text utgår Alexander Sergeevich i ett omfattande lager av antika symboler och bilder. Författaren berättar om tiden för det romerska förfallet, när människor gudomligade sin kejsare, när moraliska normer började sjunka. Den lyriske hjälten är en ung och passionerad poet. Han bjuder in sin vän Licinius att lämna Rom, bege sig ut på landsbygden och där arbeta med poesi, i ett ord för att fördöma sin tids låga moral. Detta verk jämförs väl med poetens frihetsälskande texter, skapade av honom under den första Petersburg-perioden. Lycéets texter kännetecknas dock av ett fullständigt förnekande av statsmakten, vilket dikteras av den epikuriska synen på världen.
Ändringar i sångtexter
Redan under de sista åren av sina studier vid Lyceum, börjar Pushkin skriva dikter där toner av sorg förekommer. Denna förändring markerades av meddelandet "Till Zhukovsky" (1816). Pushkin kommer inte längre att ha en anakreontisk vidd, slarv. Poeten kommer att förbli samma optimist, men han accepterar inte livet för nöjets skull. I ett brev till Zjukovskij uttrycker Pushkin sin respekt för denna store poets verk. Elegiska dikter blir huvudriktningen under den sena lyceumperioden. Ett exempel är dikterna "Separation", "Desire", "Singer".
Analys av Pushkins texter är omöjlig utan att dra paralleller mellan hans verk ochverk av andra poeter i hans tid. Alexander Sergeevich för ett slags dialog med sin samtid, vars ämne är konst, nämligen hur det ska vara, vad en poet ska skriva om, hur man skriver.
Pushkins lyceumtexter: dikter (lista)
Pushkins mest kända dikter, skrivna av honom i Tsarskoye Selo Lyceum:
- "Minnen i Tsarskoye Selo".
- "Licinia".
- "Till Batyushkov".
- "Till Zjukovsky".
- "Wish".
- "Elegy".
- "Riders".
slutsatser
Det rikaste materialet för forskning är Pushkins lyceumtexter. Kortfattat kan det beskrivas som bildandet av författarens poetiska sätt, där talangen hos en mästare i alla genrer, såväl som förmågan att arbeta med ord, tydligt manifesterades. När allt kommer omkring, redan i dessa verser kan man se poesens harmoniska stil, lätthet och skönhet. Huvudteman i Pushkins texter från denna period: poesi, vänskap, kärlek.
Rekommenderad:
Huvudmotiven i Pushkins texter. Teman och motiv av Pushkins texter
Alexander Sergeevich Pushkin - den världsberömda poeten, prosaförfattaren, essäisten, dramatikern och litteraturkritikern - gick till historien inte bara som författare till oförglömliga verk, utan också som grundaren av ett nytt litterärt ryskt språk. Bara vid omnämnandet av Pushkin uppstår omedelbart bilden av en ursprungligen rysk nationalpoet
Bön som genre i Lermontovs texter. Kreativitet Lermontov. Originaliteten i Lermontovs texter
Redan under det senaste året, 2014, firade den litterära världen 200-årsdagen av den store ryske poeten och författaren - Mikhail Juryevich Lermontov. Lermontov är verkligen en ikonisk figur i rysk litteratur. Hans rika verk, skapat under ett kort liv, hade ett betydande inflytande på andra berömda ryska poeter och författare från både 1800- och 1900-talen. Här kommer vi att överväga huvudmotiven i Lermontovs arbete och också prata om originaliteten i poetens texter
Hoffmann: verk, en komplett lista, analys och analys av böcker, en kort biografi om författaren och intressanta livsfakta
Hoffmanns verk var ett exempel på romantik i tysk stil. Han är främst författare, dessutom var han även musiker och artist. Det bör tilläggas att samtida inte riktigt förstod hans verk, men andra författare inspirerades av Hoffmanns verk, till exempel Dostojevskij, Balzac och andra
Biografi och verk av Karamzin N. M. Lista över Karamzins verk
En av de mest framstående sentimentalisterna inom rysk litteratur, historikern, poeten, författaren, reformatorn Karamzin Nikolai Mikhailovich lyckades göra och göra om så mycket i sitt liv som andra inte skulle ha gjort på tre århundraden
Analys av dikten "Vänta på mig och jag kommer tillbaka" av K. Simonov. Militära texter
Poeten Konstantin Simonovs dikt "Vänta på mig och jag kommer tillbaka" är en text som blev en av symbolerna för det fruktansvärda krig som slutade 1945. I Ryssland är han känd från barndomen nästan utantill och upprepas från mun till mun, och påminner om modet hos ryska kvinnor som väntade söner och män från kriget, och tapperheten hos män som kämpade för sitt eget hemland