Bilden av Don Quijote: en manifestation av en persons bästa avsikter och ambitioner

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Livet är precis lika roligt som romanen om Don Quijote är ironisk. Nej, verkligen - hur ska man annars förklara massan av missförstånd som uppstod med detta arbete? Den eviga bilden av Don Quijote väcker sinnen även nu, på 2000-talet. Vad är hemligheten varför en person som har gjort så många ödesdigra dumheter blir en modell av humanism? Låt oss försöka lista ut det.

Vad är den sorgliga historien om

Skrivet enbart som en satir och parodi, blir verket den viktigaste romanen i sin tid; alla läser det som en djup filosofisk liknelse. Hjälten, som Cervantes uppfattade som en absurd, men ändå negativ karaktär, blir en förebild för en drömmare, revolutionär, altruist; den innehåller alla drömmare och lättsamma människor, inklusive författaren själv, som fyllde Don Quijote med alla drag som han fann hos sig själv. Huvudpersonens följeslagare, hans bästa vän, Sancho, en smutsig bonde som drömmer om rikedom, förvandlas till en symbol för folket och dess oändligavisdom.

Så, den medelålders adelsmannen Alonso Quejano bor i sin egendom. Han ägnar all sin lediga tid åt att läsa ridderliga romaner, även om ridderlighetsinstitutionen försvann för hundra år sedan. Vid något tillfälle inser han att han är redo att ge sitt liv för alla ideal som han stött på i böckerna. Han bestämmer sig för att bli riddare.

Kehano hittar en häst (ett lika gamm alt vrak som han är) - Rocinante, får en förnuftig men drömmer om pengabonde som heter Sancho Panza. Riddaren hittar hjärtats dam och kallar sig själv den klangfulla "Don Quijote" och ger sig av för att utföra sina gärningar.

Men dessa bedrifter är löjliga och fulla av galenskap: en kamp med gigantiska väderkvarnar, en attack mot spökmunkar, "rädda" en flicka från sina egna tjänare - "onda rövare".

Trots Sanchos myntade titel, "Don Quijote, riddare av den sorgsna bilden", blir resenärer bara föremål för förlöjligande. Huvudintrigerna byggs av studenten Samson Carrasco. I den andra tredjedelen av romanen besegrades han av vår hjälte i en duell, som skurken själv skapade som en ond miljö. Detta sårade den unge mannens stolthet så mycket att han nu drömmer om hämnd.

Studenten uppmanar adeln att sätta upp en pjäs framför Don Quijote - de har roligt och rättvisa mot honom. Efter att ha gått igenom tusen förnedringar, omärkliga för honom själv, vid hovet slåss riddaren av den sorgliga bilden (vid den tiden redan lejonriddaren) med månens riddare - och förlorar. Vinnarens rustning är på Simson. Han kräver av Don Quijoteavstå från dina vandringar och resor.

Som ett resultat dör den gamle mannen tyst i sängen. Han vet att han har gjort dumma saker – men han är säker på att han fortfarande är en bra person, att bilden av Don Quijote är en ljuspunkt i en mörk värld. Vid den tiden tror inte bara han det, utan också de gråtande tjänarna, ledda av den trogna godsägaren Sancho.

Attitydförändring

Bilden av Don Quijote i Cervantes roman var ursprungligen humoristisk. Författaren själv talade om att skapa en motvikt till den "höga", pseudo-pompösa litteratur som svämmade över bokhyllorna hos hans samtida.

Det var därför han försökte göra sin roman så basal och vardaglig som möjligt, den så kallade "picaresken". Och det var så det ursprungligen uppfattades. Karakteriseringen av bilden av Don Quijote gavs entydig - hela Spanien skrattade åt romanen.

Men med tiden, efter Cervantes död, föddes en ny tolkning av bilden i människors huvuden. Och de tyska romantikerna är skyldiga till detta, som i den vandrande riddaren fann en symbol för hela sin filosofi. För dem har Don Quijote blivit en drömmande själ i en värld av smutsig realism.

Det var denna tanke som, fylld, utvecklad i världen och vidare. Och nu ställer Turgenev Don Quijote i paritet med Hamlet och prisar hans önskan att slåss i en idés namn.

Redan på XX-talet fortsätter diskussionen om Riddaren av den sorgliga bilden. Inte bara filosofer och författare vill tala om problemet med hans förhållande till världen, utan också psykologer, som finner många intressanta saker i "quixoticism".

Och fortfarande medvarje år tappar Don Quijote sin komedi och entusiasm framför våra ögon och förvandlas mer och mer till en tragisk och missförstådd figur.

Inflytande på världslitteraturen

Don Quijote är en evig bild i litteraturen, och detta är Cervantes huvudprestation. Omedvetet gav han världen den där mycket löjliga excentrikern som behövdes så mycket. Det är till Cervantes vi är skyldiga "vildarna" i upplysningstidens böcker, när separation från samhället eller en annan uppfattning inte längre ansågs vara negativ. Det var förresten bilden av Don Quijote som tjänade som inspiration för Dostojevskij när han arbetade med Idioten.

Men inte mindre viktig är Cervantes förtjänst som författare som förde in romanen i den litterära världen i det format som vi nu känner till den. Tack vare honom blev boken ett verk med en lång historia, många repliker och starka förändringar i karaktärernas liv.

Eternal Wanderer

För det första är det värt att överväga det mest ytliga symboliska alternativet - bilden av Don Quijote som idén om en evig resenär. Det här är en person vars liv borde vara kopplat till vägen. Det finns helt enkelt ingen annan utväg. Och det som är mest intressant, den här personen växer ur en "bokmask".

Och han ljuger inte för sig själv och blir inte lurad. För honom är svårigheter och problem på vägen sann lycka. Och Don Quijote märker själv detta och fokuserar på det. Han är till och med nöjd med motgångar, eftersom det samma var i ridderliga romaner.

Inre romantisk

Vad ser romantiker när de läser mästerverket "Don Quijote"? Analys av arbetetinleds med en diskussion om hur mycket huvudpersonen sammanfaller med deras inre värld. För dem är bilden av en riddare i sig en integrerad del av filosofin. Och här blir också "svärdets och sköldens hjälte" avvisad, inte förstådd, utvisad ur samhället.

Vilken romantiskt skulle inte höja den här bilden till sin flagga! När allt kommer omkring är var och en av dem säker på att drömmarnas värld verkligen är verklig, och ens egen fantasi blandad med känslor bör sättas över allt annat. Don Quijotes kamp är ett spott mot verkligheten - grym, smutsig och oförskämd; det är en kamp med väderkvarnar för det gemensamma bästa. Detta är ett på förhand förlorat krig, men man bör inspireras av det faktum att Riddaren av den sorgliga bilden dog lycklig!

Man of Power

Men den eviga bilden av Don Quijote ligger inte bara i romantik och vandringar, inte bara i dessa två ömma drag hos en person. När allt kommer omkring kan frågan närma sig från andra sidan, om du ser styrka i Cervantes hjälte.

Ja, ja, i denna svaga och gamla drömmare. Mitt i honom bor ett oändligt mod, och det är kanske det viktigaste som Don Quijote lärt sig av ridderliga romaner. Minns du att han åtminstone en gång gnällde, stönade, utbrast? Från berättelserna om adeln av vandrande krigare tog Don Quijote det viktigaste.

Och även om hans ideal är fel, och även om han är psykiskt sjuk, kommer bilden av Don Quijote för alltid att vara höljd i maskulinitet och styrka, en orubblig vilja att kämpa för sina ideal. Han är också en revolutionär som vet hur man kämpar till slutet i sitt namnlivsstil.

Frihet framför allt

Ett viktigt tema i romanen hittades av upplysningstidens européer. För dem gnistrade problemen med arbetet med nya färger.

Faktum är att dåtidens filosofer och författare inte satte något högre än frihet. För dem var det huvudvärdet, huvudkriteriet för att bedöma lycka. Dessutom, som framgår av själva tidsperiodens namn, var de skyldiga att förfoga över friheten inom ramen för att skaffa ny kunskap.

Det säger sig självt att de genom detta prisma tittade på Don Quijote. Den evigt vandrande riddaren, som sökte sanningen och inte begränsades av någon ram, var bokstavligen en gåva från gud för dem. Han förklarades omedelbart vara döende för rätten att uttrycka en frihetsman, som motarbetas av ett dumt och oförståeligt samhälle.

Trots att det var under upplysningstiden som bilden av hjälten (Don Quijote) var höljd i en aura av tragedi och avskildhet, men då uppfattades han fortfarande som en komisk karaktär. Och om du förstår förhållandet mellan riddaren och godsägaren Sancho kan du hitta en ännu djupare och mer intressant teori.

Clash of soul and mind

Men bilden av hjälten skulle vara ofullständig utan hans trogna vän, som, som ni vet, varje stor litterär karaktär borde ha. Här ger godsägaren Sancho Panza ett nytt perspektiv på den vandrande galningen.

Tillsammans skapar de en dualistisk symbol för själ och sinne. Sanchos rationalism, verkar det som, borde ha drabbat den sensuella Don Quijote hårt. Men i verkligheten skapar de en stark allians av sanna vänner. Varför ger Cervantes båda symbolerna på det här sättet när man är innelivet möter vi med själens och sinnets grymma fiendskap?

Och huvudhemligheten är denna - båda sidor är oberoende här. Nej, inte från varandra, inte alls - de är avlägsna från åsikter från människor runt omkring. Don Quijote och Sancho lever i sin egen värld, där de är i harmoni.

Det var här upplysningens tänkare fann sitt intresse. För dem var idén om den ömsesidiga samexistensen av sinne och själ lösningen på många filosofiska problem. Och i det vanliga livet kan de inte vara i harmoni just på grund av yttre faktorers bojor.

Antagonism of Samson Carrasco

Om du vill veta hur en person är behöver du inte titta på hans vänner. Mycket mer kommer dina fiender att berätta för dig. Och här beskriver bilden av Carrasco Don Quijote till fullo. Den illvilliga, hämndlystna och hånfulla studenten ser ännu lägre ut än han egentligen är i motsats till Riddaren av den sorgsna bilden.

Hans önskan att skada huvudkaraktären, hans vidriga karaktär betonar för oss Don Quijotes adel. Till slut flirtar Samson själv under de föreslagna omständigheterna och blir en sorts mörk reflektion av huvudpersonen. Det är trots allt i form av Månens riddare som han besegrar Don Quijote och därigenom … erkänner sin seger. Att det enda sättet att besegra en galning är genom hans egna regler.

Ser ut som en religiös figur

Naturligtvis kunde en så tvetydig karaktär inte annat än hitta en religiös tolkning. Bilden av Don Quijote i Cervantes roman föreslog verkligen inte en sådan läsning, men med tiden började de se honommartyr och helgon. Det verkar, för vad? Sådana uttalanden är dock verkligen inte långt ifrån sanningen, eftersom de heliga dårarna (helgon som inte lydde kyrkans dogmer) mycket väl skulle kunna bli prototypen på den vandrande riddaren.

Men spanjorerna, där Cervantes roman kommer ifrån, går ännu längre – de jämför huvudpersonen Don Quijote med huvudpersonen i Nya testamentet. I Riddaren av den sorgsna bilden ser de Jesu Kristi barmhärtighet och självuppoffring. Huruvida detta är sant är en mycket kontroversiell fråga, men du kan förstås hitta paralleller.

Slutsats

Vad som är viktigast med Don Quijote är hur djup bilden av huvudpersonen är. Alla versioner av hans läsning är korrekta och nedlagda i texten från första början. Alla kommer att se i honom vad han vill se.

En separat artikel kan skrivas för var och en av dessa versioner. Och vad ska man säga - har redan skrivit mycket. Men i alla fall är bilden av Don Quijote en manifestation av en persons bästa avsikter och ambitioner. Var och en av dem, om än kortfattat, beskrivs ovan.

Vi kan bara fortsätta att analysera och tänka på livsstilen för den siste europeiska riddaren. Var han bara galen eller…?