Boris Messerer: biografi

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Boris Messerer har tilldelats många titlar, priser och utmärkelser. Han har förtjänat hederstiteln Folkets konstnär i Ryska federationen, Orden of Honor, och är ordförande för Moskvaförbundet för teater-, film- och tv-konstnärer.

Ett utmärkande för hans arbete är att Boris aldrig hade en specifik vektor där han skulle arbeta. Det här är en man med breda åsikter och ett enormt kreativt utbud. Boris Messerer är en konstnär med stor bokstav, som aldrig stått på ett ställe. Han är en berömd grafiker, skulptör, stafflimålare, den bästa scenografen under både sovjettiden och postsovjettiden.

Biografi

Messerer Boris Asafovich föddes den 15 mars 1933 i Moskva. Det aristokratiska efternamnet för deras familj lät över hela landet. Messerer är ett minnesvärt, legendariskt och välkänt namn än i dag.

Hans far var en koreograf, en berömd sovjetisk dansare och lärare, och hans mor var en stumfilmsskådespelerska och artist, hon arbetade också i många år som chefsartist för Moskvacirkusen. I en sådan kreativ atmosfär växte den framtida legendariska teaterkonstnären, den berömda ryska scendesignern, Boris Messerer, upp. Hans biografi fortsätter att skrivas idag.

Början av den kreativa vägen

Enligt Boris Asafovich själv har han ärvt sin förmåga att arbeta från sin far och sin konstnärliga vision av världen från sin mor. Asaf Mikhailovich (Boris far) var en mycket viljestark och energisk person som, även på sin åttioårsdag, dansade ett av sina berömda konsertnummer "Football Player". Och mamman till den store teaterkonstnären var en fantastiskt vacker kvinna med en så kallad aristokratisk skönhet.

Från barndomen kännetecknades Boris av sin oberoende karaktär, kärlek till frihet och sin egen åsikt. Var alltid utanför lärarnas inflytande.

När, efter att ha avslutat skolan, ett av de viktigaste besluten i livet måste tas: vilket universitet han skulle gå in på, var Boris Messeser rädd för att gå på en konstskola. Han var rädd att han inte skulle klara proven och stå emot den kommande arbetsbelastningen, så han bestämde sig för att gå in på Architectural Institute. Och aldrig en enda gång ångrat det. Arkitektuniversitetet gav den blivande legendariske scenografen mycket, och han uppskattar det fortfarande mycket högt.

Målning

Många kallade Boris Messerer för en icke-konformist, men han kallade sig alltid en konstnär av "rent vatten". Tillbaka på 60-talet ansågs Messerer Boris Asafovich vara "kungen av Moskvas bohem". Den store legendariska konstnären är utrustad med en speciell, sällsynt gåva: att förvandla vanliga saker till meningsfulla konstnärliga bilder. Till exempel är en separat serie målningar tillägnad till synes vanliga hushållsartiklar. Såsom strykjärn, grammofoner, fotogenlampor. Men var och en av dessaföremål på hans duk får animation och en ny, någon speciell betydelse.

Boris Messerer har alltid velat associera sig med konst, att vara en berömd målare, men en gång var han tvungen att byta yrke. Och konstnären kopplar övergången från konsten att skildra verkligheten med färg till teatern, först och främst med sina stora lärare och idoler: med Fonvizin och Tyshler, eftersom målningar vid den tiden uteslutande kunde säljas genom det konstnärliga rådet. Så fort den minsta antydan till ovanligt, icke-standardiserat tänkande dök upp, avvisades bilden omedelbart.

Då blev teater räddningen för många artister. Det var då som den berömda ryske scenografen Boris Messerer, som senare blev känd, gick samma väg. Hans foto presenteras senare i artikeln.

Theater

I dag är det berömda namnet Boris Asafovich Messerer förknippat med mer än etthundrafemtio drama-, opera- och balettföreställningar på olika ryska och utländska teatrar.

Den legendariske scenografen satte upp sina första föreställningar på Sovremennik i Moskva. Föreställningarna förde honom omedelbart till teaterkonstens framkant. Som ett resultat var det denna praxis som gav Messerer enorm erfarenhet och ett stort namn.

Till denna dag är sådana fantastiska föreställningar som Carmen Suite av Alberto Alonso, som förde idén om modernism till Bolsjojteatern, Spaderdrottningen, Utnämningen och Den tredje önskan i Sovremennik förknippade med hans hand. Föreställningen "Ytterligare tystnad" i Moskvas stadsfullmäktige,"Suicide" och "Andryusha" på Teater of Satire och många, många andra.

Privatliv

Det första äktenskapet som Boris Messerer ingick var med Nina Chistova. Ballerinan från den statliga akademiska Bolsjojteatern i Ryssland gav Boris en son, Alexander. Men äktenskapet mellan konstnären och konstnären var inte så lyckligt, och de skilde sig snart.

Från barndomen försökte Alexandra Nina med all kraft att dra in honom i balett, men Boris sa direkt att barnet skulle bli en artist. Och så blev det. Den legendariska målaren ingav sin son en känsla för färg, lärde honom att välja rätt kompositioner och toner. Tack vare detta blev Alexander Messerer en berömd konstnär som håller årliga utställningar av sina målningar.

Boris träffade sin andra fru, Bella Akhmadulina, 1974. Historien om deras lycka, som varade fram till deras älskades död, verkar fortfarande leva och andas i hennes dikter och hans målningar.

Kärlekshistorien om Boris och Bella

Bella var en berömd poetess och författare. De träffades ganska spontant och av en slump på Cinema House, som ligger på Povarskaya Street. Nu finns det Film Actor Theatre.

Boris Messerer var helt enkelt fascinerad av henne. Bella vann hans hjärta vid första ögonkastet när hon kom till Biografhuset i snön och med snöflingor i håret. Innan han träffade sin älskade läste Boris inte hennes dikter och misstänkte inte ens att hon var en berömd poetess.

Efter att de träffades ville han fortfarande inte läsa hennes dikter eftersomatt det alltid fanns ett stort antal människor runt skribenten. Och det gick aldrig att förstå: dessa människor som beundrade antingen poesin, eller Bella själv. Boris ville inte bli ett av dessa fans.

En dag, när hon återvände hem efter en dags arbete, hittade konstnären Bella skriva en dikt. Sedan, efter att ha läst hennes verk för första gången, tog Boris tag i de första spikarna som kom till hands och spikade fast ett papper med sitt arbete i taket. Den har hängt så här i fyrtio år.