2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Mikhail Lomonosov har länge kallats en lärobokspersonlighet. Varje skolbarn från en ung ålder känner till en framstående vetenskapsman, eller åtminstone om hans existens, och känner igen hans utseende i porträttet.
Mikhail Lomonosov: ett porträtt av en vetenskapsman, gjort enligt en ritning av Schulze
I målningen på 1800-talet var målningar som föreställde människor särskilt efterfrågade. Detta berodde till stor del på människors behov av att sätta spår i historien och vidarebefordra information till eftervärlden om hur deras tids enastående hjärnor såg ut.
En sådan person som en enastående vetenskapsman, en pionjär inom många vetenskapsområden, en encyklopedist, en poet och bara en fantastisk person med anmärkningsvärd fysisk styrka kunde inte klara sig utan konstnärernas uppmärksamhet.
Lomonosovs porträtt är bekant för alla sedan barndomen. Få människor vet att en så välbekant bild av en vetenskapsman har flera tolkningar och ibland är det mycket svårt att urskilja mästarnas hand. Bland de många verk av stort intresse bland konstkritiker finns gravyrporträttet av Lomonosov, skrivet av M. Schreyer baserat på teckningen av hans kollega och lärare H. Schulze.
Kompositionen av verket är inte mycketskiljer sig från Fessars, men det kan ses att Schreyer introducerar ett antal intressanta detaljer. Vetenskapsmannen håller inte båda händerna på bordet, utan sitter i en öppen ställning och exponerar sitt bröst i en kaftan som slarvigt bärs hemma. I ena handen håller Mikhail Vasilyevich anteckningar och i den andra en penna. Hans ansiktsuttryck avslöjar extrem eftertänksamhet, men samtidigt kan du fånga toner av entusiasm i hans ögon. Tittaren presenteras för ett porträtt av Lomonosov, som är upptagen med tankeprocessen och samtidigt försöker fixa allt på papper. Böcker öppna framför honom ligger i vårdslöshet.
Ett oväntat faktum om gravering
Schreiers gravyr som föreställer ett porträtt av Lomonosov har ett särdrag som konsthistoriker fortfarande tjatar om. Man antar att verket är skrivet efter en ritning av Schulze, men han föddes 1749, vilket inte stämmer med gravyrens datum - slutet av 1700-talet. Vid närmare granskning av bilden kan man märka att man i den öppna boken i förgrunden kan se namnet på Peter I, och inte Elizabeth, under vars tid Lomonosov levde. Den övergripande kompositionen är stilistiskt uppbyggd i barockens anda, även om slutet av 1700-talet anses vara den period då klassicismen dominerade måleriet. Baserat på dessa inkonsekvenser i konstvärlden finns det ett antagande att porträttet av Lomonosov av Schreyers händer gick igenom flera stadier av dess utveckling, och konstnären själv kontaktade inte vetenskapsmannen personligen. Ursprungligen skapades ett porträtt av Mikhail Vasilyevich, sedan gjorde Schulze en ritning från honom. I det sista skedet skapade Schreierhans berömda gravyr baserad på en blyertsskiss av hans lärare och kollega.
Stylistiska drag av gravyr
Barockstilen som nämns ovan i bilden, som inte hade någon plats på 1700-talet, förklaras av den konstnärliga teknik som kom till oss från Romarrikets tid. Efter att ha satt som mål att skriva en gravyr som föreställer en enastående vetenskapsman, Schulze, och efter honom, naturligtvis, hittade Schreyer en lämplig prototyp av målningen, som föreställde Jean-Jacques Rousseau. Och med det som grund "implanterade" de Lomonosovs huvud på tänkarens kropp. Det är detta faktum som förklarar den stilistiska diskrepansen i Schreirs gravyr med de kanoner som rådde i måleriet i slutet av 1700-talet.
Rekommenderad:
Vera Nikolaevna, "Garnet armband": porträtt, beskrivning, egenskaper
Alexander Kuprin skrev berättelsen "Garnet Armband" 1910. Berättelsen om obesvarad kärlek som presenteras i detta litterära verk är baserad på verkliga händelser. Kuprin gav den romantikens drag och fyllde den med mystik och mystiska symboler. Bilden av prinsessan intar en central plats i detta arbete, därför bör man uppehålla sig vid karaktäriseringen av Vera Nikolaevna Sheina mer i detalj
Porträtt i Rysslands konst. Fin konst porträtt
I den här artikeln kommer vi att överväga ett porträtt i Rysslands konst. Värdet av denna genre ligger i det faktum att konstnären försöker förmedla bilden av en verklig person med hjälp av material. Det vill säga, med rätt skicklighet kan vi bekanta oss med en viss era genom en bild. Läs vidare så får du lära dig milstolparna i utvecklingen av det ryska porträttet från medeltid till nutid
Porträtt av Katarina 2. Fedor Stepanovich Rokotov, porträtt av Katarina II (foto)
Catherine 2 är en av de mest inflytelserika härskarna i det ryska imperiets historia, vars bild som en stark kvinna och mäktig monark var av intresse för representanter för 1700-talets konst och i måleriet framställs som personifiering av eran
Porträtt – vad är det? Betydelsen av ordet "porträtt". Prover
För att förstå innebörden av ordet "porträtt", låt oss först komma ihåg att detta uttryck lånades av oss från det franska språket. De franska orden "porträtt" (bild, avbilda) betydde en detaljerad beskrivning av enskilda verkliga människor eller deras grupp med hjälp av litteratur eller konst. Samtidigt, tillsammans med yttre likhet, bör porträttet också fånga individens andliga värld
Tropinin, porträtt av Pushkin. V. A. Tropinin, porträtt av Pushkin: beskrivning av målningen
Den här artikeln berättar om skapelsens historia och ödet för ett av de mest kända porträtten av den store ryske poeten Alexander Sergeevich Pushkin av den begåvade ryske porträttmålaren Vasily Andreevich Tropinin
