2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Polissky Nikolai Vladimirovich ("farbror Kolya") är den ryska landkonstens grundare, som enligt honom "kom ut ur snögubbarna på sluttningen." Född 1957, tog examen från Mukhinskoe School, blev den enda muskoviten i Leningrads konstgrupp "Mitki" och fram till 2000 ägnade sig tyst åt traditionell landskapsmålning. Men i början av det nya millenniet ägde samma händelse rum - födelsen av rysk landkonst på en sluttning nära byn Nikola-Lenivets, Kaluga-regionen.
Snögubbar
Allt började med snögubbar. Polisskys första stora projekt, som involverade en hel armé av lokala bönder, låste upp potentialen i det enkla ryska landskapet. Det övergivna, värdelösa utrymmet förvandlades - nu klättrade många snögubbar på den tidigare tomma sluttningen, vilket markerade öppningen av en ny era av rysk monumental konst. Byborna jublade, rullade snöbollar med nöje, och storstadssnobbarna förklarade: snögubbar är Polisskys svanesång. Men det blev precis tvärtom.
Hö-halm
Författarens koncept mognade snart - att tänka om historiska arkitektoniska former och göra dem i sin egen by av improviserade material. Och höet i byntillräckligt. Men per definition kan bara en höstack göras av den. Men vilken stack! Ett riktigt Babels torn. Höläggningsteknik föreslog byggare att den kan arrangeras i form av en zigguratramp. Hela byn var ockuperad i byggandet av tornet - lokala berusade med lie var de första som drog upp sig, sedan alla de andra. Detta markerade början på en ny författares trend - konstruktionen av arkaiska former från inte mindre arkaiska material. De skrattade åt tornet i Ryssland – men det märktes utomlands, och iväg – Polissky och hans assistenter från byn blev aktiva deltagare i internationella utställningar av samtidskonst. Bönderna i det ryska inlandet har varit utomlands för första gången.
Erkännande
Från 2002 började Polisskys konstföremål spridas över jorden. I varje stad eller land sökte konstnären först och främst ta reda på vilka material som var typiska för området. Så hans föremål blev något nytt, och samtidigt bekant överallt i världen, som organiskt passade in i det urbana eller naturliga landskapet. Så i Frankrikes vinodlingsregion installerade han en massiv pelare gjord av vinstockar, en grind gjord av drivved i Perm, ett slags kubiskt kråkbo av videgrenar i Moskvas industriområde.
Tvåhövdad
Programmet, som inkluderar användningen av arkaiska former, passar perfekt till totempålarna för objektet "Empire's Borders", som ändå installerats i byn Nikola-Lenivets. Tvåhövdade fåglar, uppflugna på förfallna stockar, ser ganska ironiska ut -hellre gamar än örnar. En del av detta föremål ingår i den permanenta utställningen av Erarta-museet i St. Petersburg.
Konstnären vände sig till vapnet igen - Firebird-projektet visades där på fastelavnen 2008.
Archstoyanie
2006 blev Nikolai Polissky grundaren av Archstoyanie-festivalen, som hålls två gånger om året på stranden av Ugrafloden. Grundarna av festivalen hävdar att platsen för festivalen sammanfaller med platsen för den historiska Standing på Ugrafloden, därav namnet. Och elementet "båge" kan tolkas på olika sätt: som "arkitektur", "arketyp", "arkaisk". Alla dessa tolkningar kommer att få plats på festivalen. De flesta av festivalens föremål är interaktiva - du kan klättra in i dem, rida, till och med hoppa. Bland de lokala attraktionerna finns den största studsmattan i Europa med en längd på 50 meter. Nyligen har en annan del av projektet öppnats - barnens Archstoyanie, där utbildnings- och lekstationer finns. Landkonst började bli populär i Ryssland just på grund av denna festival. Varje år, tillsammans med andra författare, deltar Nikolai Polissky själv i Archstoyanie. Konstnärens verk lockar allas uppmärksamhet från festivalens deltagare och besökare.
Nikola-Lenivets Park
Där, i parken, som uppstod som ett resultat av festivalerna runt Nikola-Lenivets, finns flera fler byggnader av Polissky. The Universal Mind, en samling gigantiska trä- och metallpelare som leder till ett megamind i trä, är stiliserat som en uråldrigtempelarkitektur. "Selpo", som uppstod på ruinerna av en övergiven butik, ser också ut som ett tempel för en okänd religion. När han bygger upp Nikola-Lenivets försöker Nikolai Polissky, en konstnär, tänka som en arkitekt och stadsplanerare. Det finns små likheter med antingen Eiffel eller Ostankinos TV-torn ("Mediatornet"), Georges Pompidou Centre ("Beaubourg"), en fyr på flodstranden, på platsen för de första snögubbarna och ett hötorn. Konstnären förvandlar ruiner och ödemarker till storskaliga konstverk. Hans föremål lever inte länge - förstörelsens estetik är lika viktig för författaren som skapelsens energi. Och vissa verk är till och med skapade för att brinna i en festlig eld.
New Art
Landkonst som en trend inom konst dök upp relativt nyligen, men många experter förutspår en stor framtid för det. Det är inte bara en form av skulptur eller arkitektur, det är miljöns konst, vars syfte är att förändra den moderna stadsmänniskans världsbild. Nikolai Polissky klarar denna uppgift framgångsrikt, och varje år samlas en armé av omtänksamma människor i hans by. Konstnären arbetar ofta i serier eller skapar tolkningar av gamla verk (snögubbar, torn, portar upprepas särskilt ofta i hans verk) och sprider dem runt om i världen, tack vare vilket fler och fler människor lär sig om honom och genomsyras av andan av hans arbete. Polissky är inte bara en av de mest kända ryska konstnärerna, utan också en av världens mest kända landkonstskapare.
Rekommenderad:
Klassisk litteratur (rysk). Rysk klassisk litteratur: en lista över de bästa verken
Klassisk litteratur (ryska) är ett brett begrepp, och alla lägger sin egen mening i det. Skaparna av ryska klassiker har alltid haft ett stort soci alt ansvar. De agerade aldrig moraliserande, gav inte färdiga svar i sina verk. Författare ställde en svår uppgift för läsaren och tvingade honom att fundera över lösningen
Historisk och kulturell process och periodisering av rysk litteratur. Periodisering av rysk litteratur från 1800- och 1900-talen: tabell
Rysk litteratur är en stor tillgång för hela det ryska folket. Utan den, sedan 1800-talet, är världskulturen otänkbar. Den historiska och kulturella processen och periodiseringen av rysk litteratur har sin egen logik och karaktäristiska drag. Med början för över tusen år sedan fortsätter dess fenomen att utvecklas till våra dagars tidsram. Det är han som kommer att bli föremål för denna artikel
Namn på verk av forntida rysk målning. Bilder av forntida rysk målning
Namnen på verken av forntida rysk målning av ikonmålaren Andrei Rublev - "Bebådelse", "Ärkeängel Gabriel", "Descent into Hell" och många andra - är allmänt kända även för dem som inte är djupt intresserade i konst
Periodisering av gammal rysk litteratur. Historia och funktioner i gammal rysk litteratur
Periodisering av gammal rysk litteratur är ett fenomen som var oundvikligt i utvecklingen av den litterära sidan av den ryska kulturen. Vi kommer att överväga detta fenomen i den här artikeln, alla perioder och de förutsättningar som markerade denna periodisering
Lev Milinder är ägare till en fantastisk skådespelartalang. Milinder Lev Maksimovich - far till Andrei Urgant och farfar till Ivan Urgant
I minnet av sina kollegor förblev Lev Milinder en kvick, snäll och oändligt begåvad person, och för dem som någonsin funderat på hans skådespelarreinkarnation, blev han ihågkommen som en stor mästare i sitt hantverk. Och även om Lev Mikhailovich själv inte längre lever, lever hans talang kvar i hans son och barnbarn och kommer kanske att spridas till efterföljande generationer
