2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Uttrycket "stilleben" kommer från den franska frasen nature morte - "död natur". Detta är en sorts målning, vars uppfattning, liksom uppskattningen av ett gott vin, beror på smaken hos dem som interagerar med det. Och, som i vin, i ett stilleben är alla komponenter noggrant utvalda, för att komponera en komposition med en viss betydelse. En drink kan uttrycka en mängd olika, ibland till och med motsatta, saker i en bild. I exemplet med flera foton av stilleben med vin, inbjuder vi dig att kasta dig in i dessa hemliga betydelser.
Vin som en påminnelse om livets svaghet
I det klassiska holländska stilleben är vin i regel en symbol för livets förgänglighet. Tillsammans med andra föremål som uttrycker vissnande och död påminner den betraktaren om att allt i världen är övergående och man måste tänka på det eviga. Detta är meningen med vin i stilleben av den holländska konstnären Jan David de Heem från 1600-talet. Denna betydelse förstärks ytterligare av bilden av en skalle, en symbol för fåfängas och fåfängas meningslöshet. Stilleben med vin eller frukt i kombination med denna dryck under de Heems liv och verk är nästan alltid förknippade med temat död och slutets oundviklighet. De är gjorda i dystra färger och motsvarar tidens allmänna filosofi.
Måleri, som all slags seriös konst, var på den tiden didaktiskt. Genom den berättade författaren om sin förståelse av världen och ofta om utbildningen, verklig eller imaginär, för kunden av en sådan duk. Också i stilleben där vin har en liknande betydelse, finns ostron, tomma skal, skal som symboler för att vissna.
Vin som en symbol för Kristi blod
Mycket ofta, de hemliga betydelserna krypterade i ett stilleben med vin ekar bibliska scener och är en anspelning på evangeliehändelser. Detta gäller särskilt forntida målares verk. I en vanlig, vid första anblick, bild - som till exempel den flamländska målaren Osias Beerts duk "Stilleben med körsbär och jordgubbar", ligger ett djupt filosofiskt innehåll. Bägaren med denna dryck symboliserar här Kristi blod, brödet - Kristi kött, körsbäret - Kristi passion och jordgubben - Paradiset. Också i stilleben med vin kan det finnas en hummer, som berättar för betraktaren som vet hur man förstår denna symbol om Kristi återfödelse, uppståndelse och möjligheten, efter döden av en dödlig kropp i en ofullkomlig jordisk värld, ett nytt liv. I det här fallet är drycken inte nödvändigtvis i kärlet, men kan spillas ut - otvetydigten anspelning på Kristi blod som utgjutits för mänsklighetens frälsning. En vältad bägare eller skål vänder sig mot betraktaren med en tom botten.
Vin som en symbol för livets fullhet
Men allt är inte så dystert i förhållandet mellan denna drink och konst. I de flesta moderna stillebenmålningar fungerar vin inte längre enbart som en symbol för livets mörka sida. Tvärtom, en solig drink kan prata om kul, färgstarkhet och fullständigheten i uppfattningen av världen. Det kan fungera som en symbol för en semester, blomning, upplopp. Ofta framställs den som ljus: precis som smaken av denna dryck ger njutning, ger den också liv.
Stilleben med vin ger tittaren en viss impuls. Uppmuntrar honom att känna ögonblicket. Bilder av denna genre i den moderna världen är inte kontraindicerade i ljusa, rika, mättade färger. Det gäller till exempel den samtida konstnären Everett Spruills verk, där färger bokstavligen flödar av liv och ljus.
Rekommenderad:
Stilleben med en flaska - en klassiker i genren
Det är sällsynt att se en flaska vodka i målningar, men en immad karaff eller en dyr behållare med vin kan ofta ses. Detta talar om folkets kultur, om deras värderingar.Nu, när man ser på ett stilleben med en flaska vin, kan man definitivt säga vilket år som var det mest givande när det gäller vinframställning och vilket vin som var i pris
Stilleben med frukter i målning
Artikeln berättar hur man tar de första stegen i målning. Vilka material behöver köpas in? Hur komponerar man en stillebenkomposition och ritar den?
Teckning: stilleben med grönsaker
I de inledande stadierna av utbildningen kan man inte undvika att bekanta sig med denna kategori av målningar. Att rita ett stilleben hjälper till att få praktisk kunskap om kompositionens komposition och iscensättning, bilden av tredimensionella föremål och arbete med färg. Dessutom låter det dig lära dig hur du använder belysning korrekt för att placera accenter som fräschar upp det övergripande utseendet på verket
Konchalovskys bästa målningar - stilleben med blommor
Vad lockade och lockade Konchalovskys målningar tittare till? Hans pensel målade originalporträtt av hans samtida, illustrationer till verk av hans favoritpoeter och författare. Som en passionerad beundrare av Pushkins och Lermontovs verk skapade Pyotr Petrovich en serie teckningar för många tryckta upplagor av deras dikter, dikter, berättelser
Stilleben är Stilleben av kända artister. Hur man ritar ett stilleben
Även människor som är oerfarna i att måla har en uppfattning om hur stilleben ser ut. Dessa är målningar som visar kompositioner från alla hushållsartiklar eller blommor. Men inte alla vet hur detta ord översätts - stilleben. Nu kommer vi att berätta om detta och många andra saker relaterade till denna genre