Färgsammansättning: typer och principer, regler

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Från rött, blått och gult kan varje artist få ett stort antal olika nyanser. Och, det verkar, i den moderna världen kan du skapa miljontals varianter. Men fortfarande, frågan om hur man korrekt komponerar en färgkomposition oroar många. Och detta är inte förvånande. Att kombinera nyanser innebär att välja två eller flera alternativ så att deras kombination blir så uttrycksfull som möjligt.

Färgsammansättningens historia

Varje artist känner till namnet på personen som utvecklade modern färglära - det här är Johannes Itten. I spetsen för sitt system satte han den fysiologiska uppfattningen av nyanser. För att förstå den fulla innebörden av hans slutsats kan du göra den här övningen med ett färghjul: du måste titta på stjärnan länge och sedan ta bort den från synfältet, och en bild av en annan nyans kommer att dyka upp på den plats där figuren var.

Det speciella med långsiktig uppfattning är att vårnervsystemet försöker kompensera för effekten av färg på ett sådant sätt att en neutral grå färg erhålls som ett resultat. Det är denna nyans som inte irriterar ögonen - detta är huvuddraget i färgkompositionen.

Neutralitetsregel

Kombinationen av nyanser är harmonisk om artisten blir grå, mörkgrå eller svart när två eller flera färger blandas. Utöver denna viktiga slutsats bör det noteras att kombinationen av vilken färg som helst med grått, vitt och svart är a priori harmonisk. Det vill säga, om konstnären tar någon färg, kommer den att se perfekt ut med neutrala nyanser. Det beror på att om man till exempel blandar rosa med svart så får man samma svarta färg. Med en grå nyans är det lite annorlunda. Om vi lägger till till exempel grön färg, kommer vi inte att få en ren färg, medan den neutrala färgen fortfarande finns kvar.

Huvudregeln för modedesigners, fotografer och stylister är baserad på detta faktum. Till exempel ser svarta och vita kostymer med tillbehör i ljusa färger bra ut. Och det spelar ingen roll vad det blir - gröna örhängen eller scharlakansröda pärlor. Det viktigaste är att när man väljer tillbehör ska antingen en nyans användas, eller återigen en färgkomposition.

Tre kategorier inom konst

Enligt teorin om nyanser finns det tre primärfärger som inte kan erhållas genom någon blandning - dessa är röda, gula och blå. Om du blandar alla dessa tre färger kommer artisten att få en mörkgrå eller svart nyans, beroende påproportioner. Det vill säga resultatet blir neutrala grå färger. Om en person blandar primära färger med varandra, till exempel rött och gult, kommer en sekundär färg att erhållas - orange. Och om en artist blandar blått med rött blir han lila. Det är värt att notera att den slutliga nyansen kommer att bero på proportionen, så du bör inte späda ut färgen ytterligare med vit eller svart.

Och redan vid blandning av primära och sekundära nyanser får artisten tertiära - dessa är gröna, gul-orange, röd-violetta, blå-violetta, blå-gröna och röd-orange. Slutresultatet ska vara 12 färger i en cirkel.

Det är han som ger maxim alt antal mättade nyanser. Detta kallas de spektrala färgfläckarna i kompositionen. Genom att använda dem kan artisten skapa en harmonisk kombination.

Kompositionstriangel

Så, den första punkten som är värd att nämna är kontrasten mellan jämförelser. Detta är det enklaste exemplet på hur en färgkomposition kan skapas och kan demonstreras med alla rena färger i cirkeln ovan. Som svart och vitt bildar den starkaste kontrasten, så bildar gult, rött, blått den ljusaste kombinationen. När du skapar harmoniska färgkombinationer är det nödvändigt att använda de nyanser som är lika långt från varandra.

Om konstnären bygger en liksidig triangel kommer hörnen på denna figur att visa honom en harmonisk kombination av färgschemats sammansättning. Den kan roteras som du vill, och i alla fallhörnen kommer att indikera en triad av harmoniska färger.

Nyanser av färger

Den likbenta figuren kommer att peka på färgerna, vars kombination är harmonisk. Men det är värt att tänka på att allt ovanstående gäller både ljusa och mindre mättade färger. Det vill säga, om konstnären lägger till färghjulets sammansättning och bestämmer sig för att mörka var och en av nyanserna, kommer färgerna som han får också att vara i harmoni med varandra, och triaden kommer att bevaras.

Det blir exakt samma sak om skaparen börjar använda färger som är lite ljusare än de ursprungliga, kombinationen förblir harmonisk.

Du kan få färgkombinationer som även blir harmoniska på andra sätt. Huvudsaken är att blandningen av dessa färger med varandra resulterar i en grå eller svart nyans.

Färg och färgkomposition

Harmonisk komposition började användas aktivt av konstnärer på 1900-talet. När du tittar igenom de stora målningarna kan du se att färgbilder används aktivt i kläder. Till exempel, i alla berömda målningar av Henri Matisse, där kvinnor är klädda, är färgernas harmoni perfekt matchad. Kontrasten mellan färgsammansättningar är också väl spårade inom konst och hantverk.

I folkkonst låter färglösningen i kompositionen dig skapa en kombination som gör produkterna mycket ljusa och fyller dem med glädje. Detta är särskilt märkbart i Zhostovo-målningen: röd, gul, blå är i perfekt harmoni med varandra. Och användningen av en sådan kombination som gul och röd är en tandem avvarma och kalla färger. Denna kombination kombineras alltid.

Tvåfärgade stolpar

Indelningen av färger i varmt och kallt bygger på människors uppfattning. Man tror att de varmaste färgerna är de som närmar sig orange. Och kalla är nyanser som tenderar att bli blå. Så till exempel är grönt mot rött, medan de tillsammans ser väldigt harmoniska ut.

Det är villkorligt möjligt att dela upp färghjulet i två delar, och sedan blir det kalla färger i den ena delen och i den andra - varma. När du skapar kontrasterande kombinationer av två poler är det önskvärt att de är av samma ljushet, det vill säga lika ljusa eller lika mörka på spektrumet. Som regel gör kombinationen av kallt och varmt utrymme bilden levande och andas.

Tänk till exempel på blågröna, lila och orange nyanser. Dessa färger ligger nära varandra i sin ljushet, men inte i temperatur. Det är på grund av denna obalans som bildens rörelse i färg skapas.

Dekorativ konst använder också denna kontrast mellan kallt och varmt, samtidigt som verket blir lugnare, mindre ljust och mer fridfullt.

Ytterligare sätt

Följande färgkontraster i kompositionen är en kombination av komplementära nyanser. De kan också erhållas med en nyanscirkel. Som nämnts ovan ger diametr alt motsatta färger i en cirkel, när de blandas, gråa eller svarta färger och är komplementära till varandra. Därför är kombinationen av två färger också harmonisk. Det vill säga, om vi kopplar bara ett par färger i diameter så får vi det som krävs. Detta är till exempel en kombination av rött och grönt eller en kombination av lila och gult. I den här metoden kan du använda ytterligare färger. För att göra detta behöver du inte rita en triangel, utan en rektangel. Genom att rotera denna figur i en cirkel får konstnären en kombination av komplementfärger. På så sätt kan inte bara fyra färger skapas, utan även sex och åtta.

Det här är en mer komplex kombination av nyanser, men den har också en plats. Och, kanske, det mest slående exemplet på användningen av dessa kombinationer kommer återigen att vara Zhostovo-målningen.

Produkten som kommer att tillverkas med den här tekniken kommer att bli ljus, och det kommer att vara möjligt att möta nästan alla färger i nyanscirkeln.

Ordinala färger

Och den sista regeln jag skulle vilja uppehålla mig vid är harmonin i liknande färger. Om konstnären tar nyanser som står bredvid varandra, kommer han att få en harmoni av liknande färger.

Tre färger bredvid varandra, som gul, gulgrön och grön, ger konstnären den perfekta kompositionen. Det finns inga liknande färger för ett annat exempel, eftersom alla färger som ligger nära varandra skapar en fantastisk kombination.

Förstärkningsövningar

För att lära sig någon teori måste den omsättas i praktiken så snart som möjligt. Färgkomposition är inget undantag, så här är några aktiviteter som hjälper dig.alla skapare kommer snabbt att hitta de perfekta kombinationerna:

1. Skapar din cirkel. I den moderna världen finns det ett stort antal färger och nyanser, så det finns inget behov av att skapa allt själv. Men trots detta, för att skapa den mest exakta kombinationen, är det bättre att göra din egen cirkel. För att göra detta måste du ta tre färger: röd, gul och blå. Baserat på exemplet ovan måste du blanda nyanser i olika proportioner. Detta kommer att skapa en individuell cirkel som du kan lita på i framtiden.
2. Skapa stilleben. Den här genren är en av de enklaste att skapa eftersom du inte behöver ta bilden ur huvudet och modellen står helt stilla. Det är nödvändigt att skriva ett stilleben från varma färger och sedan från kalla. Och först då kan konstnären gå vidare till den tredje bilden, för att skapa en harmonisk kombination.
3. Årstider. Idealiska kompositioner ses bäst i naturen själv. Skaparen behöver bara välja rätt nyans när han skapar tavlor på temat: höst, vinter, vår och sommar.

Tänk inte att dessa övningar bara kommer att hjälpa artister. I själva verket kommer sådant arbete att underlätta ytterligare kreativitet för arkitekten när han skapar interiören, och för fotografen när han bearbetar bilder, och även för designern när han designar vilken byggnad som helst.