2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Herluf Bidstrup är en serietecknare från Danmark, vars verk, gnistrande, livliga, visar sanningen och avslöjar samhällets laster. En betydande del av hans arbete ägnas åt kampen mot fascismen.
Biografi
Herluf Bidstrup föddes den 10 oktober 1912 i Berlin. Han har tecknat sedan tidig barndom. Herluf minns själv att han som barn, så fort pennor eller kritor föll i hans händer, började rita. Ibland när han somnade ritade han "teckningar" i luften med fingret. Föräldrar uppmuntrade sin son i hans strävan. Hans far, dekoratör och målare, blev hans första lärare och kritiker, och han vidgade också sin sons vyer med berättelser om de olika länder han besökt. Och det fanns något att berätta. Redan före första världskriget lämnade hans far, efter att ha blivit målare, Danmark och levde och tjänade sitt hantverk. Han vandrade från land till land i tolv år, bodde till och med i länder som Palestina och Egypten, och sedan återvände han till sitt hemland och reste genom Tyskland. Där träffades Herluf Bidstrups föräldrar och blev kära.
Första kriget
Herluf Bidstrup är ett vittne om två världskrig. Första världskriget bröt ut när han bara var två år gammal. I sina memoarer hanskriver att han minns hur hans familj sv alt. Länge åt de bara kålrabbi. Hans far misstänktes för spionage och arresterades snart, därför beslöt Bidstrup efter att ha lämnat fängelset att lämna landet med sin familj. I Danmark var allt bra med mat, men bostadsproblem började. Den unga familjen lyckades skaffa en lägenhet bara några år senare. Snart började spanska sjukan, som nästan gjorde den framtida artisten föräldralös. Under så svåra förhållanden var den bästa trösten för ett barn att fly in i en fantasivärld.
Skratt är den bästa allierade
Även i sin tidiga barndom märkte den danske konstnären Herluf Bidstrup att hans teckningar inte uppfattades av andra som han skulle ha önskat. Med tiden, när han reflekterade över detta, började han förstå vilka element som ger det mest komiska intrycket. Senare började han medvetet använda dem i sitt arbete för att få publiken att skratta. Under skolåren utvecklades hans förmåga ännu mer, ibland gjorde han till och med skisser på tavlan och underhöll lärare och klasskamrater. Herluf Bidstrup målade porträtt av lärare och skolkamrater och det var då han insåg hur kraftfull en framgångsrik karikatyr kan vara.
Vad är kärnan i den tecknade filmen?
Dessa teckningar präglas av medveten överdrift, vilket ofta uppfattas som en förvrängning, men serietecknaren Herluf Bidstrup förvrängde aldrig verkligheten. Karikatyren ska ge betraktaren samma intryck som konstnären.producerade ett levande föremål. Det är lätt att förstå att en tvådimensionell svartvit ritning, som dessutom är avsevärt reducerad, sannolikt inte kommer att kunna ge intryck av ett riktigt föremål, så det förlorade måste ersättas på annat sätt.
Herluf Bidstrup säger att en karikatyr gjord av en politisk motståndare är den mest framgångsrika när den skildrar inte bara utseendet på en viss person, utan också den politik som förs av honom. Ja, och huvudslaget utförs exakt på det, och inte på en persons personlighet. Om seriefiguren till exempel är en borgerlig eller socialdemokratisk politiker kan han framställas som tjock, självbelåten och allmänt oattraktiv. I det här fallet är teckningen en illustration av det faktum att en sådan politik leder till hunger och utarmning av det arbetande folket. En serietecknare bör alltid komma ihåg att hans verk bör återspegla originalet ännu mer fullständigt än ett fotografi.
Herluf Bidstrup medger att det är mycket svårt att rita en karikatyr. Han säger att linjaler och torg inte kommer att hjälpa i denna fråga, även konstnärlig talang är inte det viktigaste, eftersom kärnan i en sådan bild inte är i skönhet. När de ser en misslyckad karikatyr, motiverar många konstnärens misstag med att den inte ska se ut som originalet. Men Herluf Bidstrup är stenhård: om tecknad film inte träffade målet exakt så har den inte längre rätt att kallas det.
Education
Herluf Bidstrup minns att hans framtid bestämdes som av sig själv, efter att han gått tio år i skolan och klarat sina slutprov väl. Så småningom ersattes pennorna i hans händer av oljefärger. I seniorklasserna på en allmän skola började han gå på en konstskola, där han studerade projektion, geometri och perspektivets lagar. Allt detta var den förberedelse som var nödvändig för antagning till Konsthögskolan. Efter att ha lämnat skolan studerade Bidstrup på konstskolan ytterligare ett år.
The Royal Academy of Arts var inte så ointaglig och accepterade den unga serietecknaren. Bidstrup påminner om att det var svårt för honom att teckna från barnvakter. Han kunde inte behålla intresset för föremål som stod i timmar varje dag som en staty. Alla teckningar som gjordes på min fritid var bilder av människor i rörelse. I fickan på den blivande serietecknaren låg det alltid en anteckningsbok där han gjorde skisser av allt han såg under dagen.
Under Bidstrups studier vid Konsthögskolan förvärrades den politiska situationen i världen. Det var under dessa år som riksdagen i Berlin sattes i brand, Hitler kom till makten och Dimitrov kämpade heroiskt mot nazisterna vid Leipzigrättegången. Dessa evenemang var av stort intresse för akademins studenter.
Stilsökning
Efter examen från akademin mötte Herluf Bidstrup återigen livets realiteter. Vad ska en ung målare göra? Han bestämde sig för att det viktigaste var att hitta sin egen stil. Ja, och tiden själv dikterade reglerna: individualismens tidsålder hade kommit, där varje konstnär var tvungen att sätta en prägel på måleriet, för att visa sin märklighet. Under en kort tid fascinerades han av slagorden från de abstrakta konstnärerna, av vilka många hade studerat med honom.på en bänk. Abstrakt målning är en möjlighet att uttrycka din individualitet utan att spendera för mycket tid. Anhängare av detta "läger" trodde att det inte är meningsfullt att försöka reflektera verkligheten, om du med hjälp av en kamera kan göra det på en delad sekund och tio gånger mer exakt. Men en abstrakt målning är ett rent konstverk. Men Herluf Bidstrup, som i första hand var intresserad av en levande person, attraherades av abstraktionistiska slagord bara för att han inte kunde spegla verkligheten och sina bekymmer genom att skapa realistiska bilder: fascism och faran för ett nytt krig.
Första publikationer
Visst kunde Bidstrup börja måla tavlor som uppmanade till fred, men sannolikheten att de skulle kunna ställas ut i fullsatta utställningar var nästan noll. Vem kommer att ställa ut en ung, okänd konstnär? Dessutom har de flesta av invånarna i Danmark inte deltagit i utställningar, eftersom de senaste åren framför allt resultaten av konstnärernas experiment ställdes ut där.
En kväll satt Bidstrup vid radion och lyssnade på Hitlers tal, känslomässigt, hysteriskt. Det var långt ifrån tv-tiden, men den unga konstnären föreställde sig talaren så levande att han omedelbart gjorde flera skisser. Resultatet av detta arbete blev den första serien av ritningar. Den antifascistiska tidningen Kulturkampen publicerade teckningar av Hitler. Under dem trycktes citat från talet och serien fick den allmänna titeln "Bidstrup-teckningar. Text av Adolf Hitler". Senare publicerade denna tidning många andra.antifascistiska teckningar av Herluf.
Legacy
Det tog många år till innan Herluf Bidstrup fick ett erkännande. Han lämnade till sina ättlingar mer än fem tusen teckningar, som publicerades i hela böcker. I Sovjetunionen publicerades de i enorma upplagor, eftersom han ansågs vara en progressiv konstnär, som avslöjade kapitalismens laster och sår. Han blev hedersmedlem i USSRs konstakademi. Den berömda serietecknaren dog 1988 i staden Allerode (Danmark). Han var 76 år gammal. Bidstrups bidrag till karikatyrutvecklingen är svår att överskatta. Dessutom har han sett till att denna konstform kan påverka och forma den allmänna opinionen ännu mer än andra.
Rekommenderad:
Poet Lev Ozerov: biografi och kreativitet
Inte alla vet att författaren till den berömda fras-aforismen "talanger behöver hjälp, medelmåttighet kommer att slå igenom på egen hand" var Lev Adolfovich Ozerov, rysk sovjetisk poet, doktor i filologi, professor vid institutionen för litterär översättning vid A. M. Gorkys litterära institut. I artikeln kommer vi att prata om L. Ozerov och hans arbete
Boris Mikhailovich Nemensky: biografi, personligt liv, kreativitet, foto
People's Artist Nemensky Boris Mikhailovich förtjänade med rätta sin hederstitel. Efter att ha gått igenom krigets svårigheter och fortsatt sina studier på en konstskola, avslöjade han sig helt som en person, och insåg därefter vikten av att introducera den yngre generationen för kreativitet. I mer än trettio år har hans utbildningsprogram för bildkonst varit verksamt i landet och utomlands
Kreativitet inom vetenskap. Hur hänger vetenskap och kreativitet ihop?
Kreativ och vetenskaplig verklighetsuppfattning – är de motsatser eller delar av helheten? Vad är vetenskap, vad är kreativitet? Vilka är deras sorter? På exemplet med vilka kända personligheter kan man se ett levande förhållande mellan vetenskapligt och kreativt tänkande?
Kreativitet i konst. Exempel på kreativitet i konst
Kreativitet i konst är skapandet av en konstnärlig bild som speglar den verkliga världen som omger en person. Det är indelat i typer i enlighet med metoderna för materialutförande. Kreativitet i konsten förenas av en uppgift - service till samhället
För hälsa och mod för - en droppe av den danske kungen
I sin sång erkänner Bulat Okudzhava att han från barndomen trodde på kraften i de helande kungliga dropparna, de ska ha behandlat alla sjukdomar och kunnat motstå sabelslagen och kulornas vissling, och hjälpte till att Säg sanningen. Författaren trodde att han trodde, men hur mycket han trampade livets vägar, men han hittade aldrig den omhuldade medicinen