Zinaida Serebryakova: biografi och foto

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Zinaida Serebryakova, en rysk konstnär som blev känd i början av 1900-talet för sitt självporträtt, levde ett långt och händelserikt liv, varav hon tillbringade merparten i exil i Paris. Nu, i samband med hållandet av en enorm utställning av hennes verk på Tretjakovgalleriet, skulle jag vilja minnas och berätta om hennes svåra liv, om upp- och nedgångar, om hennes familjs öde.

Zinaida Serebryakova: biografi, första framgångar i målning

Hon föddes 1884 i den berömda konstnärliga familjen Benoit-Lancere, som blev känd för flera generationer av skulptörer, målare, arkitekter och kompositörer. Hennes barndom gick i en underbar kreativ atmosfär i kretsen av en stor familj som omgav henne med ömhet och omsorg.

Familjen bodde i St. Petersburg och på sommaren flyttade de alltid till Neskuchnoye-godset nära Kharkov. Zinaida Evgenievna Serebryakova studerade målning privat, först hos prinsessan Tenishcheva i St. Petersburg, sedan hos porträttmålaren O. Braz. Hon fortsatte senare sin utbildning i Italien och Frankrike.

När hon återvände från Paris går konstnären med i World of Art Society, som förenade dåtidens konstnärer, senare kallad eranSilveråldern. Den första framgången kom till henne 1910, efter att ha visat hennes självporträtt "Bakom toaletten" (1909), omedelbart köpt av P. Tretyakov för galleriet.

Tavlan visar en vacker ung kvinna som står framför en spegel och gör sin morgontoalett. Hennes ögon tittar vänligt på åskådaren, kvinnors småsaker ställs ut på bordet i närheten: parfymflaskor, en smyckeskrin, pärlor, det finns ett släckt ljus. I detta verk är konstnärens ansikte och ögon fortfarande fulla av glädjefull ungdom och sol, vilket uttrycker en ljus känslomässig livsbejakande stämning.

Äktenskap och barn

Med sin utvalda tillbringade hon hela sin barndom och ungdom och kommunicerade ständigt både i Neskuchny och i St. Petersburg med familjen till sina släktingar Serebryakov. Boris Serebryakov var hennes kusin, de älskade varandra sedan barndomen och drömde om att gifta sig. Detta löste sig dock inte på länge på grund av kyrkans oenighet med närbesläktade äktenskap. Och först 1905, efter en överenskommelse med en lokal präst (för 300 rubel), kunde släktingarna ordna ett bröllop för dem.

De nygifta makarnas intressen var helt motsatta: Boris förberedde sig på att bli järnvägsingenjör, älskade risker och åkte till och med på praktik i Manchuriet under det rysk-japanska kriget, och Zinaida Serebryakova var förtjust i att måla. Men de hade en mycket öm och stark kärleksrelation, ljusa planer för ett framtida liv tillsammans.

Deras liv tillsammans började med en årslång resa till Paris, där konstnären fortsatte att studera måleri vid Académie de la GrandeShomier och Boris studerade vid Higher School of Bridges and Roads.

Återvänder han till Neskuchnoye, konstnären arbetar aktivt med landskap och porträtt, medan Boris fortsätter sina studier vid Institute of Communications och gör hushållsarbete. De fick fyra barn-väder: först två söner, sedan två döttrar. Under dessa år tillägnades hennes barn många verk, som återspeglar alla glädjeämnen med moderskap och barns uppväxt.

Den berömda målningen "At Breakfast" skildrar en familjefest i ett hus där kärlek och lycka bor, föreställer barn vid bordet, omgivande hushållssaker. Konstnären målar också porträtt, hennes egna och hennes mans, skisser av det ekonomiska livet i Neskuchny, ritar lokala bondkvinnor i verken "Whitening the Canvas", "Harvest" etc. Lokalbefolkningen älskade Serebryakov-familjen mycket, respekterad för sina förmåga att sköta hushållet och poserade därför för bilder med nöjesartister.

Revolution och hungersnöd

De revolutionära händelserna 1917 nådde Neskuchny och förde med sig eld och katastrof. Serebryakov-godset brändes ner av "revolutionens kämpar", men konstnären själv och hennes barn lyckades ta sig ur det med hjälp av lokala bönder, som varnade henne och till och med gav henne några säckar vete och morötter för resan. Paret Serebryakov flyttar till Kharkov för att bo hos sin mormor. Boris arbetade under dessa månader som vägspecialist, först i Sibirien, sedan i Moskva.

Utan att få några nyheter från sin man är Zinaida Serebryakova mycket orolig för honomsökande, lämnar barnen hos sin mamma. Men efter deras återförening på vägen, drabbades Boris av tyfus och dog i armarna på sin kärleksfulla fru. Zinaida lämnas ensam med 4 barn och en äldre mamma i hungriga Kharkov. Hon arbetar deltid på det arkeologiska museet, gör skisser av förhistoriska dödskallar och använder pengarna för att köpa mat till barnen.

Tragiskt "House of Cards"

Målningen "House of Cards" av Zinaida Serebryakova målades några månader efter hennes man Boris död, när konstnären levde svältande med sina barn och sin mor i Kharkov, och blev den mest tragiska bland hennes verk. Serebryakova själv uppfattade målningens titel som en metafor för sitt eget liv.

Den målades med oljefärger, som var den sista av perioden, eftersom alla pengar gick till att familjen inte dog av hunger. Livet föll samman som ett korthus. Och framför artisten fanns det inga möjligheter i hennes kreativa och personliga liv, det viktigaste på den tiden var att rädda och mata barnen.

Livet i Petrograd

Det fanns varken pengar eller beställningar på målning i Kharkov, så konstnären bestämmer sig för att flytta hela familjen till Petrograd, närmare släkt och kulturliv. Hon bjöds in att arbeta på Petrograds museumsavdelning som professor vid konstakademin, och i december 1920 bodde hela familjen redan i Petrograd. Men hon gav upp undervisningen för att arbeta i sin verkstad.

Serebryakova målar porträtt, utsikt över Tsarskoye Selo och Gatchina. Men hennes förhoppningarett bättre liv förverkligades inte: det rådde också hungersnöd i den norra huvudstaden, och man var till och med tvungen att äta potatisskal.

Sällsynta kunder hjälpte Zinaida att mata och uppfostra barn, dottern Tanya började studera koreografi på Mariinsky-teatern. Unga ballerinor som poserade för artisten kom hela tiden hem till dem. Därmed skapades en hel rad balettmålningar och kompositioner, där unga sylfer och ballerinor visas påklädda för att gå på scen i en föreställning.

År 1924 började utställningsverksamheten återupplivas. Flera målningar av Zinaida Serebryakova på en utställning av rysk konst i Amerika såldes. Efter att ha fått ett arvode bestämmer hon sig för att lämna Paris ett tag för att tjäna pengar för att försörja sin stora familj.

Paris. I exil

Serebryakova lämnade barnen hos sin mormor i Petrograd och anländer till Paris i september 1924. Men hennes kreativa liv här visade sig vara misslyckat: till en början fanns det ingen egen verkstad, få beställningar, hon lyckas tjäna mycket lite pengar, och även de hon skickar till Ryssland till hans familj.

I biografin om konstnären Zinaida Serebryakova visade sig livet i Paris vara en vändpunkt, varefter hon aldrig kunde återvända till sitt hemland, och hon skulle se sina två barn bara 36 år senare, nästan före hennes död.

Den ljusaste perioden i livet i Frankrike är när hennes dotter Katya kommer hit, och tillsammans besöker de små städer i Frankrike och Schweiz och gör skisser, landskap, porträtt av lokala bönder (1926).

Resor tillMarocko

År 1928, efter att ha målat en serie porträtt åt en belgisk affärsman, gav sig Zinaida och Ekaterina Serebryakov ut på en resa till Marocko med pengarna de tjänade. Serebryakova är slagen av östens skönhet och gör en hel serie skisser och verk och ritar orientaliska gator och lokala invånare.

Tillbaka i Paris arrangerar hon en utställning med "marockanska" verk och samlar in en enorm mängd strålande recensioner, men hon kunde inte tjäna någonting. Alla hennes vänner noterade hennes opraktiska och oförmåga att sälja sitt arbete.

År 1932 reser Zinaida Serebryakova igen till Marocko och gör återigen skisser och landskap där. Under dessa år kunde hennes son Alexander, som också blev konstnär, fly till henne. Han ägnar sig åt dekorativa aktiviteter, interiörer och gör även specialgjorda lampskärmar.

Hennes två barn kommer till Paris och hjälper henne att tjäna pengar genom att vara aktiv i olika konstnärliga och dekorativa verk.

Barn i Ryssland

Två barn till konstnären Evgeny och Tatyana, som blev kvar i Ryssland med sin mormor, levde mycket fattigt och hungriga. Deras lägenhet var komprimerad och de ockuperade bara ett rum, som de fick värma upp själva.

1933, hennes mor, E. N. Lansere, dog, oförmögen att motstå hunger och nöd, barnen lämnades på egen hand. De har redan vuxit upp och har också v alt kreativa yrken: Zhenya blev arkitekt och Tatiana blev konstnär på teatern. Efter hand ordnade de sina liv, skapade familjer, men i många år drömde de om att träffasmed sin mamma, ständigt korresponderande med henne.

På 1930-talet bjöd den sovjetiska regeringen henne att återvända till sitt hemland, men under de åren arbetade Serebriakova på en privat order i Belgien, och sedan började andra världskriget. Efter krigsslutet blev hon mycket sjuk och vågade inte flytta.

Först 1960 kunde Tatyana komma till Paris och träffa sin mamma, 36 år efter uppbrottet.

Serebryakova-utställningar i Ryssland

År 1965, under töåren i Sovjetunionen, ägde Zinaida Serebryakovas enda livstids separatutställning rum i Moskva, sedan hölls den i Kiev och Leningrad. Konstnären var då 80 år gammal och hon kunde inte komma på grund av sitt hälsotillstånd, men hon var oerhört glad över att hon blev ihågkommen hemma.

Utställningarna var en stor framgång och påminde alla om en bortglömd stor konstnär som alltid har ägnat sig åt klassisk konst. Serebryakova kunde, trots alla turbulenta år under första hälften av 1900-talet, hitta sin egen stil. Under dessa år dominerade impressionism och art déco, abstrakt konst och andra trender Europa.

Hennes barn, som bodde med henne i Frankrike, förblev hängivna henne till slutet av hennes liv, rustade hennes liv och hjälpte till ekonomiskt. De bildade aldrig egna familjer och bodde hos henne fram till hennes död vid 82 års ålder, varefter de organiserade hennes utställningar.

Z. Serebryakova begravdes 1967 på Saint-Genevieve de Bois-kyrkogården i Paris.

Utställning 2017

UtställningZinaida Serebryakova i Tretyakovgalleriet - det största under de senaste 30 åren (200 målningar och teckningar), tillägnat 50-årsdagen av konstnärens död, pågår från april till slutet av juli 2017

Den tidigare retrospektiven av hennes verk ägde rum 1986, sedan genomfördes några projekt som visade hennes arbete i Ryska museet i St. Petersburg och i små privata utställningar.

Den här gången samlade intendenterna för den franska stiftelsen Fondation Serebriakoff ett stort antal verk för att göra en storslagen utställning, som under sommaren 2017 kommer att finnas på 2 våningar i galleriets ingenjörsbyggnad.

Retrospektiven är arrangerad i kronologisk ordning, vilket gör det möjligt för betraktaren att se konstnären Zinaida Serebryakovas olika kreativa linjer, med utgångspunkt från de tidiga porträtten och balettverken av dansare från Mariinsky Theatre, som gjordes i Ryssland på 20-talet. Alla hennes målningar präglas av emotionalitet och texter, en positiv livskänsla. I ett separat rum presenteras verk med bilder av hennes barn.

Nästa våning innehåller verk skapade i exil i Paris, inklusive:

• Belgiska paneler beställda av baron de Brouwer (1937-1937), som en gång troddes ha dött under kriget;
• Marockanska skisser och skisser, målade 1928 och 1932;
• porträtt av ryska emigranter som målades i Paris;
• landskap och studier av naturen i Frankrike, Spanien, etc.

Efterord

Alla Zinaida Serebryakovas barn fortsatte sina kreativa traditioner ochblev konstnärer och arkitekter, verksamma inom olika genrer. Serebriakovas yngsta dotter, Ekaterina, levde ett långt liv, efter sin mors död var hon aktivt engagerad i utställningsaktiviteter och arbetade på Fondation Serebriakoff, dog vid 101 års ålder i Paris.

Zinaida Serebryakova var hängiven traditionerna inom klassisk konst och hittade sin egen målarstil, som visade glädje och optimism, tro på kärlek och kreativitetens kraft, och fångade många underbara ögonblick i hennes liv och de runt omkring henne.