Grundläggande konstnärliga tekniker. Konstnärliga tekniker i en dikt

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Vad är konstnärliga tekniker till för? Först och främst för att verket ska motsvara en viss stil, vilket innebär ett visst bildspråk, uttrycksfullhet och skönhet. Dessutom är skribenten en associationsmästare, en ordets konstnär och en stor kontemplativ. Konstnärliga tekniker i poesi och prosa gör texten djupare. Följaktligen är både prosaförfattaren och poeten inte nöjda med bara ett lager av språk, de är inte begränsade till att bara använda ordets ytliga, grundläggande betydelse. För att kunna tränga in i tankens djup, in i bildens väsen, krävs det att man använder olika konstnärliga medel.

Dessutom måste läsaren lockas och lockas. För att göra detta används olika tekniker som ger särskilt intresse åt berättelsen och en del mysterium som måste redas ut. Konstnärliga medel kallas olika vägar. Dessa är inte bara integrerade delar av den övergripande bilden av världen, utan också författarens bedömning, bakgrund och allmänna ton i verket, samt mycketnågot annat som vi ibland inte ens tänker på när vi läser en annan skapelse.

De huvudsakliga konstnärliga teknikerna är metafor, epitet och jämförelse. Även om epitetet ofta betraktas som en slags metafor, kommer vi inte att gå in i vildmarken för vetenskapen om "litteraturkritik" och traditionellt peka ut den som ett separat verktyg.

Epithet

Epitetet är beskrivningens kung. Inte ett enda landskap, porträtt, interiör är komplett utan det. Ibland är ett enda väl v alt epitet mycket viktigare än ett helt stycke skapat specifikt för förtydligande. Oftast, när vi talar om det, menar vi particip eller adjektiv som ger den eller den konstnärliga bilden ytterligare egenskaper och egenskaper. Ett epitet ska inte förväxlas med en enkel definition.

Så, till exempel, kan följande ord föreslås för att beskriva ögonen: livlig, brun, bottenlös, stor, sminkad, listig. Låt oss försöka dela upp dessa adjektiv i två grupper, nämligen: objektiva (naturliga) egenskaper och subjektiva (ytterligare) egenskaper. Vi kommer att se att ord som "stor", "brun" och "sminkad" förmedlar i sin betydelse bara vad vem som helst kan se, eftersom det ligger på ytan. För att vi ska kunna föreställa oss utseendet på en viss hjälte är sådana definitioner mycket viktiga. Men det är de "bottenlösa", "levande", "sluga" ögonen som kommer att berätta bäst av allt om hans inre väsen, karaktär. Vi börjar misstänka att vi har en ovanlig person framför oss, benägen för olikauppfinningar, att ha en levande själ i rörelse. Detta är precis huvudegenskapen hos epitet: att indikera de egenskaper som är dolda för oss under den första undersökningen.

Metafor

Låt oss gå vidare till en annan lika viktig trop - metafor. Detta är en dold jämförelse uttryckt av ett substantiv. Författarens uppgift här är att jämföra fenomen och föremål, men mycket noggrant och taktfullt, så att läsaren inte kan ana att vi påtvingar honom detta föremål. Det stämmer, insinuerande och naturligt, du måste använda alla konstnärliga tekniker. Exempel på metaforer: "daggtårar", "gryningseld", etc. Här jämförs dagg med tårar och gryning med eld.

jämförelse

Den sista viktiga konstnärliga enheten är en jämförelse, som ges direkt genom att använda sådana konjunktioner som "som om", "gillar", "som om", "exakt", "som om". Exempel inkluderar följande: ögon som livet; dagg, som tårar; träd som en gammal man. Det bör dock noteras att användningen av ett epitet, metafor eller jämförelse inte bara bör vara för ett "rött ords skull". Det ska inte finnas något kaos i texten, den ska dras mot nåd och harmoni, därför måste du, innan du använder den eller den här tropen, tydligt förstå syftet med den används, vad vi vill säga.

Andra, mer komplexa och mindre vanliga konstnärliga tekniker är hyperbole (överdrift), antites (opposition) och inversion (omvänd ordning).ord).

Antithesis

En sådan trope som en antites har två varianter: den kan vara smal (inom ett stycke eller en mening) och utökad (placerad på flera kapitel eller sidor). Denna teknik används ofta i verk av ryska klassiker när det krävs att jämföra två hjältar. Till exempel jämför Alexander Sergeyevich Pushkin i sin berättelse "Kaptenens dotter" Pugachev och Grinev, och lite senare kommer Nikolai Vasilyevich Gogol att skapa porträtt av de berömda bröderna, Andriy och Ostap, också baserat på antitesen. Konstnärliga anordningar i romanen "Oblomov" inkluderar också denna trope.

Hyperbole

Hyperbole är en favoritteknik för litterära genrer som epos, saga och ballad. Men det finns inte bara i dem. Till exempel kan hyperbolen "han kunde äta en g alt" användas i vilken roman, novell och annat verk som helst av den realistiska traditionen.

Invert

Låt oss fortsätta att beskriva de konstnärliga teknikerna i verken. Inversion, som du kanske kan gissa, tjänar till att ge verket ytterligare emotionalitet. Det observeras oftast i poesi, men ofta används denna trop också i prosa. Du kan säga: "Den här tjejen var vackrare än de andra." Och du kan ropa ut: "Den här tjejen var vackrare än de andra!" Det finns omedelbart entusiasm, uttryck och mycket mer som kan ses när man jämför två påståenden.

Irony

Nästa trop, ironi, på ett annat sätt - en dold författares hån, används också ganska ofta i skönlitteratur. Naturligtvis måste ett seriöst verk vara seriöst, men undertexten gömd i ironi visar ibland inte bara på författarens kvickhet, utan tvingar också läsaren att ta ett andetag och förbereda sig för nästa, mer intensiva scen. I ett humoristiskt verk är ironi oumbärlig. De stora mästarna i detta konstnärliga uttryck är Zosjtjenko och Tjechov, som använder denna trop i sina berättelser.

Sarkasm

Denna teknik är nära besläktad med en annan - sarkasm. Detta är inte längre bara gott skratt, det avslöjar brister och laster, överdriver ibland, medan ironi oftast skapar en ljus stämning. För att få en mer komplett bild av den här leden kan du läsa flera sagor av S altykov-Shchedrin.

Incarnation

Nästa steg är identitetsstöld. Det låter oss demonstrera livet i världen omkring oss. Det finns bilder som knorrande vinter, dansande snö, sjungande vatten. Personifiering är med andra ord överföringen av egenskaperna hos levande föremål till livlösa föremål. Så, vi vet alla att bara en person och ett djur kan gäspa. Men i litteraturen finns ofta sådana konstnärliga bilder som en gäspande himmel eller en gäspande dörr. Den första av dem kan hjälpa till att skapa en viss stämning hos läsaren, förbereda hans uppfattning. Det andra är att betona den sömniga atmosfären i det här huset, kanske ensamhet och tristess.

Oxymoron

Oxymoron är en annan intressant teknik, som är en kombination av inkongruent. Detta är en rättfärdig lögn och het is och en ortodox djävul. Sådana ord, valda helt oväntat, kan användas av både science fiction-författare och älskare av filosofiska avhandlingar. Ibland räcker det med bara en oxymoron för att bygga ett helt verk som har både varats dualism och en olöslig konflikt och subtila ironiska övertoner.

Andra konstnärliga tekniker

Det är intressant att "och, och, och" som användes i föregående mening också är ett av de konstnärliga medel som kallas polyunion. Vad är det för? Först och främst att utöka det narrativa utbudet och visa till exempel att en person har både skönhet och intelligens, och mod och charm … Och hjälten kan också fiska, simma, skriva böcker och bygga hus..

Oftast används denna trop tillsammans med en annan, kallad "serie av homogena medlemmar". Så är fallet när det är svårt att föreställa sig det ena utan det andra.

Detta är dock inte bara konstnärliga tekniker och medel. Låt oss ta en titt på de retoriska frågorna. De kräver inget svar, men får samtidigt läsarna att tänka till. Kanske känner alla till den mest kända av dem: "Vem är skyldig?" och "Vad ska jag göra?".

Detta är bara grundläggande konstnärliga tekniker. Utöver dem kan man peka ut parceling (satsdelning), synecdoche (när ett enda nummer användsistället för plural), anaphora (en liknande början av meningar), epiphora (som upprepar deras ändelser), litoter (underdrift) och hyperbole (tvärtom, överdrift), perifras (när ett visst ord ersätts med dess korta beskrivning. Alla dessa medel kan användas både i poesi och i prosa. Konstnärliga grepp i en dikt och till exempel en berättelse skiljer sig inte i grunden.