2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Innan vi erbjuder läsaren en analys av Tyutchevs dikt "Löv", låt oss säga några ord om poetens estetiska åsikter. Fedor Ivanovich var en anhängare av den tyske idealistiska filosofen Schelling, som förstod naturen som en naturlig enhet av motsatser. Detta koncept hittade många beundrare bland unga romantiska poeter, inte bara i Europa utan också i vårt land. I vilken utsträckning poetens världsbild återspeglades i hans odödliga skapelser kommer att hjälpa till att utvärdera analysen av Tyutchevs lyriska dikt "Löv".
Primärpoet
Tyutchev reste till Tyskland som diplomat 1821, där han träffade sina idoler Schelling och Heine, gifte sig med Eleanor Peterson och fortsatte att skriva poesi, som han har varit passionerad för sedan tonåren. Från utlandet skickade poeten, på insisterande av Alexander Sergeevich Pushkin, lyriska verk till Ryssland och fick lite berömmelse här. Bland skapelserna av denna period var Tyutchevs dikt"Löv". Efter Pushkins död publicerades inte längre texterna till Fedor Ivanovich i Ryssland. N. Nekrasov förklarade i sin artikel "Ryska mindre poeter" resolut att han tillskrev författarens gåva till de primära poetiska talangerna, som av en slump visade sig vara bland de föga kända ryska läsarna, och satte Tyutchev i paritet. med de berömda ryska poeterna Pushkin och Lermontov.
Börjar studera det lyriska verket
Planen för att analysera Tyutchevs dikt "Löv" ses av oss som följer: vi bestämmer temat och idén för verket. Vi utvärderar sammansättningen. Vi överväger konstnärliga tekniker och medel för figurativa uttryck, sammanfattningsvis.
Analys av Tyutchevs dikt "Löv": tema och komposition
Ivan Sergeevich Turgenev kallade Fjodor Tyutchev för en tankepoet förenad med känsla. Han betonade också ett annat drag i ordets mästares poesi: den psykologiska noggrannheten i hans texter och passion som dess främsta motiv. I dikten "Löv" matchar Tyutchev analysen av andliga rörelser med bilden av den bleknande naturen. Kompositionen är baserad på parallellism: den yttre världen (landskapet) och den inre sfären av mänskliga strävanden jämförs. Det är uppenbart att diktens tema är våldsamma och levande känslors motsättning till kallt lugn. Hur görs det?
I diktens första strof ser vi en bild av orörliga, vintergröna barrträd, som fastfrusna i evig vila. I andra strofen, i motsats till vinternorörlighet, en skiss av en ljus kort sommar dyker upp. Poeten använder tekniken för personifiering: han talar från ansiktet av löv på lövträd. Den tredje strofen representerar höstens tid av långsam avkylning och utrotning av naturen. Den fjärde strofen är genomsyrad av en passionerad vädjan: löven ber vinden att plocka och bära dem med sig för att undvika vissnande och död.
Idé till ett lyriskt stycke
Höstlandskap, när du kan se lövverket virvla i vinden, förvandlas poeten till en känslomässig monolog, genomsyrad av den filosofiska idén att långsamt osynligt förfall, förstörelse, död utan en modig och vågad start är oacceptabelt, fruktansvärd, djupt tragisk. Låt oss se vilka konstnärliga medel poeten använder för att göra detta.
Konstnärliga tekniker
Tyutchev använder uttrycksfullt antitesen. Tallar och granar uppträder i ett tillstånd av död vinterdvala även på sommaren, eftersom de inte är föremål för några förändringar. Deras "magra grönska" (låt oss vara uppmärksamma på epitetet!) kontrasteras med sommarens saftiga lövverk, som lyser i solens strålar och dagg. Känslan av själlösa statiska barrträd förstärks av den känslomässiga jämförelsen av deras barr med igelkottar. Grönskan, som "inte blir gul för alltid, men inte är fräsch för alltid", är något som liknar en livlös mumie. Enligt författarens åsikt växer barrväxter inte ens utan "sticker ut", som om de inte matas genom rötterna av jordens saft, utan någon mekaniskt har stuckit, som nålar, i jorden. Så poeten berövar dem till och med en antydan till liv och rörelse.
Lövträd, tvärtom, presenteras i kontinuerlig dynamik, spel av ljus och skugga. Poeten använder personifiering och metaforer: löv är en "stam" som "håller sig" på grenar "i skönhet", "leker med strålar", "badar i dagg". När man beskriver barrträd används ordet "för evigt", det motsätts av frasen "kort tid", med hänvisning till lövträd. I motsats till det reducerade ordförrådet, som representeras av utskjutande granar och tallar, vädjar författaren till den höga stilen: "marshmallows", "röd sommar", "ljustam", på tal om darrande lövverk.
Morfologisk och fonetisk analys av Tyutchevs dikt "Löv"
Första strofen, som visar en ful bild av tallar och granar frusna i kylan, innehåller bara tre verb som används i nutid. Detta understryker statisk. Den första strofens ljudskrift utmärks av den besatta närvaron av visslande och väsande konsonanter. I den andra strofen, som drar löv på sommaren, finns det dubbelt så många verb - det finns sex av dem, och de används i nutid och dåtid, vilket förstärker känslan av kontinuerlig rörelse, ett kort men fullt liv. I motsats till allitterationen av väsande och visslande i föregående strof dominerar klangljud här: l-m-r. Detta förmedlar tillståndet av harmoni som är inneboende i ett inspirerat och fullblodsliv.
Den tredje strofen erbjuder dåtid och infinitiv verb. Vi pratar om att närma oss döden, att vissna. Stämningen av ångest och hopplöshet skapar ett överflöd av döva konsonantfonem. Sista strofen klaren desperat vädjan, det låter som en besvärjelse, som ett stön av löv som ropar på vinden. Den innehåller många utrop och verb i framtida tid. I ljudskriften hörs tydligt dragande vokaler - o-u-e, som i förening med konsonanterna "s" och "t" förråder vindens byiga vissling.
Poetens estetiska trosbekännelse
Analys av Tyutchevs dikt "Löv" hjälpte till att förstå att detta inte bara är ett elegant exempel på landskapstexter och ett lysande försök att förvandla en naturbild till känslomässiga upplevelser. Framför oss ligger en rymlig filosofisk formel, enligt vilken varelse och evighet bara är meningsfull när varje ögonblick är fylld av flyktig, brinnande och darrande skönhet.
Rekommenderad:
Analys av Tyutchevs dikt "Fountain". Bilder och meningen med verket
Har du någonsin testat att läsa poesi? Inte bara för att klara provet i litteratur, utan för ditt eget nöje? Många intelligenta människor har länge lagt märke till att korta poetiska rader ofta innehåller märkliga krypterade meddelanden om meningen med att vara och om vår plats i denna värld
Analys av Tyutchevs dikt "Spring Waters"
En speciell plats i författarens verk upptas av landskapstexter, och detta är inte förvånande, eftersom inte alla kan älska världen omkring honom som Tyutchev älskade. Ett slående exempel på poetens talang att förmedla fantastiska landskap i ord är versen "Källvatten". En analys av Tyutchevs dikt visar hur subtilt han känner förändringarna i naturen med vårens början
Lyriska bilder. Lyriska bilder i musik
Texter i konst speglar en persons känslor och tankar. Och huvudpersonen i den blir förkroppsligandet av dessa känslor och känslor
Lyriska utvikningar i "Eugene Onegin". Lyriska utvikningar - det här är vad
Lyriska utvikningar är enligt definitionen några uttalanden om författarens tankar och känslor relaterade till det som avbildas i verket. De hjälper till att bättre förstå skaparens ideologiska avsikt, att ta en ny titt på texten. Författaren tränger sig in i berättelsen, bromsar handlingens utveckling, bryter bildens enhet, dock kommer sådana infogningar naturligt in i texterna, eftersom de uppstår i samband med det avbildade, genomsyras de av samma känsla som den avbildade. bilder
Analys av Tyutchevs dikt "Sista kärleken", "Höstafton". Tyutchev: analys av dikten "Thunderstorm"
Ryska klassiker ägnade ett stort antal av sina verk åt temat kärlek, och Tyutchev stod inte åt sidan. En analys av hans dikter visar att poeten förmedlade denna ljusa känsla mycket exakt och känslomässigt