Varje målning av Shishkin är en exakt återgivning av naturens skönhet

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Den berömda ryske landskapsmålaren Ivan Ivanovich Shishkin lämnade efter sig flera hundra målningar som glorifierade den ryska naturens skönhet. Valet av tema påverkades mycket av området där han växte upp. Detta är Vyatka-provinsen, staden Yelabuga och dess omgivningar - floden Kamaflodens översvämningsslätter, dess branta stränder, skogsbäckar som skär genom de täta snåren av skeppsskogar, sjöar, soliga gräsmattor … Allt detta gav upphov till inspiration och en önskan att fånga gudomlig skönhet på duk.

Favoritberättelser

Björk, ek, tall är konstnärens favoritträd. Även när han lämnade Ryssland, vandrade han runt i utkanten av Düsseldorf, München, Zürich och letade efter liknande synpunkter. När han kom till Finland för att besöka sin äldsta dotter Lydia, fortsatte Ivan Ivanovich att måla landskap, eftersom naturen på dessa platser är mycket lik rysk.

Om du noggrant undersöker målningarna av Ivan Shishkin, kan du hitta på dem ofta upprepade landskap med tallar. De majestätiska Kama-skönheterna vann Ivan Ivanovichs hjärta som barn.

Tallar upplysta av solen

Shishkins målning "Pine trees illuminated by the sun", skriven 1886år, introducerar oss till den ryska skogens charm: två smala, starka träd, ett av dem som går till fartygsmaster; fluffiga kronor skapar en behaglig sval nyans; elastisk jord, beströdd med ett tjockt lager av nålar, dämpar alla ljud. Bara fågelsången och grenarnas sus från vindbyar bryter tystnaden om en sommardag. Den hartsartade doften upphetsar något, en lätt bris stärker. Det är lätt för betraktaren att föreställa sig sig själv på denna plats. Var uppmärksam på hur barken, grenarna, barrarna skrivs ut. Du kanske tror att du har ett fotografi framför dig. Vissa av våra samtida anser att detta är en stor nackdel. Vi får inte glömma att på Shishkins tid hade degerrotype ännu inte uppfunnits. Tillförlitlighet, noggrannhet i bilden värderades högre än suddiga drag. Eran av fotografi och impressionism låg framför.

Ivan Shishkin är en mästare på små detaljer. Han ger medvetet inte sina intriger ett psykologiskt fokus. Han skriver hur han andas, hur han lever. Han lär ingen. En rad tunga förluster som drabbade konstnären i början av hans liv lärde honom tålamod, accepterande av hans öde som ett kors lagt av Herren. Vilka associationer väcker den här bilden av Shishkin? Sunlit Pines är ett par vackra, starka, friska träd. Under deras skugga är det skönt att gömma sig för de brännande strålarna från middagssolen. Små björnungar kunde leka här, som i "Morgon i en tallskog", eller trötta svampplockare kunde vila. Sorgen kommer från landskapet. Endast två tallar och ett tomt utrymme i närheten. När duken målades hade konstnären redan blivit änka två gånger och inte längre hoppats påmöjlighet att bo i ett lyckligt familjebo.

Två tallar är som två olika människor

Ivan Ivanovich ansåg med rätta att det var onödigt att ladda bilder av naturen med psykologism. Ändå visade det sig att varje målning av Shishkin är en självbiografi av konstnären, en projektion av hans personliga liv, smärtan och glädjen i hans själ. Jämför - "Pine on the Rock", skriven 1855, då var konstnären 23 år gammal, och "In the Wild North", skriven 1891.

Han är nästan 70 år gammal. Han är två gånger änkeman och har begravt sina söner. Vad kan du förvänta dig av livet? Hur genomträngande ensam och rastlös Valaam-furan ser ut (Shishkins målning "I den vilda norden"). Jämför det med det tidigare verket Pine in the Sand från 1884.

Det året fyllde Ivan Ivanovich 52 år. I hans verk (dukarna "Pine on the Sand" och "Before the Thunderstorm") känner man hoppet om förändring, om möjligheten att börja ett nytt liv. Titta, en tall på sanden verkar klättra på en dyn. Sandiga kullar ser mer ut som en sköld från Östersjöns kalla vindar än hinder. Men marken är ömtålig. Det finns inget tidigare självförtroende. Tvivel har uppstått, även om hoppet ännu inte är förlorat.

Before the Storm

Ivan Ivanovich jobbar hårt. Förlossningen går inte sönder och faller. Konstnären ägnar särskilt stor uppmärksamhet åt små detaljer, ritar varje grässtrå, varje löv. Shishkins målning "Before the Thunderstorm" skrevs just under dessa år. Observera att den högra sidan är märkbart mer belastad. Smal men tydlig stiggör en avgörande sväng åt höger, mot framtiden. Stilla vatten är inte platsen att dröja kvar. Förtvivlan är en allvarlig synd. Så länge vi lever måste vi gå framåt! Fräscha och ljusa gröna nyanser på höger sida och gulaktigt, lätt vissnat gräs till vänster. En stor buske är inget hinder. Det är som en skärm bakom vilken ett nytt liv. Hur är hon?

Den sista målningen av Shishkin

Tallskogar i Vyatka-provinsen, med hundraåriga träd på en halv meter i diameter och upp till fyrtio meter höga, kallades också skepps- eller mastskogar. Raka, starka och lätta fat togs till varv och användes vid skeppsbyggnad.

Det är ingen slump att Shishkins sista målning är Ship Grove (1898). Utställningen hölls i februari-mars samma år och Ivan Ivanovich presenterade sitt nya verk där. Shishkins sista målning är också känd under namnet "Afonasof ship grove near Yelabuga". Hon väckte mycket entusiasm och den 8 mars dog en underbar artist. Döden fångade honom vid staffliet, med en pensel i handen och skapade ett nytt landskap…