Konstantin Korovin: impressionistisk målare

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Konstnären Korovins verk är slående i sin munterhet, färgskala, ofantlighet. Skaparen visade sin talang när det gäller att måla, skapa teatraliska kostymer och scenerier, litteratur.

Kort biografi

Konstantin Korovin är en konstnär vars verk anses vara deras arv av Ryssland och Frankrike. Han föddes i Moskva 1861. Han kommer från en gammal troende familj med ädla rötter. Efter hans farfars död går familjen i konkurs och flyttar till byn Bolshiye Mytishchi nära Moskva. Lilla Kostya växte upp i en kreativ atmosfär: hans mamma spelade harpa, var förtjust i akvareller och var väl bevandrad i litteratur. Korovin absorberade allt detta. Konstnären började sin karriär vid Moskvas skola för målning, skulptur och arkitektur, där han gick in efter sin äldre bror 1875. Två år i rad får han silvermedaljer för studentarbete, men det räddar inte situationen. Konstnären Korovins verk förlöjligades för deras originalitet, färgernas ljushet och "formernas överdrivna plasticitet."

År 1884 träffade Konstantin Savva Ivanovich Mamontov och gick med i hans krets. Korovin försöker slutföra sin utbildning vid St. Petersburgs konsthögskola, men lämnar snart läroanst alten, eftersom även där akademisktsinnade lärare accepterar inte hans innovationer inom måleri.

I slutet av 80-talet och början av 90-talet besökte konstnären Paris tre gånger och genomsyrades av impressionismens anda. Början av 1900-talet präglades av aktivt teaterarbete och undervisning på hans hemskola.

I postrevolutionära tider är Korovin engagerad i bevarandet av konstmonument, håller auktioner, fortsätter att samarbeta med teatrar. Och 1922 flyttade han till Frankrike, där han, efter att ha levt i 17 år, skulle avsluta sin jordiska resa.

Lärare

Lärarna Alexei Savrasov och Vasily Polenov hade ett betydande inflytande på bildandet av den unika stilen, som ödet förde Konstantin med vid Moskvas skola för målning, skulptur och arkitektur. Naturen avslöjade sin lyriska hypostas för honom, livet manifesterades tydligt i känslomässig målning. Favoritteman för hans lärare Savrasov spelas skickligt av studenten Korovin. Konstnären skapar målningarna "Early Spring" och "Last Snow", och utmärker sig i mentorns teknik.

Polenov var den första personen Konstantin hörde talas om impressionism från. Under inflytande av en lärare skapar Korovin en av de första målningarna i Ryssland, skriven i impressionismens anda, "Porträtt av en körflicka". Verket orsakar indignation och fullständigt missförstånd av mästare Repin. Många samtida blev upprörda över konstnärens teknik - slarviga, grova och vågade drag, ljusa färger och bortglömda motiv av ryska skönheter.

Arbeta på teater

Korovin är en artist med stor talangbara för att ta bilder. På 80-talet började han samarbeta med teatrar som dekoratör. Hans verk kännetecknades av luftighet, harmoni av färger och intryck skickligt förmedlade genom färg och färg. Villkorligt landskap hade ovanligt vitala, ljusa, extraordinära, känslomässiga toner.

Konstantin Korovin skapar kulisser och kostymdesigner för operor som "Aida", "Lakme", "Carmen", för föreställningarna "Faust", "Den lilla puckelryggiga hästen", "Sadko", "Den gyllene tuppen". ". För vilket verk konstnären än skulle skapa skisser, förmedlade han alltid tydligt den nationella andan. För att göra detta grävde han djupt ner i landets historiska färg, nationell konst.

Konstnären designar de stora scenerna på Bolsjoj- och Mariinskijteatrarna, Ryska Privatoperan samt La Scala i Italien. Han avslöjade också sin talang som dekoratör när det gäller att skapa dekorativa paneler för den nordliga paviljongen för den allryska utställningen och världsutställningen i Paris.

Kända målningar

Korovin är en konstnär vars fotografier och reproduktioner av målningar har varit mycket populära i ett sekel nu. Hemligheten med extraordinär attraktionskraft ligger i verkens ursprungliga stil och känslomässiga rikedom. Även i de tidigaste verken arbetar konstnären skickligt med ljus och nyanser. Så till exempel är "Norra idyll" fylld av översvämningar av grönt, rött och vitt. Kvällsnaturens skönhet är lyrisk och samtidigt tydlig. En scen från livet på landsbygden verkar nästan fantastisk, episk.

Tema för den ryska byn Korovin fortsätter inhans verk "Vinter". Bilden ser enkel, lyrisk, uppriktig ut. Färgernas mjukhet berör alltid själens strängar och får dig att minnas ditt ursprung.

Nord har alltid fascinerat konstnären. Detta betonas av sådana verk av Korovin som "Murmansk Shore", "Harbour of Norway", "St. Tikhon's Stream in Pecheneg" och en serie målningar om norra Dvina. Bly hotfulla moln, oväntad nordlig grönska, vidsträckta vatten. Den kalla, ointagliga norr, så nära och så långt…