Impressionistisk konstnär Bato Dugarzhapov, målningar: beskrivning, intressanta fakta och recensioner

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Bato Dugarzhapov, vars målningar förvånar med sin lätthet och eteriskhet, är en populär rysk konstnär. Hans målningar kan ses på de bästa inhemska och utländska utställningarna.

Vem är han? Hur hittade du dig själv inom konsten? Och varför är hans skapelser så anmärkningsvärda? Låt oss ta reda på det.

Childhood

Den blivande impressionistiska konstnären Bato Dugarzhapov föddes vintern 1966 i den stora välmående byn Duldurga, belägen i bassängen av den pittoreska floden i Chita-regionen.

Med tiden flyttade familjen till Moskva, där pojken studerade på huvudstadens konstskola. Målarens talang var inneboende i barnet från barndomen. Under hans lätta begåvade hand vaknade livfulla bilder till liv på ett vitt papper.

Den unga artistens skicklighet gick inte obemärkt förbi. Vid sjutton års ålder fick Bato Dugarzhapov, vars målningar lockade ögat med sin friskhet och originalitet, ett uppmuntrande diplom för den bästa kompositionen. Tävlingen hölls mellan alla konstskolor i Sovjetunionen.

Kreativ ungdom

Efter att ha avslutat sin gymnasieutbildning, unge Batokom in på monumentalavdelningen vid Akademiska institutet. Surikov är ett av de ledande konstuniversiteten i Ryssland.

Målningen och utsmyckningen av byggnader tilltalade dock inte den begåvade Dugarzhapov. Han gillade inte att bli inlåst och skriva efter kundens ordning och åsikt. Bato ville skapa på egen hand, fånga personliga tankar och synpunkter på duken, förmedla sin egen vision om skönhet och stil.

Därför, medan han fortfarande får utbildning vid institutet, deltar den unge mannen i All-Union Exhibition of Young Artists, som hålls i Moskva. Och senare, efter att ha tagit examen från en högre utbildningsinstitution, skriver Bato Dugarzhapov, vars målningar redan har blivit berömmelse, ett kontrakt på fem år och åker till Frankrike.

Kreativitet utomlands

Där hamnar han, tillsammans med andra oerfarna konstnärer, i en slags slavisk underordning till sina arbetsgivare, som tvingar nybörjarmålare att måla för slitage och betalningen för arbetet var knapphändig och motsvarade inte bl.a. det verkliga värdet. I Paris var många av Batos målningar eftertraktade och utställda i Drouots auktionsrum.

Dugarzhapov gjorde uppror i tid och bestämmer sig för att lämna sina oärliga arbetsgivare och återvänder i hemlighet till Moskva, där han ägnar sig åt en fri typ av verksamhet och tar en aktiv del i huvudstadens utställningar och gallerier.

Tid tillbringad utomlands, Bato utvärderar på två sätt. Å ena sidan sålde han sitt bästa verk för nästan ingenting och fick varken respekt ellertack. Å andra sidan belönade arbetet honom med stor erfarenhet och oöverträffad skicklighet. Dugarzhapov hade möjligheten att skapa oupphörligt, överlämnande till kreativa impulser av hela sin själ.+ Han lärde sig skriva snabbt och med hög kvalitet, så nu kan han skapa femtio till sextio målningar i månaden!

Konstnären står i tacksamhetsskuld till den franska perioden för att ha skrivit många begåvade populära målningar, som "Versailles" (målad 2006).

För målaren är i första hand inte bilden av storheten och imponerandet av Versailles arkitektur, utan överföringen av en vänlig, mild stämning, som är mättad med varje linje, varje särdrag på duken. Luft och natur ger frihet och lätthet, en viss ogenomtränglighet och hänförelse, så det är omöjligt att ta blicken från bilden.

Kreativa vanor

Många har en fråga om var konstnären Bato Dugarzhapov skapar sina mästerverk. Målarens målningar är skapade i friska luften. Målaren gillar att måla från naturen, späda ut färger på plats och arbeta fram små detaljer. Därför är konstnärens målningar inte skrymmande i storlek.

Vilka färger använder konstnären Bato Dugarzhapov? Mästarens målningar är målade i olja. Målaren blandar personligen färger, skapar de nödvändiga tonerna och nyanserna så att hans skapelser andas tyngdlöshet, lätthet och renhet.

I några intervjuer medger Dugarzhapov att hans verkstad inte är avsedd för kreativ verksamhet. Hon är belamrad med målningar och skisser,ofärdiga dukar och andra konstförnödenheter. Därför är det inte förvånande att en målare som älskar frihet och frisk luft föredrar att arbeta utanför ateljéns väggar.

Egna utställningar

I mitten av 1990-talet fick Bato Dugarzhapov, vars målningar började vinna allryska popularitet, flera inbjudningar till separatutställningar. Detta påverkar positivt konstnärens kreativa sökande. Först ställer han ut sina verk flera gånger i Chita, sedan i Moskva (på Konstnärernas centrala hus).

En av de mest populära målningarna som finns på Dugarzhapovs separatutställningar är Wisteria. Duken tillhör Krim-serien av målningar av målaren, och överraskande nog visar förgrunden inte havet eller stranden, utan blomningen av ett vackert sydligt träd.

Delikat ljusa färger råder i bilden, som fokuserar ögat på det viktigaste och vackraste som Dugarzhapov ville förmedla - på bildandet av nytt liv, ny blomning, ny prakt.

Tack vare detta väcker Dugarzhapov uppmärksamhet inte bara hemma utan även utomlands. Den ryske impressionistiska konstnären börjar bjudas in till utländska utställningar. Här är det nödvändigt att nämna Batos deltagande i Milano-utställningen "The World of Flowers" (Italien) och London-utställningen "Amadeus Gallery" (England).

Monumental aktivitet

Vid trettiotre års ålder blev konstnären inbjuden till Maximovs kreativa grupp för att måla en kultbyggnad. PerBato använde sina färdigheter som muralmålare flera gånger under sitt liv.

De enorma freskerna som behövde målas gjorde stort intryck på Dugarzhapovs fantasi. Till exempel var han tvungen att måla serafimernas sexton meter långa vingar med en rulle. Sådan kreativ aktivitet inspirerade och fascinerade.

Målaren medger dock att deltagandet i målningen av kyrkor inte gjorde honom till en mer religiös person. Han har liten tro, men han hoppas förr eller senare komma till Gud med hela sin själ.

Specifik kreativitet

Bato Dugarzhapovs målningar skiljer sig från många moderna skapelser i sin milda, lysande målning och renhet. När du tittar på konstnärens verk blir själen lätt och glad. Dukarna krossar inte tung realism eller grov verklighet. Skrivstilen är luftig och själfull.

Till exempel tavlan "Lagunen", målad av konstnären 2011. Duken förmedlar inte vågornas kraft och de omgivande viddernas prakt, utan havets milda blå, dess stilla yta och svala, uppfriskande andetag.

Omgivande landskap återgivna i frekventa starka drag hjälper till att förverkliga havslandskapets mjuka, smekande högtidlighet.

Ljusdiset som finns i varje bild ger de avbildade föremålen poetisk romantik, inre frid, stilla munterhet. Ljusa färger ger lugn, livfullhet och sublimitet till de avbildade bilderna.

Konstnären Bato Dugarzhapov. Målningar. Pris

Bilder på den populära målaren kan köpas på regelbundna utställningar av Moscow Union of Artists, på Art Manege och Art Salon-utställningar, såväl som i privata onlinegallerier.

Priser (i rubel) för dukar varierar från hundra till sexhundratusen eller mer per duk, beroende på storleken på verket och materialet som används.

Konstnären Bato Dugarzhapov. Målningar. Recensioner

Många, till och med lite rörande av en begåvad mästares verk, noterar att hans dukar är soliga och luftiga, har ett gott humör och en tro på skönhet. Det finns en uppfattning om att bildens sätt är så ljust och briljant att det är omöjligt att titta på bilderna utan att kisa, som från bländande solljus.

Ett av de ljusaste exemplen på detta är bilden "White Dreams", som andas med havets energi, solens uttryck och obegriplig övernaturlig lycka.

Men inte alla delar denna positiva uppfattning. Vissa förstår inte impressionistisk konst alls, eller så ser de bara undermålning och suddighet i Dugarzhapovs målningar.

Tja, till var och en sin egen.