Vad är ett epos. De viktigaste genrerna i eposet

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Innan du analyserar eposets genrer bör du ta reda på vad som döljer sig bakom denna term. I litteraturkritiken kan detta ord ofta syfta på flera olika fenomen.

Det finns en sådan kategori som litterärt kön. Det finns tre av dem tot alt, och var och en innehåller ett antal verk som liknar typen av talorganisation. En annan viktig detalj är att varje släkte skiljer sig i sitt fokus på ämnet, föremålet eller handlingen av konstnärligt uttryck.

Huvudelement

Nyckelenheten som bestämmer litteraturens indelning är ordet. Det är det som först och främst antingen avbildar ett föremål, eller återger kommunikationen av karaktärer, eller uttrycker varje talares tillstånd.

På ett eller annat sätt särskiljs tre litterära genrer traditionellt. Det här är drama, texter, episk.

Typ av litteratur

Om dramat skildrar en mänsklig personlighet i konflikt med människorna omkring honom, och texterna syftar till att uttrycka författarens känslor och tankar, då innebär de episka genrerna en objektiv bild av en individ som interagerar med världen runt honom.

Stor uppmärksamhet ägnas åt händelser, karaktärer, omständigheter, social och naturlig miljö. Det är av denna anledning som genrerna för epos i litteraturen är mer olika ändrama eller poesi. Förmågan att använda alla djup i språket gör att författaren kan ägna särskild uppmärksamhet åt beskrivning och berättande. Detta kan underlättas av epitet, komplexa meningar, alla typer av metaforer, frasologiska enheter, etc. Detta och mer är bilddetaljer.

Stora episka genrer

Från de voluminösa genrerna inkluderar eposet följande genrer: epos, roman och verk som faller under båda dessa definitioner. Denna generiska beteckning står i motsats till så små genrer som novell, roman, etc.

Ett epos kan definieras med två definitioner:

1. En omfattande berättelse med fokus på viktiga historiska händelser.

2. En lång och komplex historia med många händelser och karaktärer.

Exempel på den episka genren är den ryska litteraturens verk "Quiet Flows the Don" av M. A. Sholokhov och "Krig och fred" av L. N. Tolstoj. Båda böckerna kännetecknas av en handling som täcker flera dramatiska år i landets historia. I det första fallet är detta första världskriget och inbördeskriget, som förstörde kosackerna, som huvudpersonerna tillhörde. Tolstojs epos berättar om adelsmännens liv mot bakgrund av konfrontationen med Napoleon, blodiga strider och bränningen av Moskva. Båda författarna uppmärksammar många karaktärer och öden och gör inte en karaktär till huvudpersonen i hela verket.

En roman är i regel något mindre än ett epos volymmässigt och fokuserar inte på ett så stort antal personer. I allmänhet kan denna term dechiffreras som en prosaisk detaljerad berättelse omhuvudpersonens liv och utvecklingen av hans personlighet. På grund av dess tillgänglighet och mångsidighet är denna genre säkerligen den mest populära inom litteraturen.

Romanens ganska vaga koncept gör att vi kan klassificera den som en mängd olika verk, ibland radik alt olika varandra. Det finns en synpunkt om förekomsten av detta fenomen i antiken ("Satyricon" av Petronius, "Golden Eagle" av Apuleius). En mer populär teori är att romanen dök upp i ridderlighetens storhetstid. Det kan vara ett omarbetat folkepos eller mindre fabler ("The Romance of Renard").

Utvecklingen av genren fortsatte i modern tid. Den nådde sin zenit på 1800-talet. Det var vid denna tid som sådana klassiker som A. Dumas, V. Hugo, F. Dostoevsky fungerade. Den senares verk kan också beskrivas som en psykologisk roman, eftersom Fjodor Mikhailovich nådde otroliga höjder när han beskrev sina karaktärers sinnestillstånd, upplevelser och tankar. Du kan också lägga till Stendhal i den "psykologiska" serien.

Andra undergenrer: filosofisk, historisk, pedagogisk, fantasy, romantik, äventyrsroman, utopi, etc.

Dessutom finns det en klassificering av romaner efter land. Alla dessa är också episka genrer. Språkets mentalitet, livsstil och egenheter gjorde ryska, franska och amerikanska romaner till helt olika fenomen.

Mindre varor

I enlighet med klassificeringen av litteraturgenrer tillhör följande genrer eposet - en berättelse och en dikt. Dessa två fenomen speglar det motsatta förhållningssättet tillkreativitet bland författare.

Berättelsen intar en mellanposition mellan romanen och småformer. Ett sådant verk kan omfatta en kort tidsperiod, det har en huvudperson. Det är intressant att redan på 1800-talet kallades noveller också berättelser i vårt land, eftersom det ryska språket ännu inte kände till en sådan term. Med andra ord betecknade det varje verk som var sämre än romanen vad gäller volym. I utländsk litteraturkritik, till exempel på engelska, är begreppet "story" synonymt med uttrycket "short novel" (short novel). Med andra ord en roman. Klassificeringen av detta litterära fenomen liknar den som används bland romaner.

Om berättelsen syftar på prosa, så finns det i poesin en dikt parallellt med den, som också anses vara ett verk med medelvolym. Den poetiska formen innehåller ett berättande kännetecknande för resten av eposet, men den har också sina egna lätt igenkännliga drag. Det här är moral, pompositet, djupa känslor hos karaktärer.

Ett sådant epos, som man kan hitta exempel på i olika kulturer, uppstod för länge sedan. En viss referenspunkt kan kallas sånger av lyrisk-episk karaktär, bevarade till exempel i form av antika grekiska hymner och nomer. I framtiden blev sådana litterära verk karaktäristiska för den tyska och skandinaviska tidigmedeltida kulturen. Även epos kan tillskrivas dem, d.v.s. ryskt epos. Med tiden blev berättelsens episka karaktär ryggraden i hela genren. Dikten och dess derivator är huvudgenrerna i eposet.

I modern litteratur har dikten förlorat sin dominerande ställningroman.

Små former

Låt oss överväga de små genrerna i eposet. Om författaren beskriver verkliga händelser och använder faktamaterial betraktas ett sådant verk som en uppsats. Beroende på materialets karaktär kan det vara konstnärligt eller journalistiskt.

Episka genrer inkluderar en porträttuppsats. Med hjälp av en sådan upplevelse utforskar författaren först och främst hjältens tankar och personlighet. Omvärlden spelar en sekundär roll, och dess beskrivning är underordnad huvuduppgiften. Ibland kallas en biografisk beskrivning baserad på huvudstadierna i ämnets liv också för ett porträtt.

Om ett porträtt är en konstnärlig upplevelse, anses en problemuppsats vara en del av journalistiken. Det här är en sorts dialog, ett samtal med läsaren om ett specifikt ämne. Författarens uppgift är att identifiera problemet och ge sin egen syn på situationen. Tidningar och alla tidskrifter i allmänhet är fulla av sådana anteckningar, eftersom deras djup och storlek är helt lämpliga för journalistik.

Det är värt att notera reseuppsatserna som förekom före resten och till och med återspeglades i rysk klassisk litteratur. Till exempel är det Pushkins skisser, samt "Resan från St. Petersburg till Moskva" av A. N. Radishchev, vilket gav honom odödlig berömmelse. Med hjälp av reseanteckningar försöker författaren registrera sina egna intryck av vad han såg på vägen. Detta är precis vad Radishchev gjorde, utan att vara rädd för att direkt förklara det fruktansvärda livet för de livegna och arbetarna han mötte på sin väg.

Episka genrer inom litteraturen representeras också av berättelser. Detta är den enklaste och mest tillgängliga formen för både författaren och läsaren. Ryska verklitteratur i berättelsens genre gjorde A. P. Tjechov. Trots sin uppenbara enkelhet skapade han med bara några få sidor livfulla bilder som fanns i vår kultur ("Man in a Case", "Thick and Thin", etc.).

Berättelsen är synonym med termen "novella", som kommer från det italienska språket. Båda är på det sista steget av prosa vad gäller volym (konsekvent efter romanen och berättelsen). Författare som specialiserar sig på denna genre kännetecknas av den så kallade cykliseringen, eller publicering av verk i tidskrifter på regelbunden basis, såväl som samlingar.

Berättelsen kännetecknas av en enkel struktur: handling, klimax, upplösning. En sådan linjär utveckling av handlingen späds ofta ut med oväntade vändningar eller händelser (det så kallade pianot i buskarna). Denna teknik blev utbredd i litteraturen på 1800-talet. Berättelsens rötter är folkepos eller sagor. Samlingar av mytiska berättelser var föregångare till detta fenomen. Till exempel "Tusen och en natt", som blev berömmelse inte bara i arabvärlden, utan även speglade sig i andra kulturer.

Redan närmare början av renässansen i Italien blev samlingen "Decameron" av Giovanni Boccaccio populär. Det var dessa noveller som satte tonen för den klassiska berättelsetypen, som fick stor spridning efter barocktiden.

I Ryssland blev berättelsens genre populär under sentimentalismens period i slutet av 1700-talet, bland annat tack vare N. M. Karamzin och V. A. Zjukovsky.

Epos som en oberoende genre

I motsats till litterärt genus och triad"drama, lyrics, epic" det finns också en smalare term som talar om eposet som ett narrativ, vars handling är hämtad från det avlägsna förflutna. Samtidigt innehåller den många bilder som var och en skapar sin egen bild av världen, som är olika för varje kultur. Den viktigaste rollen i sådana verk spelas av folkeposets hjältar.

Jämför man två synpunkter på detta fenomen kan man inte låta bli att hänvisa till den berömde ryske kulturologen och filosofen M. M. Bakhtin. Han skilde eposet från det avlägsna förflutna från romanen och ritade tre teser:

1. Ämnet för eposet är det nationella, så kallade absoluta förflutna, om vilket det inte finns några exakta bevis. Epitetet "absolut" togs från Schillers och Goethes verk.

2. Källan till eposet är bara en nationell legend, och inte personlig erfarenhet, på grundval av vilken författare skapar sina böcker. Sålunda innehåller folkloreeposets genrer referenser till det mytiska och gudomliga i överflöd, vilket det inte finns några dokumentära bevis för.

3. Den episka världen har ingenting med modernitet att göra och är så långt ifrån den som möjligt.

Alla dessa teser gör det lättare att svara på frågan om vilken typ av verk eller vilka genrer som ingår i eposet.

Genrens rötter finns i Mellanöstern. De äldsta civilisationerna som uppstod mellan Eufrat och Tigris kännetecknades av en högre kulturell nivå jämfört med sina grannar. Odlingen av landet, uppkomsten av resurser, uppkomsten av handel - allt detta utvecklade inte bara språket, utan vilket litteratur är omöjligt, utan skapade också skälen till starten av militärkonflikter, vars handling utgör grunden för heroiska verk.

I mitten av 1800-talet lyckades engelska arkeologer upptäcka den antika staden Nineve, som tillhörde den assyriska kulturen. Där hittades också lertavlor innehållande flera spridda legender. Senare slogs de samman till ett verk - "The Epic of Gilgamesh". Den var inskriven i kilskrift och anses idag vara det äldsta exemplet på sin genre. Dejting gör att vi kan tillskriva det 1700- och 1600-talen f. Kr.

Halvguden Gilgamesh och historien om hans kampanjer, såväl som relationer med andra övernaturliga varelser i den akkadiska mytologin, är i centrum för berättelsen om legender.

Ett annat viktigt exempel från antiken, som låter oss svara på frågan om vilka genrer som hör till eposet, är Homeros verk. Två av hans episka dikter - "Iliaden" och "Odyssey" - är de äldsta monumenten av antik grekisk kultur och litteratur. Karaktärerna i dessa verk är inte bara Olympens gudar, utan också dödliga hjältar, vars berättelser har bevarats från generation till generation av folkepos. Iliaden och Odysséen är prototyper av medeltidens framtida hjältedikter. På många sätt ärvdes handlingskonstruktioner och ett sug efter mystiska berättelser från varandra. Det är i framtiden som fenomenet når sin maximala utveckling och spridning.

Medeltida epos

Denna term syftar i första hand på epos, varav exempel finns i Europa bland kristna eller hedniska civilisationer.

Det finns också en motsvarande kronologisk klassificering. Den första halvan är verk från tidig medeltid. Naturligtvis är det de sagor som de skandinaviska folken lämnat till oss. Fram till 1000-talet trafikerade vikingarna de europeiska haven, jagades av rån, arbetade som legosoldater för kungar och skapade sina egna stater över hela kontinenten. Denna lovande grund, tillsammans med den hedniska tron och gudomarnas pantheon, gjorde att sådana litterära monument som Velsunga Saga, Ragner Leatherpants Saga, etc. kunde dyka upp. Varje kung lämnade efter sig en heroisk berättelse. De flesta av dem har överlevt till vår tid.

Skandinavisk kultur har också påverkat sina grannar. Till exempel anglosaxarna. Dikten "Beowulf" skrevs mellan 800- och 1000-talen. 3182 rader berättar om den härliga vikingen, som först blir kung, och sedan besegrar monstret Grendel, hans mor och även draken.

Den andra halvan hänvisar till en era av utvecklad feodalism. Det här är den franska "Rolands sång", den tyska "Nibelungarnas sång", etc. Det är fantastiskt att varje verk ger en uppfattning om den unika bilden av den ena eller den andra människans värld.

Vilka genrer ingår i eposet för den angivna perioden? För det mesta är det dikter, men det finns diktverk, inom vilka det finns delar skrivna på prosaspråk. Detta är till exempel typiskt för irländska legender ("Sagan om slaget vid Mag Turied", "The Book of Conquests of Ireland", "Annals of the Four Masters", etc.).

Nyckelskillnaden mellan de två grupperna med medeltida dikterär skalan för de visade händelserna. Om monumenten före XII-talet. berättas om en hel epok, sedan under åren av utvecklad feodalism, blir en specifik händelse (till exempel en strid) föremål för berättelsen.

Det finns flera teorier om ursprunget till "heroisk" kreativitet i det medeltida Europa. Enligt en av dem blev sånger i cantilena-genren, utbredd på 700-talet, en sådan grund. Gaston Paris, en välkänd fransk forskare från medeltiden, var en anhängare av en sådan teori. Cantilenas var små intriger om en viss historisk händelse, baserade på en enkel musikalisk struktur (oftast sång).

Under åren har dessa "smulor" kombinerats till något mer och generaliserat. Till exempel i legenderna om kung Arthur, vanlig bland den keltiska befolkningen i Storbritannien. Så småningom slogs folkepos genrer samman till en. I Arthurs fall uppstod romaner om den "bretonska cykeln". Handlingar trängde in i alla typer av krönikor skapade vid klostren. Så halvmytiska berättelser förvandlades till dokumenterad sanning. Riddarna av det runda bordet orsakar fortfarande en hel del kontroverser angående verklighet och autenticitet.

Nyckelorsaken till att genren blomstrade i det kristna Europa på den tiden är det romerska imperiets fall, slavsystemets förfall och framväxten av feodalismen, som baserades på militärtjänst åt sin överherre.

Ryskt epos

Det ryska eposet har fått sin egen term på vårt språk - "epos". De flesta av dem överfördes or alt frångeneration till generation, och de listor som för närvarande presenteras på museer och överförs till läroböcker och läsare tillhör 1600-1700-talen.

Icke desto mindre var folkepos genrer i Ryssland i sin bästa tid under 900-1200-talen, d.v.s. före den mongoliska invasionen. Och det är denna era som visas i de flesta litterära monument av detta slag.

Kännetecknande för den episka genren är att de är en syntes av kristna och hedniska traditioner. Ofta hindrar sådan sammanvävning historiker från att med säkerhet bestämma karaktären hos en viss karaktär eller ett visst fenomen.

Nyckelpersonerna i sådana verk är hjältar – folkepos hjältar. Detta visas särskilt livfullt i eposerna från Kiev-cykeln. En annan kollektiv bild är prins Vladimir. Oftast föreslås det att under detta namn gömmer sig Rysslands baptist. Detta ger i sin tur upphov till en dispyt om var det ryska eposet har sitt ursprung. De flesta forskare är överens om att epos skapades i södra Kievan Rus, medan de i Muscovite Rus generaliserades efter flera århundraden.

Självklart, en speciell plats i det ryska litterära pantheon upptas av "Sagan om Igors kampanj". Detta monument av forntida slavisk kultur bekantar läsaren inte bara med huvudintrigen - den misslyckade kampanjen för prinsarna i Polovtsy-länderna, utan personifierar också bilden av världen som omgav invånarna i Ryssland under dessa år. Först och främst är det mytologi och sånger. Verket sammanfattar dragen i den episka genren. "Ordet" är oerhört viktigt ur språkvetenskapens synvinkel.

Lost Works

Arvet från det förflutna, som inte har överlevt till denna dag, förtjänar en separat diskussion. Orsaken är ofta den banala bristen på ett dokumenterat exemplar av boken. Eftersom legenderna ofta överfördes muntligt, uppträdde med tiden många felaktigheter i dem, och särskilt misslyckade glömdes helt bort. Många dikter dog på grund av frekventa bränder, krig och andra katastrofer.

Referenser till förlorade lämningar från det förflutna kan också hittas i gamla källor. Så, den romerske talaren Cicero på 1:a århundradet f. Kr. i sina verk klagade han över att information om stadens legendariska hjältar på de sju kullarna - Romulus, Regulus, Coriolanus - oåterkalleligen gick förlorad.

Särskilt ofta går verser på döda språk förlorade, eftersom det inte finns några bärare som kan överföra sin kultur och behålla minnet av folkets förflutna. Här är bara en liten lista över dessa etniska grupper: Turduls, Galler, Huns, Goter, Lombards.

I antika grekiska källor finns hänvisningar till böcker, vars original aldrig har hittats eller har bevarats i fragment. Detta är "Titanomachy", som berättade om slaget mellan gudarna och titanerna redan innan mänskligheten existerade. Hon i sin tur nämndes i hans skrifter av Plutarchus, som levde i början av vår tideräkning.

Förlorade är många källor till den minoiska civilisationen som levde på Kreta och försvann efter en mystisk katastrof. Detta är specifikt berättelsen om kung Minos regeringstid.

Slutsats

Vilka genrer är episka? För det första är dessa monument från medeltidaoch antik litteratur, som bygger på en heroisk intrig och religiösa referenser.

Eposet som helhet är också en av de tre litterära formerna. Den innehåller epos, romaner, noveller, dikter, berättelser, essäer.