Mytologisk genre inom skön konst

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Den som vill se något som inte riktigt fanns kan vända sig till målningar av en viss genre. Sådana dukar skildrar fantastiska varelser, hjältar av legender och traditioner, folklorehändelser. Artister av den mytologiska genren skriver på det här sättet.

Hur man får liv i en målning

Utan tvekan, för att visa händelser som han inte såg med sina egna ögon, måste mästaren ha utmärkt fantasi och känna till handlingen i det verk som han kommer att skapa på grundval av. För att tittaren ska gilla bilden måste man skickligt använda borsten, då kommer bilderna som finns i konstnärens huvud att komma till liv och förvandlas till en saga i verkligheten. Mästare som kan göra detta har blivit kända över hela världen. Kända namn inkluderar: Botticelli, Vasnetsov, Mantegna, Cranach, Giorgione.

Ursprung

Den mytologiska genren inom konst dök upp när människor slutade tro på vad deras förfäder berättade för dem. Verk på temat tidigare händelser blev enkla berättelser där deras hjältars existens faktiskt ifrågasattes. Sedankonstnärer kunde ge fritt spelrum åt sin fantasi och skildra deltagare i uråldriga händelser på duk som de föreställde sig dem. Den mytologiska genren inom bildkonsten blomstrade på ett speciellt sätt under renässansen. Dessutom, under varje århundrade, blev olika legender föremål för kreativitet, eftersom det inte fanns någon brist på dem. Ursprungligen antog den mytologiska genren bilden av hjältarna i det antika Grekland och händelserna i samband med deras liv. Så småningom, under 1600-talet, dök scener fyllda med speciell betydelse upp i målningarna, som påverkade estetiska och moraliska problem nära livets verklighet. Och redan under 19-20 århundradena blev verksamhetsfältet för en konstnär som arbetar i en sådan riktning som den mytologiska genren särskilt brett. Keltiska, germanska, indiska och slaviska myter ligger till grund för bilden.

Sandro Botticelli

Denna målare var den första som använde den mytologiska genren för att skapa konstverk. Före honom användes tomter med detta tema för dekorativa ornament. Privatkunder gjorde en beställning och kom ofta på vad som skulle avbildas och vilken semantisk belastning den skulle bära. Därför var de förståeliga endast för dem som köpte sådant arbete. Det är intressant att mästaren målade sina målningar på ett sådant sätt att de skulle kombineras med alla möbler och vardagsliv. Därför motiveras den ovanliga storleken eller formen på hans målningar av det faktum att allt såg ganska harmoniskt ut i kombination med ämnet för vilket de målades. Bland hans verk är kända "BirthVenus", "Vår". Botticelli använde också den mytologiska genren för att måla altare. Kända verk av detta slag inkluderar Cestello Annunciation och Madonnan och barnet med Johannes Döparen.

Andrea Mantegna

Den mytologiska genren inom bildkonsten gjorde den här konstnären berömmelse. Särskilt hans målning "Parnassus" gjordes i denna riktning. Endast en sådan antikkännare som Mantegna kunde skapa en sådan duk, fylld med subtila allegorier, av vilka några ännu inte har lösts. Huvudintrigen i bilden är kärleken till Mars och Venus. Det var deras figurer som konstnären placerade i centrum. Detta är äktenskapsbrott, så Mantegna ansåg det nödvändigt att återspegla indignationen hos den bedragna mannen - Hefaistos. Han lämnade sitt rum och ställer sig vid ingången till smedjan och skickar förbannelser mot det förälskade paret. Två gudar, Apollo och Merkurius, som bidrar till sammansmältningen av Mars och Venus, är också närvarande i bilden. Här avbildas dessutom nio dansande muser, som med sin sång är kapabla att orsaka ett vulkanutbrott. Men till höger om mitten av bilden är Pegasus. Den här bevingade hästen kunde enligt legenden stoppa utbrottet genom att stampa med hoven.

Giorgione

Mästaren målade flera målningar i den mytologiska genren. Bland dem är "Sovande Venus", som författaren inte kunde avsluta, eftersom han under skapandet blev sjuk i pesten och dog. Fram till nu fortsätter tvister om vem som färdigställt duken. Även känd är Judith. Den här bilden skapades på basis av en biblisk berättelse. Detta tema sysselsatte även andra konstnärer, men på Giorgione-duken finns det avbildatblygsam, mild och full av värdighet. Hon trampar på Holofernes huvud med foten. Detta är en negativ karaktär, men hans utseende stöter inte bort tittaren, även om negativa hjältar vid den tiden framställdes som fula.

Viktor Vasnetsov

Skaparen av dukar, där allas favoritsagor kom till liv, representerar den mytologiska genren inom måleriet i sina verk. Det är ingen överraskning att barn älskar hans målningar. När allt kommer omkring skildrar de hjältarna från alla favoriter och bekanta från barndomsverk av rysk folklore. Den mytologiska genren låter konstnären visa sin fantasi och avbilda på duken vad han föreställer sig i sin fantasi. Men Vasnetsovs verk berör en persons andliga strängar så mycket att de resonerar i varje hjärta.

Kanske för att han älskade och kunde förmedla den ryska naturens mångsidighet i sina verk. Allas favoritbjörkar kan inte annat än beröra med sin stilla sorg. Allt som en person ser i Vasnetsovs målningar är bekant för honom. Även sagofigurer känns igen, även om de inte kunde ses någonstans tidigare. Mästarens verk skildrar inte bara, de lär ut hur ren kvinnlig skönhet, maskulinitet och heroisk styrka ska se ut. Därför är hans arbete bekant för alla. Det här är sådana målningar som "Snöjungfrun", "Alenushka", "Bogatyrs", "Ivan Tsarevich och den grå vargen", "Koschey den odödlige".

Mikhail Vrubel

Den mytologiska genren blev grunden för den inte mindre kända målaren Mikhail Vrubels verk. Alla känner honommålning "Svanprinsessan", baserad på sagan av Pushkin. Även om bilden är ganska mytologisk, avbildade Vrubel faktiskt sin fru i en scenkostym. Hon sjöng i operan, vars kulisser också målades av hennes man. Färgerna som används av mästaren fyller bilden med ömhet och lätthet. Författaren försökte förmedla ögonblicket när fågeln förvandlas till en vacker prinsessa. Han lyckades ganska bra. Fram till nu har den magiska effekten av hans målningar fått många att bli fans av hans verk.

Den mytologiska genren är intressant, väcker fantasin inte bara hos konstnären utan även hos betraktaren. Och viktigast av allt, det finns många inspirationskällor, så utrymmet för kreativitet är oändligt.