2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Blues är en speciell musikalisk form som återspeglar tillståndet i en persons själ. Den har en uttalad jazzbas. Bluesmusik uppstod i slutet av 1800-talet i de sydöstra länderna i Amerika, på territoriet för "bomullsbältet". På den tiden odlades odlingarna av hundratals svarta som slavhandlare från den afrikanska kontinenten tog med sig. Arbetet från gryning till solnedgång var hårt, allt måste göras för hand och de svarta slavarna led. Slavarnas känslomässiga upplevelser krävde en utväg, och mot denna bakgrund uppstod den första och främsta sortens blues - "spirituals".
Blues är en sann folklorekonst, rotad i djupet av den mänskliga existensen. Därför öppnades en direkt väg till scenen för en ny musikalisk riktning från bomullsplantagen. De första artisterna i stil med "spirituals" dök upp. Och eftersom sann konst aldrig är monoton, började parallella riktningar utvecklas: "soul", "swing", "boogie-woogie" och andra. Betydelsen av ordet "blues" har blivit multivariat,fler och fler av dess varianter dök upp.
Den nya färgglada musiken spred sig över hela Amerika och fick hundratusentals fans. Efter en tid delade bluesen upp sig i två kategorier - Mississippi Delta och Chicago blues. En stil involverade gitarrkomp, den andra föredrog ackompanjemang av munspel. Musikinstrument kompletterade organiskt sångsången. Orkestern innehöll slagverksinstrument, kontrabas och tromboner.
Soul direction
Bluesstilen "soul" (Soul) inkluderar med nödvändighet en grupp blåsinstrument. De flesta av dem är trumpeter eller saxofoner. Det mest slående exemplet på Souls framträdande är Wilson Picketts "She's Lookin' Good", där dialogen mellan två gitarrer kompletteras av den synkroniserade gracet av fyra pipor.
Soul-artister, de mest populära Aretha Franklin och Anna King, tillåter sig inte att ackompanjemang i flera lager. Franklin har samma fyra pipor och bakgrundssång, Anna King har ett dubbelt crescendo i mitten av kompositionen. Det handlar om bluesklassikern - "Night Time Is The Right Time" - i båda fallen.
Svarta slavar gick till kyrkan på söndagar, det var en obligatorisk ritual. Och eftersom gudstjänster har blivit en del av livet för det "arbetande negerfolket" har inte heller musiken avståtts här. Det fanns "gospel", den mest intressanta riktningen i bluesen. Gospel är kyrkans psalmer, mest jul. De kan vara kör eller solo. klassiskgospel anses vara jullåten "Silent Night, Holy Night" ("Silent Night, Holy Night").
Blues är det bästa sättet att ha kul
Men tillbaka till de svarta grundarna av blues. Förutom att jobba på plantager och söndagens kyrkbesök ville folk koppla av, ha kul, dansa. Mot bakgrund av dessa enkla mänskliga begär föddes en annan riktning av bluesen - boogie-woogie. Stilen är superstor, mycket uttrycksfull och viktigast av allt - idealisk för dans. Boogie-woogie baserades på upprepningen av sex musikaliska fraser av olika arrangemang, men de spelades i en strikt definierad ordning. Således skapades boogie-woogie-formeln. Blues är det bästa sättet att ha kul, och pianot erkändes omedelbart som det bästa instrumentet för att spela det, och det fungerade bra på den sexsträngade jazzgitarren. Slagverksinstrument var också på plats. Kontrabasen kompletterade organiskt hela den musikaliska bilden.
Vem spelar blues
I mitten av 1900-talet var de främsta artisterna för blues bestämda. Dessa var svarta sångare och gitarrister. Den säregna synkoperade rytmen av blueskompositioner krävde naturlig talang - det var omöjligt att lära sig detta. Samtidigt försökte de inte undervisa, det fanns alltid gott om guldkorn i musik, särskilt i folklore. I bluesen uppmärksammades talangfulla artister omedelbart av den allestädes närvarande impresariot, de erbjöd kontrakt, och på så sätt utvecklades konsten.
Blues är "sadness in the soul", om du använder den exakta översättningen frånEngelsk. Melodierna låter verkligen sorgliga och melankoliska. Men det finns också blueskompositioner i stil med "rhythm and blues", vilket betyder "roliga rytmer i själen", och de låter glädjefyllda och fridfulla. Mångfalden i genren är imponerande. Blues är också "swing" (swing), vilket betyder "rymma, springa iväg". Swingmelodier kan lyssnas på oändligt, de blir aldrig uttråkade. Endast erfarna musiker kan framföra dem.
Rockabilly
Efter den klassiska bluesen i början av 50-talet av 1900-talet dök "rockabilly"-stilen upp, den där speciella sortens rock and roll som inte längre motsvarade de "svarta" kanonerna. Däremot rådde ingen tvekan om ursprunget till den nya genren – källan var blues. Rockabilly spelades och sjöngs mest av vita, den mest anmärkningsvärda artisten av denna genre är Wanda Jackson, en ung sångerska, skyddsling till kungen av rock and roll Elvis Presley. Wandas röst beskrevs av musikkritiker som "emery", man kan inte säga annat. Och sångarens popularitet fortsätter att skjuta i höjden idag. hon tar förstaplatsen i någon musikrankning.
Blues i USSR
I den stillastående sovjettiden sipprade bluesen in i Sovjetunionen med svårighet. All västerländsk musik förbjöds. Inhemska ryska musiker försökte gest alta blueskompositioner på sina instrument, men resultaten var mer än tveksamma. Detta är förståeligt: om kulturen är främmande för den sovjetiska mentaliteten, hur kan du spela här? Men gradvis unga artister i det postsovjetiska rymdenlyckades fånga de viktigaste nyanserna av bluesen, och många instrumentala ensembler började framföra negermusik. Kompositioner som "Autumn Blues", "Night Blues" och liknande lät.
Mentalitet och musik
Den sovjetiska föreställningen var inte ens i närheten av originalet, och i vissa fall var det rent svordomar. Hur annars? Trots allt skulle till exempel Ray Charles, en bluessångare, aldrig ha tänkt på att framföra den ryska folksången "In the garden, in the garden". Det finns ett bra ordspråk för alla tillfällen: "Inte i din släde - sätt dig inte ner." Men om "Autumn Blues" framförd av ryska musiker ger någon glädje, betyder det att den kan och bör framföras. Och skicklighet kommer att följa.
Ett lager av nordamerikansk musikkultur är blues. Sånger, ballader, jul och tacksägelse. Blues, ledsen och hänsynslös, pigg som ungdom och fundersam som en gammal man. Blues är musik i ordets största bemärkelse.
Rekommenderad:
Vaudeville är Betydelsen av ordet "Vaudeville"
Vaudeville är en dramatisk genre och pjäser skapade i denna genre. Deras handling är enkel, konflikten bygger på en rolig intrig och löses med ett lyckligt slut. Det är mycket musik, sång och dans i vaudeville. Det är säkert att säga att vaudeville är den moderna scenens farfarsfar
Vad är en tillbakablick? Betydelsen av ordet "flashback"
Varje lekman med minimal kunskap i engelska kommer att kunna förklara vad en flashback är (ursprunget till termen: från engelska flash - ett ögonblick och tillbaka - tillbaka). Denna term är tillämplig på konst: film, litteratur, teater
Pun: ett exempel. Ordlek på ryska. Betydelsen av ordet "pun"
Det ryska språket är mångfacetterat. Det betyder att som en halvädelsten under solens strålar kan vissa ord i den fås att "leka" med nya, oväntade nyanser av betydelse. En av de litterära anordningarna som avslöjar språkets rikedom, dess kreativa potential, är en ordlek. Exempel på detta intressanta och unika fenomen kommer att demonstreras i den här artikeln
Porträtt – vad är det? Betydelsen av ordet "porträtt". Prover
För att förstå innebörden av ordet "porträtt", låt oss först komma ihåg att detta uttryck lånades av oss från det franska språket. De franska orden "porträtt" (bild, avbilda) betydde en detaljerad beskrivning av enskilda verkliga människor eller deras grupp med hjälp av litteratur eller konst. Samtidigt, tillsammans med yttre likhet, bör porträttet också fånga individens andliga värld
Memoarer är Betydelsen av ordet "memoarer"
Memoarer är ett underbart tillfälle att berätta för eftervärlden om de sanna händelserna i din tid. Detta är en analys av ens egen personlighet, identifiering av orsak-och-verkan relationer i livet. Berättelsens känslomässiga rikedom kommer att hjälpa till att känna tidsandan, att förstå kärnan i författarens tankar. Meningsfull livserfarenhet gör memoarer till ett ovärderligt exempel för kommande generationer
