Pjäsen "Dessa fria fjärilar": recensioner, handling, regissör, skådespelare

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

I artikeln kommer vi att prata om skådespelarna i pjäsen "Dessa fria fjärilar". Alla har inte sett den här fantastiska showen, men alla borde ha åtminstone en aning om den. En underbar produktion, begåvade skådespelare och den höga skickligheten hos alla som investerat i skapandet av den här föreställningen gör att du kan känna den underbara atmosfären av hög konst.

Berättelse

Berättelsen berättar om en ung man som bestämmer sig för att leva separat för att bevisa för sig själv och världen omkring honom att han är oberoende. Killen heter Donald. I grannskapet bor en ung tjej som heter Jill, som gifte sig tidigt, och redan 6 dagar efter bröllopet rymde hon från sin nya man. Hon ville också bevisa för alla runt omkring henne att hon var kapabel att leva ensam. Flickan hittar lätt ett gemensamt språk med killen. Efter en stund ber hon att få besöka honom och börjar ett trevligt samtal. Men nästan omedelbart visar det sig att Donald har en obehaglig egenskap - han är blind. Trots detta är Jill förvånad över hurkillen är glad, glad och öppen. Nästan alltid han skämtar och skrattar. De pratar ofta på kvällarna och blir snart kära i varandra. Jill ser i honom en djup person som kan uppfatta världen på ett adekvat sätt.

Om karaktärerna

Låt oss prata lite om våra huvudkaraktärers karaktärer. Recensioner av föreställningen "These Free Butterflies" är radik alt annorlunda. Det finns människor som är förtjusta, och det finns de som inte alls gillade föreställningen eller som inte förstod dess idé. Det finns dock inga likgiltiga människor som efter att ha sett föreställningen inte har några känslor kvar. Skådespelarna i "These Free Butterflies" förmedlade perfekt karaktärerna som beskrevs av författaren. Så låt oss lära känna dem bättre.

Donald är en filosof. Han pratar mycket, men han trycker inte på. Han skrattar, njuter av livet och en ny dag. Samtidigt menar han att den blinde faktiskt är den som vägrar se problem och bekymmer i livet, och inte den som är blind av fysiologiska skäl. Och detta är sant, eftersom många människor bokstavligen gömmer sig för problem och föredrar att leva med dem hela livet än att tänka noga och lösa dem en gång.

Jill

Hon är inte en filosof som Don, men hon är levande och verklig, det är det som fängslar henne. Parets principer och synpunkter är desamma. Flickan är väldigt pratsam och lättsinnig, tar lätt kontakt. Hon drömde om att bli skådespelerska hela sitt liv. Jill var väl medveten om att detta inte var så lätt att uppnå, så hon var redo förhur som helst. Hon strävar efter framgång och lyx, eftersom hon har ganska starka ambitioner som får henne att gå framåt. Namnet på föreställningen ekar huvudpersonens karaktär, eftersom den söta tjejen påminner mycket om en fri fjäril som fladdrar från blomma till blomma, och bara tänker på sig själv. Hon är koncentrerad i sina önskningar och strävanden, och andras intressen, problem och empati stör henne inte alls. Samtidigt kommer hon inte att ge någon ondska eller problem med flit, troligen kommer hon helt enkelt inte att märka någon annans sorg. I ett samtal erkänner Jill för Donald att hon aldrig riktigt har älskat någon. Du kan se att i hennes hjärta är hon rädd för den här känslan, för hon tror att i slutändan kommer någon att bli sårad. Hon vill inte tänka på den där underbara känslan som två förälskade människor upplever. Hennes inre blick är bara fokuserad på de mörka sidorna. Ett roligt inslag i handlingen är Jills enorma aptit, som finns i många scener och dämpar dem lite.

Mamma

Vi har redan övervägt början av handlingen till "Dessa fria fjärilar". Vi uppmärksammade också huvudkaraktärerna, och låt oss nu fokusera på de sekundära deltagarna i föreställningen. Särskild uppmärksamhet förtjänar Donalds mor, vars namn är Mrs Baker. Hon är en författare. Sonen ser henne som en stark kvinna som drar en enorm börda. Donald berättar om hur hans mor efter sin fars död började förkroppsliga både hans far och läkare, och polisen och skolan och så vidare. Det är därför han bestämde sig för att leva separat, eftersom kontroll utifrånmamma var helt enkelt otänkbar. Samtidigt känner Baker sig skyldig och försöker på alla möjliga sätt skydda sin förment unga son från världens grymma verklighet. I princip kan hon förstås, eftersom hon, som vilken mamma som helst, bara vill skydda sin egen son från problem. Men här är det viktigt att förstå den fina gränsen och inte korsa den för att behålla varma känslor mellan nära och kära. Mamman ser sin son som en liten hjälplös pojke som själv är oförmögen till någonting. Det är hennes huvudproblem. Ja, han lämnade henne för att hon kände sig som en hamster som hölls i en bur och aldrig släpptes ut.

Fortsättning av handlingen

Många recensioner om pjäsen "Dessa fria fjärilar" hänvisar till hjältinnans mamma. Hon har trots allt, som det visar sig senare, lite rätt. Allt eftersom tiden gick blev Donald och Jill ganska nära varandra. En gång bjöd han henne på middag, och hon berättade för honom att hon skulle flytta till den första producenten som kom över, som erbjöd henne en roll i en billig pjäs. Och så inser han att det fanns ett korn av sanning i hans mammas ord. Han står inför ett svårt val: att konfrontera livet på egen hand eller att återvända till sin mammas varma famn. Men han är helt ensam med sin smärta. Han sa att det var bättre att vara fysiologiskt blind, som han, än att vara olycklig. Jill lämnar, men inte för att flyga som en fjäril in i ett nytt liv, utan för att återvända. Kanske hon själv inte inser det ännu, men hon har redan blivit kär i en uppriktig och snäll kille med ett rent hjärta, som vann sin plats i hennehjärta.

Skådespelare

Valery Garkalin i föreställningen att spela en viktig roll. I princip kan vi säga att endast 4 huvudaktörer är inblandade här. Det här är Mrs Baker, Jill, Donald och Ralph Austin. Kom ihåg att Valery Garkalin är en folkkonstnär i Ryssland. Hans roll är episodisk. Han dyker upp på scenen några minuter innan föreställningens slut. Men hans ingripande är så skonsamt och passande att det passar perfekt in i hela bilden.

Det är också värt att notera Pavel Konka, som spelade rollen som Donald. Recensionerna, som vi kommer att prata om ytterligare, är till stor del relaterade till just denna skådespelare. Pavel Konek spelade i Gomel Drama Theatre från en ung ålder. Bakom honom finns många intressanta begåvade verk.

Taisiya Vvedenskaya spelade rollen som Jill. Hon reinkarnerade perfekt som en ung lättsinnig tjej som själv inte vet vad hon vill ha av livet. Hon försäkrar alla att hon har höga ideal och drömmar, men i verkligheten har hon ett kallt hjärta. Samtidigt är hon inte hopplös, för en blind och snäll kille kunde smälta det.

Också i pjäsen "Dessa fria fjärilar" spelade Anna Bolshova en betydande roll. Hon spelade inte huvudrollen, men hennes närvaro i pjäsen gav den en speciell touch. Vi kan säga att rollerna som V. Garkalin och A. Bolshova, även om de är episodiska, är mycket ljusa.

Sergey Tereshchuk

Produktionen regisserades av Sergei Tereshchuk. Han föddes vintern 1968 i den ukrainska staden Chernivtsi. Har studerat vid Azerbaijan State University of Arts. Senare tog examenregiavdelningen i S:t Petersburg vid Statens teaterkonstakademi. Sedan 2007 började han försöka sig som skådespelare, men samtidigt glömde han inte att regissera. Bland hans verk är det värt att notera följande: "According to Marshaks Tales", "Glitches", "Cynics", "Blue Puppy", "Remembering No Evil".

Directorial talang

Många noterar regissörens utmärkta arbete och säger också att han själv är en begåvad skådespelare. Vissa undrar också varför Sergei inte deltog som skådespelare i den här föreställningen, eftersom rollen som Donald kunde vara mycket lämplig. Sergey Tereshchuk delar dock med sig av sin skådespeleriverksamhet och menar att det är två olika yrken som inte bör kombineras. Kritiker och allmänheten reagerade positivt på detta verk av Tereshchuk. Många noterade att produktionen var mycket livlig och verklig, som om mannen hade upplevt den här historien själv. Regissören för "Dessa fria fjärilar" visade att en riktig föreställning inte bara kan skapas av en välutbildad proffs, utan också av de som känner sig subtilt och levande och kan förmedla denna känsla till tittaren.

positiv feedback

När det gäller den positiva feedbacken om pjäsen "Dessa fria fjärilar" säger många att berättelsen är väldigt genomtänkt till detaljerna. Det är detta som fängslar tittaren, eftersom en sådan fängslande och uppmärksam inställning till arbetet omedelbart fångar ögat. Tack vare detta bildas en absolut duk av historien, som gör det möjligt att inte bara observera, utan att penetrera och leva allt tillsammans medhjältar. Dessutom märker publiken att föreställningen är mycket modern. Det verkar vara en vanlig historia, men den visas på ett modernt sätt. Ingen kommer att förneka att detta händer i den moderna världen, om än inte ofta, men i detta sammanhang.

Innan föreställningen sa många att det skulle bli en provinsiell föreställning, men de här personerna hade fel. Även tittare från Moskva och andra stora städer noterar att föreställningen var ovanlig och fantastisk, den kastade dem in i en helt annan atmosfär som de inte hade känt tidigare. Dessutom säger många att de skulle vilja besöka teatrar igen för att se föreställningen med hela familjen. Trots att berättelsen verkar vara ungdomlig berättar den fortfarande om familjens värderingar, om hur viktigt det är att hitta en älskad och ännu viktigare att inte förlora honom. Det noterades också att denna berättelse gör det möjligt att skratta, gråta och till och med tänka. Det är omöjligt att inte notera skådespelarnas spel, eftersom hela publiken märkte att de är ganska unga. Samtidigt konstaterar de allra flesta tittare att skådespelarna gjorde ett utmärkt jobb med sin uppgift och visade riktiga känslor, vilket är sällsynt på många teatrar.

Negativ feedback om pjäsen "These Free Butterflies"

Många gillar inte att den djupa meningen med produktionen döljs under en ytlig handling. Ja, folk håller med om att idén är riktigt bra, men de stöts tillbaka av en alltför hackad och enkel historia. Vissa gillade inte prestanda hos vissa skådespelare, men detta är en mycket subjektiv åsikt, eftersomvarje person föreställer sig en viss bild på sitt eget sätt. Alla gillade inte föreställningen. Vissa tyckte att kostymerna och inredningen var lite malplacerade. Även om alla erkände att kostymerna var vackra, snygga och överensstämmande med bilden. Men en del av publiken gillade inte hela detta glitter. Det finns dock få av dem.

Folk tror också att det här inte är den mest fantastiska föreställningen, men det är värt att se det minst en gång. Ett väldigt stort antal personer talade negativt om själva atmosfären i teatern, eftersom det inte alltid är möjligt att välja sin granne i hallen. Det är därför vi får stå ut med arroganta, pratsamma och för aktiva åskådare som inte låter resten fördjupa sig i teatersakramentets atmosfär och helt känna vad som händer på scenen.

Comedian Shelter

Det är värt att notera produktionen av pjäsen "These Free Butterflies" på Shelter of Comedians. Här spelades rollerna av andra skådespelare, men denna produktion samlade ungefär samma antal positiva recensioner. För att bättre förstå och känna den här historien behöver du kanske bara titta på två alternativ.