2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Målningen "The Lady with the Unicorn" av Raphael Santi visar ett av geniets mest fängslande och mystiska mästerverk. Hon nämndes första gången 1652 i Galleria Borghese-samlingen i Rom.
den unga Rafaels florentinska period
Efter att ha studerat med Perugino och utvecklat sin egen stil, åker den unge Raphael till Florens, där han, förmodligen 1504, dyker upp i den store Leonardos verkstad och ser ett porträtt av Mona Lisa. Detta verk gör ett stort intryck på den unge målaren. Han studerar noggrant teknikerna hos en erfaren mästare, gör skisser från Leonardos målningar och börjar med ännu större uthållighet att arbeta med sin teknik. I Florens 1506-1507. Målningen "Lady with a Unicorn" skapades. Rafael Santi kunde inte ens föreställa sig att det om några århundraden skulle orsaka diskussioner och dispyter, hur många förändringar som skulle hända med det innan det avslöjades för alla i sin ursprungliga version. Forskarna föreslår att porträttet skapades från naturen. Två år senare, efter att ha avslutat målningen "Lady with a Unicorn", kommer Raphael att flytta till Rom för alltid.
En ung målares raffinerade stil
Bara 36 år tilldelades den "gudomliga Sanzio", som hans samtida kallade honom, för att förvandla sig från ett begåvat barn till ett sant barn från renässansen, som hade gåvan av en konstnär, en mästare i monumentala målningar och en arkitekt. Hans stil fängslar med klarhet, balans och renhet.
Målning "Lady with a Unicorn" av Raphael: beskrivning
På duken ser vi ett porträtt av en okänd skönhet. Kompositionen var tydligt influerad av Leonardo.
En ung dam med en enhörning sitter på en loggia, som är inramad på båda sidor, som verk av hans store föregångare, två kolumner. Hennes händer, liksom Giocondans händer, är vikta i en halv ring. Hon flyttar också blicken något åt sidan. Men hon berättar ingenting för oss, som Mona Lisa gör. Om Leonardo porträtterade den unga modern i familjen, så skapade Rafael i målningen "Lady with a Unicorn" en fängslande, ren och oskyldig bild av en ung flicka i vars knä en liten enhörning sitter.
I enlighet med den tidens övertygelse kan den bara tämjas av en tjej som har behållit sin kyskhet.
Vi fortsätter beskrivningen av målningen av Rafael Santi "Lady with a Unicorn". Ett prydligt instoppat huvud med gyllene hår pryds av ett litet diadem, som kan binda håret baktill. Jungfrun avbildas mot bakgrund av en klar klar himmel, där de låga blå kullarna i Toscana kan ses i fjärran, där det inte finns något mysterium. En klänning med låg halsringning och pösiga avtagbara ärmar, en guldkedjedekoration med en rubin och en droppformad pärla visar att detta är en rik elegant ädel dam. Det finns bara en märklighet som alla lägger märke till: det finns inte en enda ring på det okändas fingrar.
Denna kvinnliga bild är helt harmonisk och hel. Den är skriven i övergångar av rena och ljusa färger.
Elegans och förfining, såväl som mysteriet med den här unga främlingens själ är de två huvudsakliga hemligheterna som porträttet döljer. Detta är ett av en kvinnas skönhetsideal i början av 1500-talet.
Vem ansågs vara författaren?
Berättelsen om porträttet är unik. Dess författarskap tillskrevs Perugino, Ghirlandaio och många andra målare, och Vasari gav ingen beskrivning av detta verk. D. Cantalamesso började forska först 1916. Han var den första som tvivlade på författarskapet till målningen "Lady with a Unicorn". Mycket noggrant närmade sig dess tillskrivning på trettio- och fyrtiotalet av förra seklet. Den undersöktes med röntgen. Restaureringen påbörjades 1935. Innan dess, på bilden, såg alla den heliga Katarina av Alexandria, på vars axlar en kappa kastades. Till och med hennes händer hölls annorlunda.
Teckningen från Louvren hjälpte mycket, där vi ser det inledande skedet av att skapa ett porträtt.
Metamorphoses of Saint Catherine
Röntgen avslöjade flera lager av senare tillägg, såväl som det faktum att en liten hund (en symbol för makarnas trohet) till en början satt i händerna på modellen, som författaren själv ersatte med en enhörning. Detta fick man veta 1959, när verket återigen granskades och fick reda på att målaren själv under senare förbättringar ändrade bildens betydelse från hängivenhet till renhet. Målningen skadades svårt. Återställarna tog försiktigt bort lager för lager och återställde mästerverket till sin ursprungliga form.
Nu antas det att bilden har gått igenom flera stadier av arbetet:
- Modellen som höll hunden var mindre ung, och Rafael målade bara sjölandskapet, himlen och figuren i dess bakgrund.
- Positionen av armar, ärmar, vovve, kolumner färdigställdes av en annan artist. Han kan ha varit nära Leonardos skola.
- Efter flera decennier blev hunden en enhörning, vilket krävde omskrivning av händerna.
- Ett sekel senare förvandlade en okänd konstnär denna bild till St. Catherine.
Det har ännu inte varit möjligt att ta reda på vem som fungerade som modell. Detta är gåtan med porträttet.
Enskilda målningsutställning
Renässansens pärla "Lady with a Unicorn" (målning av Raphael) Pushkin-museet visades 2011. Målningen fördes till Ryssland för att fira året för italiensk kultur och dess språk i vårt land. Verket lämnar sällan sitt hemland.
R. Vaudret, chef för museerna i Rom, sa att förberedelsen av målningen för en resa till Ryska federationen tog tre månader. Till en början skapades en helt förseglad behållare. Det är här den ska förvaras.det mikroklimat som krävs för tyget. Därefter gjordes en yttre trälåda, i vilken en behållare placerades som inte kan röra sig en enda millimeter. Containern fördes till Roms flygplats i en speciell bil och placerades sedan på ett statligt flygplan för leverans till Moskva.
Pushkin-museet säkrade mästerverket genom att placera det under skottsäkert glas.
Erfarenhet av mono-utställningar i Pushkin-museet är redan tillgänglig, sedan Giocondan togs till det på 70-talet. Tittaren fick fyrtiofem minuter på sig att se mästerverket. Linjer är naturligtvis oundvikliga, men konstälskare väntade på ett möte med målningen av Rafael Santi.
Rekommenderad:
Målning "Saint Cecilia", Rafael Santi: beskrivning
En enkel kristen Cecilia, som bodde i Rom omkring 200-230, led för sin tro, dog en martyrdöd och helgonförklarades som helgon. Sedan 1400-talet har hon ansetts vara musikens beskyddare. Musikaliska helgdagar och festivaler hålls på hennes dag den 22 november
Zhostovo-målning. Inslag av Zhostovo-målning. Zhostovo fabrik för dekorativ målning
Zhostovo-målning på metall är ett unikt fenomen, inte bara i Ryssland utan över hela världen. Volumetriska, som om nyplockade blommor, är fyllda med färg och ljus. Jämna färgövergångar, spelet av skuggor och högdagrar skapar ett förtrollande djup och volym i varje verk av Zhostovo-konstnärer
"Venedig" - målning av Aivazovsky: beskrivning och kort beskrivning
"Venedig" - en målning av I. Aivazovsky, som besökte denna stad i början av 1840-talet. Denna resa visade sig vara ett landmärke i hans arbete, eftersom venetianska motiv på något sätt hittade ett svar på denna berömda konstnärs dukar
Grisailteknik är en typ av målning. Grisaille i målning: beskrivning och funktioner
Fans av målar- och ritlektioner känner förmodligen till begreppet grisaille. Detta är en av de mest kända teknikerna som gör det möjligt för konstnärer att fånga skulpturala och arkitektoniska element så detaljerat som möjligt. Vi kommer att berätta mer om denna konstform nedan
Målning av Raphael Santi "Dream of the Knight"
Raphael är en av högrenässansens tre mästare, tillsammans med Leonardo och Michelangelo. Han fick störst popularitet för ett antal Madonnor skrivna av honom. Rafael Santis målning "Drömmen om en riddare" visar betraktaren en ung man i rustning som slumrade till nära ett lagerträd bredvid två vackra damer. I hennes händer håller den första en bok och ett svärd, och den andra håller en blomma. Denna miniatyr hänvisar till allegorisk målning, när konstnären illustrerar en abstrakt idé med hjälp av bilder