Konstnären Alexander Ivanovich Morozov

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Från artikeln kan du lära dig om A. I. Morozovs livsväg och arbete. Analysen av målningen "Utgång från kyrkan i Pskov" och målningen "Rural Free School" utfördes, teman för verken av Alexander Ivanovich Morozov avslöjades. Det kreativa sättets egenskaper och dess poetiska genre beaktas också.

Artistbiografi

Morozov Alexander Ivanovich - en sann konstnär och Petersburger föddes den 17 maj 1835 i en konstnärs familj, en före detta "gård". Sedan 1852 frilansstudent vid Konsthögskolan i St. Petersburg, i klassen för konstnären Markov. Under studietiden tilldelades han medaljer: 1857 för porträtt och teckning, 1858 för studie och teckning, 1861 belönades målningen "Vila i slåtterfältet" med en liten guldmedalj.

1863 ansökte han om tillstånd att fritt välja ämnen, fick avslag och lämnade Akademien, även om han fortsatte att ställa ut sina målningar. Duken "Exit from the Church in Pskov" ger honom ett universellt erkännande och titeln akademiker.

Morozov Alexander Ivanovich är en ljus typ av kontemplativ konstnär. Hans livsväg ärupplevt upp- och nedgångar, kritiker utvärderade hans arbete ganska positivt, men det är svårt att kalla honom en innovatör eller en rebell. Även om A. I. Morozov i sin ungdom alltid stannade kvar med andra konstnärer: han var en av dem som lämnade St. Petersburg Academy of Arts (1863) efter "de fjortons revolt" ledd av I. Kramskoy, var medlem i Artel of Artists och utställare av ett antal utställningar av Wanderers 1864. Men upprorsandan, kampen mot social ojämlikhet var främmande för hans natur som helhet. Emellertid kunde temat orättvisa och ondska inte passera Alexander Ivanovitj Morozovs verk, en konstnär som målar sin tids by, och den realism som lever i varje rysk konstnär kunde inte låta bli att manifestera sig.

Poetisk genre

Största delen av de bästa verken skrivna av konstnären är gjorda i genren av poetiserat liv för den samtida konstnären i den ryska byn (målningar "Vila på slåtterfältet", "Rural free school" och andra). I detta är han en tydlig anhängare av konstnären A. G. Venetsianov från layouten av hans verk till metoderna för att skriva bondearbete och bönderna själva. Landskapen i konstnärens målningar, soliga och varma, ligger också mycket nära de venetianska. Därför, med den lätta handen av konsthistorikerna A. N. Benois och I. E. Grabar, fick konstnären smeknamnet den försenade venetianaren.

Men genremålningen av Ryssland på 1800-talet kan inte anses komplett utan Morozov Alexander Ivanovichs pittoreska målningar. Hans målningar är enkla, tydliga och vackra. De har allt som krönikören av renässansmålningen Giorgio Vasari på 1500-talet kallade "bra sätt" ochmycket uppskattat.

Funktioner av konstnärens kreativa sätt

Allt gjort av konstnären Alexander Ivanovich Morozov, målningar eller etsningar, görs mycket noggrant. I hans arbete kan du se flit och kärlek. Men Alexander Ivanovich Morozovs konstnärliga arv är litet, eftersom konstnären i sitt liv inte tjänade pengar genom att skapa målningar, utan genom tråkigt tråkigt arbete: i cirka 30 år undervisade han vid St. Petersburg School of Law och lärde framtida advokater att rita och gav privatlektioner. Dessutom gjorde han många porträtt på beställning.

Det skulle knappast vara korrekt att säga att Alexander Ivanovich Morozovs verk är personifieringen av den era han levde i. Målningarna pryder idag utställningarna på de bästa ryska konstmuseerna: Tretjakovgalleriet i Moskva, Ryska museet i St. Petersburg och andra.

teman av verk av Alexander Ivanovich Morozov

Morozov Alexander Ivanovich St. Petersburg visste förstås. Men konstnären älskade också den ryska byn, ryska bönder. Hur bra är den glada mannen som dricker te i sin målning "Tea Party". Konstnären reste runt i Ryssland många gånger, besökte Vladimir-provinsen, Pskov, Vyatka och Volga-regionen. Han utförde beställda porträtt och ganska framgångsrikt (porträtt av den unge greve Apraksin, porträtt av fru Kornilova, etc.). I porträtt är Alexander Ivanovich också nära Venetsianov-skolans verk. Hans penslar tillhör också speci altillverkade verk för kyrkorna i norra Ryssland: Petrozavodsk, Polotsk, Pavlovsk och godsägarnas gods. Upprepade gånger arbetade mästaren med tekniketsning, framförda och miniatyrporträtt på beställning.

Alexander Ivanovich Morozov är en av de allra första ryska målarna som uppmärksammade industriellt arbete: hans målning "Omutninsky Plant" (1885) finns i Tretjakovgalleriet.

Men han är mest känd som en av de mest framstående i kretsen, de så kallade små genremålarna - mästare på att berätta typiska händelser från den ryska landsbygdens verklighet, som konstnären studerade väl på sina resor.

Målning "Utgång från kyrkan i Pskov"

Detta är ett av Alexander Ivanovichs bästa verk. Det finns ingen huvudkaraktär på den: alla de viktigaste. Ett av kännetecknen för konstnärens dukar är likheten mellan figurerna som finns på duken och deras lika belysning, som omedelbart ger harmoni och mjukar upp skärpan i de avbildade händelserna och handlingarna.

Detta bidrar också till färgschemat för många ljusa och varma toner. Varje figurs uttrycksfullhet för oss tillbaka till renässansens konst så mycket att du ofrivilligt letar efter änglar. Och det är han, han är i själva mitten av bilden. Det här är en tjej som precis har börjat gå i en magnifik vit klänning, bevakad av sina äldres ögon, klädd i mörka kläder. Men det här är bakgrundssiffror.

Och förgrunden avslöjar ett helt annat liv: i kyrkan kan man få allmosor efter gudstjänsten, och det är en garanti för någon form av middag. Tiggarna på bilden är i pittoreska trasor, avbildade så uttrycksfullt att man återigen minns medeltida italienare. Men deras poser, gester och ansiktsuttryck är absolut ryska. Främreplan: en rik kvinna knuffade bort de fattiga gamla, men barnen sträcker ut sina händer igen, de hoppas så på allmosor…

Och byggnaden av templet är av en så lätt citrongul ton att det inte verkar kopplat till allt som händer, det verkar gudomligt vackert och ojordiskt, annorlunda, ojordiskt.

Detta är vad alla fattiga räknar med, av Guds nåd. De rika skrivs ut av konstnären på ett helt annat sätt, de tror först och främst på pengarnas makt, de försvarar tjänsten som en hyllning till anständigheten, de föraktar de fattiga och hatar tiggare. Av alla tiggare som vänder sig till var det bara en kvinna, trött och inte alls rik, som gav allmosor. Hon har två små barn och hon vet vad hunger är, hon ger inte för mycket, men hon tror på Gud.

Bilden är mer alarmerande än upprörande och lämnar en rest av vad som hände framför dina ögon, inte en tragedi, utan orättvisa.

Bilden "Exit from the Church" lockar, släpper inte taget, får dig att tänka och känna.

Målning "Rural Free School"

Duken föreställer ett stort och ljust rum i ett trähus, där flera härliga unga kvinnor i pösiga kjolar, uppenbarligen inte fattiga, lär bybarn att läsa och skriva på träbänkar vid träbord.

Färgen på bilden är återhållsam, gyllenbruna toner råder, solljuset värmer, gör allt i rummet mysigt, varmt. Berättelsen om byskolan är färdig av konstnären.

Bilden målades från naturen, modellerna var faktiskt Alexander Ivanovich Morozovs fru och hennes vännerengagerad med bybarn i skolan.

Bilden är mer än lugn: det är helt otroligt att någon inte kan bli antagen till den här skolan på grund av trasiga kläder eller okunnighet om elementära saker. Atmosfären är mättad av vänlighet och förståelse, det finns ingen plats i den för barnsliga spratt, elakheter eller skrik. Det kan inte vara tal om kroppsstraff. Och det här är inte en idealisk bild, utan en verklig. På den tiden var läraren en respekterad figur i landsbygdsskolor, elever i olika åldrar satt ofta i klassrummen och studerade var och en enligt sitt eget program, utan att störa sina grannar. Barnen älskade att gå i skolan och respekterade lärarna. På A. I. Morozovs duk är detta slående.