2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Varje verk av Valentin Serov har sin egen unika "karaktär". Han arbetade i de flesta fall inom den neoklassiska genren och använde endast olja för sina målningar. På grund av detta hade hans bilder på duken inte tydliga linjer, men det fanns gott om olika färgnyanser och övergångar. Gorkijs porträtt av Maxim var heller inget undantag, men i det föredrog konstnären att använda en liten variation av färger, han använde mest mörka toner.
Längre fram i artikeln kommer vi att överväga mer i detalj vilka tekniker målaren använde sig till för att fullt ut förmedla bilden av författaren.
Creative Revolutionary
Peshkov Alexei Maksimovich (riktiga namn Gorkij) föddes den 28 mars 1868 i staden Nizhny Novgorod i en militärfamilj. Modern var från en borgerlig familj, hon blev änka tidigt, eftersom hennes far Maxim Savvateevich dog av kolera. Denna förlust imponerade mycket på lilla Alyosha, eftersom de var de närmaste människorna och tillbringade mycket tid tillsammans. Därför tog Alexei Peshkov efter ett tag, redan i tonårenhans pseudonym - Maxim Gorkij - för att hedra sin far.
Efter en tid gick även mamma bort på grund av en lång tids sjukdom.
Vid 11-årsåldern lämnades den unga författaren helt ensam, arbetade som diskare, bagare och så vidare.
I slutet av 80-talet av 1800-talet gick Peshkov Alexei Maksimovich in i Kazan University, där han först bekantade sig med marxistisk litteratur, där han började skriva propagandamaterial.
År 1892 publicerar han sitt första verk "Makar Chudra" och återvänder till sitt hemland Nizhny Novgorod och börjar samarbeta med lokala publikationer, där han marknadsför sina skapelser. Sedan 1917 har han varit aktiv i politiska och revolutionära aktiviteter, försvarat den gamla intelligentsian, fördömt bolsjevikernas metoder.
Snart blir Gorkij allvarligt sjuk, på Lenins order skickas han utomlands för behandling. Efter 10 år, nämligen 1932, återvände han till Sovjetunionen, varefter han fortsatte att publicera. Hans verk ägnas åt revolutionära handlingar och första världskriget.
Före hans död publiceras Maxim Gorkys sista roman "Klim Samgins liv". Efter en tid dör han.
Great Master of Portraits
Valentin Alexandrovich Serov, rysk målare, föddes den 19 januari 1865 i St. Petersburg. Hans familj var kreativ, hans far och mor var kompositörer. Det var de som kunde ingjuta en liten pojke en kärlek till konst.
Han var tvungen att ta farväl av familjens överhuvudtidigt dog fadern när pojken bara var 5 år gammal. Snart flyttade han och hans mamma till München, där Valentin Aleksandrovich som ung fick hela den kunskapsbas han behövde som konstnär.
År 1879 återvände Valentin och hans mor till Moskva, där den store målaren började arbeta aktivt. Senare, när han reste till olika städer och länder, erkände han att hans främsta passion är att hämta från naturen.
Innan porträttet av Maxim Gorkij målades hade det gått mycket tid och Valentin Sergeevich hade en betydande portfölj. Han kunde rita allt han ser, och hans natur var helt annorlunda, både ädla människor och vanliga förbipasserande. För honom var huvudsaken att känna själen och energin hos personen han målar, och då fick bilden ovanliga kontrasterande färger.
Dynamiska accenter
Oöverträffade ryske nyklassicisten Valentin Serov är en konstnär med stor bokstav, eftersom hans verk bygger på karaktären av personen som sitter framför honom. Porträtt under perioden av revolutionär verksamhet skiljer sig markant från de verk som han målade i slutet av 1800-talet.
Författaren Maxim Gorkij dök upp framför honom i en mycket strikt form och i mörka kläder, som inte kunde sluta titta på honom. Hela porträttet är genomsyrat av revolutionens anda, och andan av uppror och statskupp kommer direkt från det. För att förmedla denna ovanliga bild vänder sig Serov till nya tekniker och bygger en atypisk komposition. Han vägrar onödiga inredningsdetaljer och sätter en ljus bakgrund.
Strikt utseende
Författaren själv presenterades också utan några extra detaljer i kläder: en enkel mörk skjorta och byxor instoppade i stövlar. Det verkar som att Gorkij för en dialog med någon som befinner sig utanför duken, det vittnar om av en avlägsen och sträng blick. Den upphöjda högra handen visar gesten av en man som kämpar för sina rättigheter och försvarar dem häftigt.
Färgerna väljs harmoniskt, den ljusa bakgrunden och den mörka silhuetten av författaren "leker" med varandra och skapar en sorts symfoni av färger och revolutionerande energi.
Porträtt av Gorkij Maxim öppnade målaren i en ovanlig roll, skapade en ny sida i hans kreativa biografi.
Ovanlig målarteknik
När du tittar på den här bilden av författaren kan du inte bara se att han försöker visa sin oskuld, utan du kan också se ett antal humanistiska och filosofiska reflektioner.
Valentin Serov är en konstnär som kunde förmedla dessa svåra ögonblick genom måleriets prisma, med hjälp av vanliga paneler och färger. Porträttet är mycket enkelt, och skaparen använde mest snabba drag utan att tillgripa överdrivna nyanser i färgen "sektioner".
Skribentens silhuett är avbildad ganska stor, och den ger intrycket av en "enorm" figur för duken, och det verkar som att han är på väg att gå bortom bilden.
En oförglömlig berättelse
Porträttet av Gorkij Maxim är ett slags experiment där författaren försökte förmedla känslor, epokens anda och sin naturs position.
Dessa begränsade rörelser hos författaren, somde vill gå utanför bildens gränser, visa hans påstridiga personlighet, och den genomträngande blicken är en spegel av alla de handlingar som han utförde till förmån för sitt land och räddade den gamla intelligentian från bolsjevikernas förtryck.
Detta porträtt i rysk måleri visar den revolutionära eran som inte bör glömmas bort, eftersom det förflutna är nyckeln till en vacker framtid.
Den mystiska bilden av den oöverträffade ryske konstnären förvaras i Maxim Gorky Museum-Apartment i Moskva, där allt är genomsyrat av den tidens anda, eftersom föremål från hans liv fortfarande finns bevarade där.
Rekommenderad:
Valentin Serov "Porträtt av Nicholas 2"
Den store ryske konstnären Valentin Serov blev känd som en mästare på porträtt. Han ville och skrev, med sina egna ord, bara glädjefullt eller "trevligt". Trots sitt korta liv (46 år) målade konstnären ett stort antal porträtt, landskap och skisser. Verken av Valentin Serov förvaras för närvarande i 25 ryska museer, 4 museer i främmande länder och privata samlingar
Porträtt i Rysslands konst. Fin konst porträtt
I den här artikeln kommer vi att överväga ett porträtt i Rysslands konst. Värdet av denna genre ligger i det faktum att konstnären försöker förmedla bilden av en verklig person med hjälp av material. Det vill säga, med rätt skicklighet kan vi bekanta oss med en viss era genom en bild. Läs vidare så får du lära dig milstolparna i utvecklingen av det ryska porträttet från medeltid till nutid
Porträtt av Katarina 2. Fedor Stepanovich Rokotov, porträtt av Katarina II (foto)
Catherine 2 är en av de mest inflytelserika härskarna i det ryska imperiets historia, vars bild som en stark kvinna och mäktig monark var av intresse för representanter för 1700-talets konst och i måleriet framställs som personifiering av eran
Porträtt – vad är det? Betydelsen av ordet "porträtt". Prover
För att förstå innebörden av ordet "porträtt", låt oss först komma ihåg att detta uttryck lånades av oss från det franska språket. De franska orden "porträtt" (bild, avbilda) betydde en detaljerad beskrivning av enskilda verkliga människor eller deras grupp med hjälp av litteratur eller konst. Samtidigt, tillsammans med yttre likhet, bör porträttet också fånga individens andliga värld
Tropinin, porträtt av Pushkin. V. A. Tropinin, porträtt av Pushkin: beskrivning av målningen
Den här artikeln berättar om skapelsens historia och ödet för ett av de mest kända porträtten av den store ryske poeten Alexander Sergeevich Pushkin av den begåvade ryske porträttmålaren Vasily Andreevich Tropinin