Oleg Karavaychuk: biografi, verk

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Oleg Nikolaevich Karavaychuk är en musiker som är känd inte bara i Ryssland utan även utomlands. Men den första association som kommer att tänka på när du hör hans namn är inte på något sätt tanken på en framgångsrik person i ordets moderna bemärkelse. Fantasi ger snarare upphov till bilden av en excentrisk man, osocial, oförstående, som lever i sin egen tillfälliga värld, där det inte finns ett enda gram material. Vem han är, vad han andas och vad som händer i hans personliga utrymme - läs om allt detta i vår artikel.

Karavaichuk - vem är han?

Oleg Karavaichuk är en kompositör från Ryssland som har skrivit musik till ett stort antal filmer och föreställningar, inte bara inhemska utan även utländska. Författarens verk är kända för många, men kompositörens personlighet förblir ett mysterium som inte går att reda ut. Vissa betraktar honom som ett geni, andra - en excentrisk, en man med konstigheter. Det finns legender och rykten om honom som gör verkligheten till fiktion. En sak kan sägas helt säkert: Oleg Karavaychuk är en extraordinär person, till skillnad från någon annan. Han lever i sin egen värld, känd för honom ensam. Det finns ingen plats för materiella saker i denna värld. Allt som händer runt omkring är inte allsmaestro bryr sig, han är inte intresserad av vad de tycker om honom och vad de säger. Han bryr sig bara om musiken.

Oleg Nikolaevich Karavaychuk föddes i december 1927 i Kiev. Han började höra musik från en tidig ålder och när han var fem år skrev han sitt första musikstycke. Han sa och gjorde alltid vad han ansåg nödvändigt, utan att se tillbaka på andras åsikter. Mörka glasögon, en basker, en sträckt besvärlig tröja - hans sätt att klä sig på sovjettiden uppfattades som något onorm alt. Mannen misstogs ofta för att vara spion och försökte lämna över till polisen. Men med perestrojkan kom en annan uppfattning om Karavaychuk av människor. Han blev en legend, en hjälte, en karaktär.

Biografi

Kompositörens biografi är kantad av många mörka historier och vita fläckar. Ibland är det svårt att bedöma vad som är sant och vad som är fiktion. Det finns information om att Oleg som barn spelade framför Stalin själv, och ledaren för alla folk gav pojken ett vitt piano.

Som barn spelade den blivande kompositören i den legendariska filmen "Volga-Volga". Oleg Karavaychuks föräldrar var intelligenta människor. Far var engagerad i professionell musik - han spelade fiol, men mannen arresterades när Oleg Nikolaevich bara var två år gammal. Kompositören känner praktiskt taget inte sin far. Karavaichuks mamma hade också en konservatorieutbildning.

1945 tog Oleg Nikolaevich examen från musikskolan i piano i Leningrad. Han kom genast in på Statens konservatorium, där han studerade i fyra år. Jag måste säga att Karavaychuk redan under sina studentår betedde sig milt uttryckt utanför ramarna. Till exempel höll han ofta inte med professorn, som undervisade "som förväntat", och musikern ville göra som han "kände". Kompositören Oleg Karavaychuk växte upp i harmoni med sig själv och bara med sig själv. Han gjorde bara vad hans inre frihet sa åt honom att göra. Vid någon tidpunkt blev studier i allmänhet mjöl, och Oleg Nikolayevich slutade delta i klasser. Vid slutprovet på konservatoriet gjorde han en skandal och tog i många år farväl av den stora scenen.

Aktiviteter

Oleg Nikolaevich Karavaychuk arbetade på bio i nästan två decennier. Manifestationer av frihet gjorde honom till en favorit bland ryska filmskapare. Kompositören har mer än etthundrafemtio lång- och dokumentärfilmer, till vilka han skrev musik. Ett av de mest framgångsrika verken är verk för filmerna "Monolog", "Mästarnas stad", "Mamma blev gift". Några av Karavaichuks verk, inspelade i studion, ingick i två musiksamlingar - Concerto Grosso och W altzes and Intermissions. Många av maestrons musikaliska skapelser är okända för den ryska lyssnaren, men är allmänt vördade utanför vårt fosterland. Karavaychuk skrev musik till flera baletter.

I början av 60-talet ägde Oleg Nikolajevitjs enda offentliga framträdande rum i Leningrads konserthus. Nästa gång Karavaichuk träffade en bred publik bara tjugo år senare - 1984 framförde kompositören Beethovens och Mussorgskijs musik på scenen i Stanislavsky-skådespelarens hus.

Upp till 1990 konserterKaravaichuk förbjöds, hans skrifter konfiskerades och hans familj förföljdes. Förmodligen av denna anledning började kompositören undvika överdriven kommunikation. Han lever en sluten livsstil än i dag.

Oleg Karavaychuk: personligt liv

Något mysterium har alltid omgett kompositören, men vi kan med tillförsikt säga att han under 50- och början av 60-talet levde en "normal" livsstil, bodde i en dacha i Lakhta, uppvaktade Leningrad-flickor.

Nästan ingenting är känt om Karavaichuks personliga liv. Han har aldrig varit gift, även om det finns rykten om ett stort antal beundrare av kompositörens verk, som förgäves sökte maestros uppmärksamhet. Karavaychuk pratar förresten om kvinnorna han var kär i med intresse. Några av dem, till exempel Katarina II, tillägnade han flera av sina valser. Moderna kvinnliga musiker inspirerar inte. En man beklagar att världen har förändrats så mycket och kvinnor har förändrats med honom.

Under en lång tid bodde Oleg Nikolaevich med sin mamma på Vasilievsky Island. Det är hennes maestro som anser vara den bästa och riktiga läraren. Enligt Karavaychuk var mamma en sann kvinna, franskt blod rann i hennes ådror och franska var hennes modersmål. Kvinnan tog examen från konservatoriet, var vän med pianisten Horowitz, ett musikaliskt geni. Mamma har alltid förstått Oleg, hon tvingade honom aldrig till något, hon bara var där. Enligt kompositören träffade han aldrig sådana lärare igen.

Var och hur bor han

Efter att ha lämnatmamma från Karavaychuks liv blev en enstöring. Han har ett litet hus i byn Komarovo. På en plats bland täta snår kan du inte omedelbart se en liten ranglig hydda. Musikern känner inte igen det moderna modet för enorma och, med hans ord, "döda" ansiktslösa hus med kala tomter där det inte finns några träd. Han tycker synd om varje grässtrå, fåglar, djur och säger att de har mer liv och sanning än den moderna människan.

Musikern älskar integritet. Han hävdar att det är här, mitt i naturen, man kan frysa och lösas upp, och det finns inget bättre tillstånd för honom. I stunder av total tomhet, när det inte finns några drömmar eller tankar, kommer musik.

Karavaychuk Oleg Nikolaevich säger: "Alla ville göra mig smart, korrekt." Och han behövde det inte. När maestro sätter sig vid instrumentet börjar hans fingrar leva ett liv helt skilt från hela världen. Omgivningen känner igen Karavaychuks genialitet och han hävdar:”Jag känner inte att det här är briljant. Jag bara spelar, och själva musiken flödar från själen. Jag känner mig inte som ett geni, och om jag känner mig som ett så kommer jag inte spela så.”

Om musik

Oleg Nikolaevich skriver musik på natten, mitt i tystnaden. Inget hindrar honom, och för att skapa krävs ingen speciell atmosfär. På frågor om huruvida det finns kriser eller plågor i hans kreativa liv, svarar maestro att allt blir oväntat för honom, musiken kommer bara i ett ögonblick när en man är i ett tillstånd av tristess.

Hanförsöker att inte tänka på musik, eftersom den förmedlar inre psykologi. Enligt Karavaychuk är en lapp berikad med filosofi mycket värre än bara en lapp. Du kan inte tänka så mycket på musik, du kan inte känna eller ge mening, du behöver bara spela. När inspirationen kommer är huvudsaken att ha något till hands - oavsett vad det blir - en notbok eller resterna av gamla tapeter.

Han har en absolut form som andra har kämpat över i åratal – det här är vad Oleg Karavaychuk ofta säger till sin samtalspartner. The Madman's W altz är ett av kompositörens verk, som ger lyssnaren den bästa uppfattningen om orkanen av passioner som rasar i författarens själ. De stora gör först en skiss, förfinar sedan formen, och Karavaychuk kan omedelbart spela, som på rulle - "även från sängen, till och med från kistan." Innan han rör vid instrumentet ritar hans händer något i luften.

Maestro Concerts

Varje månad hålls Oleg Karavaychuks konserter på Brodsky Museum-Apartment. Det är dock svårt att kalla musikerns framträdanden för konserter i ordets vanliga bemärkelse. Varje gång är det improvisation, utan bestämt program, utan repetitioner. På musikkvällar blandar kompositören sina egna kompositioner med klassikernas odödliga verk och serverar den med en individuell sås, på ett sätt som är speciellt för honom ensam.

Förresten, före konserten ber Karavaychuk ofta att få ta bort de första raderna från salen - hans instrument gör för kraftfulla ljud, och maestro är oavsiktligt räddhäpna din publik. Men detta är kanske den enda anledningen till att kompositören minns lyssnaren. Som han själv erkänner, musikern, uppfattar han ingen på konserter. För att abstrahera från väsen sätter Karavaychuk ett örngott på huvudet under en föreställning. De senaste åren var det i denna form som betraktaren funderade över det. Idag, säger de, har maestro svalnat denna vana, men han tillåter sig ofta något ovanligt på en föreställning - till exempel att spela liggandes.

Vad finns inuti

Karavaichuk finns i sin egen värld fylld av musik. Han har ingen tv, han läser inte tidningar, han är inte intresserad av vad som händer omkring honom, vad som skrivs om honom - han är inte heller intresserad. Det finns dock saker som påverkar en musiker, som att måla. Karavaychuk medger att detta är en kraftfull kraft som kan göra dig galen. Han blev mycket imponerad av att besöka konstgallerier under sitt besök i Spanien. Musikern blev också kär i den nationella spanska dansen - flamenco.

Han idoliserar Petersburg. Kompositören har en speciell uppfattning om denna stad. Karavaychuk berättar att staden vid Neva gör en otrolig inverkan på en person på en grå dag, med gråa och hotfulla moln. Detta är en formidabel matthet, från vilken den andas storhet. Men nedan - den vanliga "seryatina" och "patetiska människan."

Musikern har praktiskt taget inga vänner. Han upprepar ofta:”Jag lever enligt Pushkin. Gud, befria mig från mina vänner, så ska jag befria mig från mina fiender." "… Utseende spelar ingen roll för mig" - därför tänker Oleg Karavaychuk aldrig på hur han ser ut. Musikern ger en intervjumotvilligt. Med hans egna ord finns det ingen narcissism i honom. Maestro har inga favoritfoton och han gillar inte att titta på dem.

Karavaichuk har ett speciellt förhållande till film. Han tittar knappt på den. Musikern säger att film, precis som musik, inte ska förvandlas till en plattform med idéer, skärmen ska bara visa något.

Varför spelar jag?

För närvarande deltar Karavaychuk endast i de projekt som intresserar honom kreativt. I vilken ekonomisk situation maestro än befinner sig vägrar han kommersiella erbjudanden. Det viktigaste för sig själv i musik anser han inte vara skicklighet alls. Hans idé är att vägleda människor till en värld av skönhet och immateriella egenskaper. "…När jag spelar börjar något spira i lyssnaren och han hör världen."

Han behandlades med fördomar under lång tid, och först efter ett besök i Storbritannien, där Karavaychuk talade på BBC:s radiostation för en rysk publik och gladde radiovärdar med sin energi, blev han uppskattad hemma.

Oleg Nikolaevich Karavaychuk arbetade med Vasily Shukshin, Ilya Averbakh, Kira Muratova. Maestro var vän med avantgardemusikern Sergei Kuryokhin, Shostakovich, och studerade med Richter. Han är en ovanlig person, inte bara en kompositör - han är bredare och djupare än detta koncept. Men allt som fysiskt återstår av hans mångåriga arbete, förutom jobbet på bio, är två cd-skivor. Rykten säger att maestro hemma har ett helt berg av rullar med sina egna inspelningar.

Naturligtvis har hans talang vunnit några priser. Till exempel fick Karavaychuk 2002 Golden Ram för musiken till filmen Dark Night, och 2009 fick han Sergey Kuryokhin Award for Merit in the Development of Contemporary Art. 2010 nominerades maestro till Steppenwolf Award i kategorin Something. Men i stort sett är Karavaychuk utanför det sociala systemet. Han skiljer inte på arbete och liv, för musik för honom är just detta livet. Och för det förtjänar han enorm respekt.