Genrer av ryska folksånger. Folkvisor: ditties, vaggvisor, ritual

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Mångfalden av genrer av ryska folksånger speglar den mångfacetterade själsvärlden hos en rysk person. I den - skicklighet och text, humor och hjältemod. Vårt folks historia ligger i den ryska sången.

Genrer av ryska folksånger

Sången och ordet föddes förmodligen samtidigt. Gradvis, med utvecklingen av hans känslomässiga och andliga värld, insåg en person skönheten i de föremål och fenomen som omgav honom och ville uttrycka det med färger, ljud och ord. Melodin föddes ur själen. Hon fascinerade, smälte samman med fågelsången, vattnets brus. Moderns magiska röst lugnade barnet med en monoton mild sång, en munter melodi tände eld inombords, väckte glädjen av ohämmat nöje, en lyrisk sång helade en störd själ, gav frid.

Genrerna för ryska folksånger återspeglar mångsidigheten i vårt folks själ. Människor har alltid sjungit sånger, förhärligat hjältar i dem, beskrivit historiska händelser, berättat om skönheten i sitt hemland, om känslor, problem och glädjeämnen. Inte alla kunde komponera en sång, sjunga den. Men det fanns alltid tillräckligt med begåvade människor i Ryssland. Därför har så många folkvisor kommit till oss från djupet av århundraden. Ibland en låtföddes före versen, men oftare var det meningen med sången, dess text dikterade musikens karaktär, läge, tempo, klangfärgning.

Sången är grunden för folklore

En folkvisa är en sång komponerad av en folklig okänd författare, som, genom att överföras muntligt, har förändrats, förbättrats, fått nya melodiska och textmässiga vändningar. I varje provins sjöngs samma sång på sitt sätt, på en speciell dialekt. Dess karaktär berodde på vad den sa. Så låtarna var komiska, roliga, sorgliga, lyriska, allvarliga. De berörde själen mer än en lång detaljerad redogörelse för händelsen. Låtarna var både tröst och glädje.

Så, poeten Ivan Surikov skrev: "Hur någon i världen andas, lever, sådan är sången han sjunger."

Genrerna för ryska folksånger är olika. De sjunger om allt som upphetsar en person. Låten skildrar en rysk persons liv och livsstil, seder och traditioner. Hjältarna i folksången är vanliga människor, ärorika försvarare av fosterlandet. Människolivet var nära förknippat med spannmålsodlarens naturliga cykel, med familjekyrkliga riter.

Ritual - kalenderlåtar

Även under förkristen tid åtföljdes hedniska helgdagar av sånger där bönder vände sig till naturens krafter och bad dem att ge dem bra väder och en riklig skörd. Dessa var åkallanden, förhärligande av solens gudar, vind, regn. Ritualer för tillbedjan av dem åtföljdes av rituella sånger, danser och gåvor. Vinterdagarna och sommardagjämningarna, vårens början och skörden är de viktigastehändelser i en bondes liv. De ackompanjerades av folkvisor.

Hedniska riter förlorade gradvis sin magiska betydelse och blev ett minne blott, medan traditionerna förknippade med dem anpassade sig till kristna högtider och fortsatte att leva. Kalendercykeln började med Kristi födelsefest, jultid, mötet för det nya året. De sammanföll med dagen för vintersolståndet enligt den hedniska kalendern och åtföljdes av sånger motsvarande dagen och riten. Till exempel var julsångsriten att förhärliga de generösa ägarna och önska dem hälsa, familjeökning, skörd och alla fördelar som är viktiga för en bybor. Under denna ceremoni sjöngs julsånger, ädla dragsånger. Ryska kompositörer använde folksånger i operor och instrumentala verk. Så Kaleda-Maleda, inspelad i Saratov-provinsen, användes i operan The Snow Maiden av Rimsky-Korsakov i scenen för att se bort från Maslenitsa. Under Stilla veckan brukade flickor och kvinnor berätta förmögenheter om händelserna under nästa år, och åtföljs av spådomar med allsångssånger. De såg av vintern högljutt, glatt, glada över den förestående värmen. Maslenitsa-veckan föregick stora fastan. Att se fastelavnen förvandlades till festligheter med spel. Vårens möte - Lärkor, firade ankomsten av de första fåglarna. Hemmafruar bakade pepparkakor i form av lärkor och delade ut dem till barn och gäster. I låten "Oh, oystercatchers-larks", uppmanar till vårljud recitativt.

Sommarlovet i Ivan Kupala, sjöjungfruveckan, bär ekon av hedniska ritualer förknippade med häxkonst och spådomar. Kupala-natten tillbringade deen reningsrit från sjukdomar och smuts, hoppa över en eld. De var ohämmade i att våga och ha roligt, liknande rituella hedniska danser, ackompanjerades av Kupala-sånger. Skördefesten var viktig i byn. Bönder i folkvisor tackade naturens krafter för rikliga gåvor, gläds åt slutet av hårt arbete. Låtar från denna period kallas obzhinochnye. Glada mässor efter skörden var stökiga med smällar och danser.

Kalenderrituella sånger - de närmast hedniska, de äldsta. Deras språk är fullt av epitet och jämförelser, symboler och metaforer. Melodierna i dessa sånger är enkla och till och med primitiva. De är som åkallanden, glorifikationer och böner. Den ojämna rytmen är nära tal, inte musik.

Familjerituella sånger

Fosterlandet, dopsånger sjöngs för barnet och föräldrarna utantill. De önskade hälsa och lycka till barnet. Familjesemestern var betydelsefulla och glädjefyllda milstolpar i en rysk persons liv. De firade födseln, farväl till armén, bröllop och till och med fest. Varje tillställning ackompanjerades av ett visst melodiskt ackompanjemang. Rituella sånger har en speciell status i genrer av ryska folksånger. De troddes ha en magisk betydelse.

Bröllopssånger var väldigt olika. Bröllopet var en komplex steg-för-steg-ritual med matchmaking, brud, svensexa och själva bröllopsfirandet.

Klä den nygifta till kronan (flätning) skedde traditionellt till brudens rop och sång av sorgliga sånger som talade om den förlorade flickliga friheten och omplaceringen till en främmande familj.

Bröllopsfesten föregicks av lösensumman från bruden från föräldrahemmet. Brudtärnorna sjöng roliga komiska sånger och tärningar, retade brudgummens vänner. Vid bröllopet eskorterades ungdomarna till lyckönskningssånger ("I det övre rummet, i rummet"). I dem jämfördes tillfällets hjältar med en vit svan och en svan, med en prins och en prinsessa. Bröllopsfesten var munter, stökig, med danser och smällar. Den andra dagen firades i svärmors och svärfars hus. Svärmor välkomnade sin svärson, bjöd på pannkakor. Tredje dagen "släcktes bröllopet". Semestern tog slut.

Inte bara glada händelser hände i ryska familjer. Trots allt observerades ritualer inte bara på helgdagar. När allt kommer omkring är de i själva verket vissa magiska ritualer utformade för att skydda, skydda mot problem, skada, etc. Till exempel när en ung man gick till jobbet togs han ut ur huset med ryggen framåt så att hans ansikte såg in i huset. Sedan trodde man att han skulle återvända från kriget eller från armén vid liv och frisk. Samtidigt lästes böner och särskilda klagosånger.

Gråt och klagomål åtföljde också nära och käras begravningar. I dem omtalades den avlidne som en värdig person, för vilken de levande sörjer och sörjer. Hans bästa egenskaper listades, även om det inte fanns några. Det fanns till och med speciella sångare - sörjande som var inbjudna att följa med på begravningen.

Familjeceremoniella sånger är rörande, uppriktiga, djupa meningar. De innehåller allt liv, mänskliga erfarenheter.

Vuggvisor

Det finns många genrer av ryska folksånger. Vaggvisor intar en speciell plats i dem. De tillhör familjenmen de är inte ceremoniella. Dessa låtar är de mest ömma, tillgivna och enkla. Mammas röst är den första tråden som förbinder barnet med världen. I vaggvisan bestämmer mamman sin plats, berättar om världen som han kom in i. De monotona lugnande motiven i vaggvisor gick i arv från generation till generation, eftersom de var en familjeskatt. Moderns första sånger introducerade den lilla till de omgivande föremålen och bilderna. De öppnade en stor värld för honom, fungerade som ett slags skydd, en talisman för honom. Man trodde att vaggvisor drev bort onda andar från barnet.

Lyric songs

De ryska folksångernas lyriska genrer ingår i en stor grupp. De är förknippade med känslomässiga upplevelser av en person och har en ljus känslomässig färg. De låter teman om ett svårt kvinnligt öde, soldatliv, träldom. Lyriska sånger kan delas in i nationella och sociala. Den första är sånger om separation från fosterlandet, om olycklig kärlek, hårt bondeliv. Naturen i sångerna var animerad. Hennes bilder jämfördes med människotyper. Tunn rönn eller vit björk personifierade milda kvinnliga jungfrubilder. En mäktig ensam ek är en hjälte, ett stöd, en stark man. Ofta i sånger finns en röd sol som en symbol för värme, hopp, glädje. Mörk natt, tvärtom, bär på tvivel, rädslor, känslomässiga upplevelser. En brinnande fackla jämförs med en kvinna som dör av överarbete. Vind, ekskog, blått hav - varje naturbild bär sin egen dolda betydelse, berättar allegoriskt om upplevelser.

Andra gruppen -kusk, rekryt, rånarsånger. De nämner andra teman och bilder. Kusksånger skildrar trista fält, oändliga dammiga vägar och en ensam klocka. Dessa oändliga utdragna sånger sjungs om de ensamma taxibilarnas tragiska öden, om farliga vägar. Rånarsånger sjungs käckt, brett, rymligt. Människorna hatade inte alltid rånare, käcka människor. Trots allt fick både Stenka Razin och Emelyan Pugachev stöd av rånarband. Ja, och de rånade främst köpmän och godsägare, utan att röra de stackars människorna. Därför berättar sångerna som komponerats om dem inte så mycket om rån som om hjältedåd. De berättar om folkets historia, om starka modiga människor. Allt som själen längtade efter hällde ut i en lyrisk sång i en bred allsångsmelodi. De långsamma utdragna motiven av lyriska sånger var övervuxna med flerstämmiga sånger. De sjöngs under högtider, i kör och solo.

Runddanser är på gränsen till lyriska och danslåtar. Det mjuka flödet gör dem relaterade till lyriska låtar. Men de sjunger med rörelse. Kanske är detta det viktigaste lagret av folksånger när det gäller bredden av teman och bilder.

arbetssånger

Undersöka genrerna för ryska folksånger, labor songs kan inte ignoreras. Svåra affärer var lättare att argumentera med henne, hon satte rytmen i arbetet. Den berömda "Dubinushka" är ett exempel på en arbetssång. Refrängen berättade om det arbetande folkets hårda liv, och refrängen hjälpte hela artelns samordnade agerande. Burlatsky bandsånger hade en uppmätt rytm ("Hej, låt oss gå!"). Labour sånger tillsammans medritualen bland alla genrer av ryska folksånger är de äldsta, de tjänade till att underlätta arbetsprocessen. För att muntra upp arbetarna hade många av sångerna humoristiskt innehåll.

Ditty, refräng

Den mest demokratiska, populära och varaktiga genren av ryska folksånger är ryska ord. De kombinerade all kvickhet, folkets talang, det ryska ordets noggrannhet, det koncisa i det melodiska ackompanjemanget. En kort välriktad kvat, som en pil, sköt in i själva essensen av betydelsen, en pigg rytmisk melodi, upprepad många gånger, tvingad att uppmärksamma versen, innehållet i detta. Det sjöngs med dans. Oftare framfördes det solo, och rätten att uppträda överfördes i en cirkel bland sångarna. Ibland hölls tävlingar för att se vem som skulle hålla längre i cirkeln, utföra saker, vem kan dem mer.

Den ryska myten hette annorlunda: refräng, lidande, sbirushka, lockande, pladder, etc. Beroende på typen av tillägg särskiljs följande typer: lidande - långsamma refränger på kärleksteman, dans - glada oändliga komiska sånger ("Semyonovna").

Ryska ord förlöjligade sociala och mänskliga laster, uttryckte folkets sanna stämning och åsikter i politiska och offentliga frågor.

De var inte politiserade, utan uttryckte tvärtom en skeptisk inställning till många "excesser" i det offentliga livet.

Genrer av ryska folksånger som en spegel speglar människors liv, deras mentalitet och andliga väsen. Allt liv är enkelten person från födsel till död återspeglades i folkvisan. Den tunga bondelotten, en kvinnas röstlösa existens, en soldats livslånga börda, hårt arbete, hopplöst arbete - allt har sin plats i sånger. Men styrkan i det ryska folkets ande manifesteras i rullande dans, rånavlägsna sånger, skarpa grejer. En ohärdad själs ömhet återspeglas i lyriska och vaggvisa sånger. Än i dag samlar älskare och kännare av folkmusik omsorgsfullt och kärleksfullt dessa pärlor av folktalang, för även nu sjungs oinspelade folksånger som hörs av morföräldrar i djupet av de ryska provinserna.