Genrer av sångmusik. Genrer av instrumental och vokalmusik

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Musik där huvudrollen tillhör rösten kallas sång. Den kan skrivas för en, två eller flera artister, med eller utan ackompanjemang. Genrerna för vokalmusik, såväl som instrumentalmusik, som har passerat en lång utvecklingstid, bildades under inflytande av konstens sociala funktioner.

Så det var kult, ritualer, arbete, vardagssånger. Med tiden började detta koncept tillämpas mer brett och generellt. I den här artikeln kommer vi att titta på vilka musikgenrer är.

Sång

Dékom i gamla tider. Den kombinerar en litterär text med en ganska enkel catchy melodi. Denna mest uråldriga och primära genre har under sin utveckling blivit mycket differentierad. De första sångerna skapade av folket förmedlade all mångfald av livet på landsbygden (kalender-ceremoniell, familjehushåll, runddans och dans). Med tiden, mer professionell upphovsrättkompositioner.

Vocal Genres of the Renaissance: Mass

Detta är namnet på en uppsats skriven för en kultritual. Sångerna bygger på texter hämtade från den latinska ritens liturgi och tonsatta. Kompositörer från sen renässans skrev i denna genre: Lasso, Palestrina. Mässan består traditionellt av fem delar: Kyrie, Credo, Gloria, Agnus Dei och Sanctus.

Fram till artonhundratalet skapades verk av denna genre exklusivt för manskören, sopranstämman framfördes av pojkar.

Motet

Dök upp i Frankrike i mitten av 1600-talet. Många genrer av vokalmusik från denna period skrevs i en polyfonisk stil. Ett levande exempel på detta är motett. Han kombinerade flera melodier med olika texter. Dessutom sjöng den lägre rösten (tenor) sången på latin, och resten (motetus, triplum, duplum) framförde delar på franska. Innehållet i texterna var lekfullt eller kärleksfullt till sin natur. Motetter skrevs för kören med instrumentellt ackompanjemang och a cappella. Palestrina, J. Despres, G. Dufay vände sig till denna genre, och senare - W. Mozart, G. Handel, A. Bruckner, I. Brahms.

Madrigal

Denna genre uppstod i Italien i mitten av 1500-talet. På den tiden kallades en konstnärlig flerstemmig sång utan ackompanjemang en madrigal. Som regel bar hon sekulärt, i viss mån, till och med kärleksinnehåll. Ett utmärkande drag för sångerna i denna genre är en skicklig textur.

Vilanella

Är föregångarenmadrigal. I bokstavlig mening är namnet "vilanella" översatt som en bysång. Verken av denna genre, skrivna i kuplett-strofisk form, var avsedda för

för framförande av tre eller fyra röster. Vilanellernas struktur är som regel polyfonisk, innehållet är komiskt eller pastor alt. Sångens huvudmelodi (övre röst) framfördes av solisten, och resten av stämmorna fungerade som ackompanjemang. Med tiden tilldelades den här funktionen till musikinstrument.

Romance

Denna genre av kammarvokalmusik bildades under andra hälften av artonhundratalet. En romans är ett musikstycke skrivet för röst med ackompanjemang (harpa, piano, gitarr). Samtidigt är ackompanjemangets uppgift att mer fullständigt avslöja innehållet i kompositionen, förmedla författarens djupt lyriska och subtila erfarenheter. Sådana kända kompositörer som P. Tchaikovsky, M. Mussorgsky, A. Alyabyev, M. Glinka, S. Rachmaninov och andra tog upp denna genre.

Ballad

Detta är namnet på ett musikstycke skrivet på en legendarisk eller historisk handling. Den bär på en berättande, episk och samtidigt lyrisk början. De första musikballaderna dök upp i Skottland och England. De framfördes av en solist ackompanjerad av en kör, som berättade om olika historiska, satiriska eller dramatiska händelser. F. Schubert anses vara grundaren av denna genre inom vokalkonst.

Serenade

Förr i tiden var detta namnet på trubadurernas sång. PÅRenässans och medeltid, denna genre får en ny innebörd. Nu betyder detta namn en kärlekssång som herrn sjunger på kvällen under sin älskades fönster. Samtidigt ackompanjerar sångaren sig själv på gitarr, mandolin eller luta.

Körgenrer av sångmusik

Har en speciell plats i konsten. Dessa verk, skrivna för kören, utmärker sig genom sin konstruktionsfrihet och en sällsynt vändning till kuplettform. De kännetecknas av den maximala överensstämmelsen mellan det musikaliska materialet och orden. En speciell, men mer komplex genre är vokalcykeln. Det bildas av flera oberoende verk, förenade av en gemensam konstnärlig betydelse. Många kompositörer har vänt sig till sångcykler. Bland dem finns Schumann, Glinka, Shostakovich, Mussorgsky, Schubert.

cykliska genrer av sångverk

Skiljer sig i större former. De består av flera separata oberoende delar, som avslöjar den allmänna innebörden av verket. Konstruktionen av musikaliska verk av denna form är baserad på principen om kontrast, främst tempo. Dessa inkluderar oratorier, mässor, sviter och i viss mån operor.

Cantata

Detta är namnet på ett cykliskt komplext verk av lyriskt – episkt eller högtidligt innehåll.

Den är anmärkningsvärd för sin lilla storlek och kan inkludera solo-vokalnummer, körstämmor, ensembler och orkesteravsnitt. Delar av kantaten, förenade av ett gemensamt tema, är oberoende. Därför är de väldigt oftaframförs i konsertprogram som separata nummer. Separata delar av denna genre förmedlar olika bilder (lyriska, dramatiska, kontemplativa): S. Prokofiev "Alexander Nevsky".

Oratorio

Kompositionsdetaljerat verk av stor skala, som bygger på en uttalad heroiskt-dramatisk handling. För att förtydliga det introduceras ofta en berättare eller en läsare i artisternas sammansättning. Detta verk är som regel skrivet för kör, solister och orkester. Många kompositörer verkade inom denna genre: J. S. Bach "Passion enligt John", C. Saint-Saens "Samson and Delilah", I. Stravinsky "Oedipus Rex".

Svit för kör

Detta är en cykel som består av frågor som är oberoende av ämnet, kopplade till en gemensam idé. Samtidigt är varje enskild pjäs utformad för att skugga eller belysa olika aspekter av kärnidén. Ett slående exempel på en sådan cykel är Five Characteristic Pictures-sviten. I den målar musiknummer, klart olika från varandra, färgglada bilder av vissa bilder ("Peasant's Revel", "Sjöjungfrur", "Approach of Spring").

Opera

Detta är ett storskaligt dramatiskt verk som kombinerar genrerna instrumental och vokalmusik, såväl som koreografisk konst och måleri. Den skrevs för orkester, kör och solister. Huvudrollen här tilldelas individuella solonummer (arior, arioso och arietto), som förmedlar huvudkaraktärernas bilder och stämning.

Liturgiska genrer av vokalmusik

De upptar en betydande plats i konsertövningar. Och storpopulära är både ortodoxa sånger (Rakhmaninovs Vesper, Liturgi av Grechaninov och Tjajkovskij) och katolska (Verdis Requiem, Mozart). Under religiösa ceremonier kompletteras dessa kompositioner av rituella handlingar, böner och processioner. Och på konsertscenen påminner de mer om en kantat eller oratorium, bestående av separata delar - ensembler, körer, arior. I slutet av 1900-talet får liturgiska genrer sekulära drag. Ett levande exempel på detta är "Requiem" av Kabalevsky och Britten, samt Shchedrins verk "The Sealed Angel".