Andy Warhol: citat, talesätt, målningar, kort biografi om konstnären, personligt liv, intressanta fakta från livet

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Andy Warhol är en kultkonstnär från 1900-talet som förändrade den samtida konstens värld. Många människor förstår inte hans arbete, men kända och föga kända dukar säljs för miljontals dollar, och kritiker ger högsta betyg till hans konstnärliga arv. Hans namn har blivit en symbol för popkonsttrenden, och Andy Warhols citat häpnar med djup och visdom. Vad gjorde att denna fantastiska person fick så högt erkännande för sig själv? Konstnärens biografi ger svar på alla frågor.

Childhood

Andy Warhol föddes den 6 augusti 1928 i en familj av invandrare från Östeuropa. Han föddes i Pittsburgh, som ligger i den amerikanska delstaten Pennsylvania. Fadern till den framtida kändisen var en gruvarbetare, och hans mamma var en hushållerska. Till en början levde familjen ganska dåligt, men 1934 lyckades de äntligen ändra slummen till ett bekvämt område. Andy studerade på 3:anklass, när olyckan drabbade honom: pojken insjuknade först i scharlakansfeber, varefter en allvarlig komplikation uppstod - Sydenhams chorea. Denna sjukdom kännetecknas av oregelbundna okontrollerade rörelser, gester, ansiktsuttryck. Som ett resultat var barnet sängliggande under lång tid, han utvecklade en rädsla för sjukvårdspersonal och en orolig misstänksamhet uppstod, som var fixerad i hans karaktär för livet.

Sjukdomen ledde dock också till positiva konsekvenser. Barnet, berövat kommunikation, började rita, samla fotografier från tidningar och göra collage av dem. Warhol själv ansåg att denna period var en av de viktigaste i livet, som avgjorde hans personlighet och öde. Warhols berömda repliker som han senare talade visar hans tillbakadragna natur och djupa insikt i olika aspekter av livet.

Barns passion tillät den store mästaren att utveckla en fin konstnärlig smak och till och med utveckla vissa färdigheter som senare utgjorde grunden för hans briljanta kreativitet. Under sin sjukdom lärde sig Andy att rita vardagliga, till synes omärkliga föremål: lampor, cigarettpaket, nycklar, nyckelringar och liknande. Påtvingad ensamhet påverkade också hans karaktär: konstnären blev tillbakadragen och tyst. Ett av Andy Warhols berömda citat bekräftar detta:

"Människor blir så tråkiga när de träffas. Du måste vara ensam för att utveckla den personlighet som gör en person intressant."

Ungdom och tidig karriär

Efter examen, den unge mannenHan skrev in sig på Carnegie Institute of Technology, där han studerade grafisk design och kommersiell illustration. Warhol var en begåvad och framgångsrik student, men klasskamrater och lärare noterade hans komplexa, grälsjuka karaktär. 1949 avslutades utbildningen och den unge mannen, som vid den tiden redan var 21 år gammal, bestämde sig för att flytta till New York.

Här arbetade den blivande konstnären som fönsterskåp, målade reklamaffischer och gratulationskort på beställning. Senare, när hans skicklighetsnivå steg tillräckligt högt, anställdes Andy som illustratör för Vogue, Harper's Bazaar och andra liknande publikationer. Flera av Warhols berömda citat tillhör denna period av hans liv:

"Skönheter på fotografier skiljer sig från skönheter i köttet. Det måste vara svårt att vara fotomodell eftersom du vill se ut som ditt eget foto, men det är omöjligt."

"Det är bättre att alltid bära samma sak och veta att folk älskar dig för den du verkligen är, och inte för vem dina kläder gör dig till."

Första framgång

Andy Warhol höll sin första stora utställning av sitt eget verk 1962. Evenemanget gjorde honom känd och populär, de började prata om honom med respekt, och hans arbete ansågs vara en ny trend inom konsten. Vid den här tiden nådde mästarens inkomst 100 tusen dollar per år, vilket under den perioden ansågs vara ett mycket betydande belopp, vilket gjorde det möjligt att köpa ett separat hus på Manhattan. Rikedomen gjorde det möjligt att lägga mindre tid på att arbeta med reklamoch ge mer styrka till din favoritsak - teckning. Andy Warhols uttalanden om arbete ger en uppfattning om hans sanna inställning till kommersiella projekt:

"Jag antar att jag har en speciell uppfattning om begreppet "arbete", eftersom jag tror att livet i sig är väldigt hårt arbete med något som man inte alltid känner för att göra."

"Jag tycker inte att alla ska ha pengar. Det borde inte vara för alla - annars vet du inte vem som spelar roll. Hur tråkigt. Vem ska du skvallra om då?"

Kända målningar

Andy Warhol var bland de första som lärde sig hur man använder screentryck för att skapa konstverk. Detta tillvägagångssätt gjorde det möjligt att gå vidare till massproduktion av målningar, och detta faktum orsakade en uppsjö av kritik: många trodde att massreproduktionen av konstföremål leder till förlusten av en speciell aura och minskar värdet. Warhol valde dock att gå sin egen väg och ignorerade de illvilliga. Andy Warhols berömda 15 minuters berömmelse-citat är:

"I framtiden kommer alla att få sina 15 minuter av berömmelse"? Jag är trött på den här frasen. Jag använder det inte längre. Den nya är: "Alla kommer att bli kända om 15 minuter."

1960 skapade konstnären en av sina mest kända reklambilder: det var han som designade burken med Coca-Cola. Detta verk gjorde honom känd och gav ett rykte som konstnär med en extraordinär syn på konst.

Då skapade Warhol en hel serie bilder med dollarsedlar.

Under samma period målade Andy en cykel av verk med Campbells burksoppa, som senare blev en av de mest kända. Först skapade mästaren målningen "Campbells soppburkar (ris-tomat)", och sedan "Trettiotvå Campbells soppburkar", "Etthundra Campbells soppburkar", "Tvåhundra Campbells soppburkar" med hjälp av silkscreenteknik.

1962 dök dukar med namnet "Green Coca-Cola Bottles" upp.

Bilder i ljusa, orealistiska färger har blivit företagsidentitet. Andy Warhols berömda fraser förklarar essensen av hans verk:

"Jag ville rita ingenting. Jag letade efter något som kunde uttrycka själva essensen, och det visade sig vara en burk soppa."

"Det som gör Amerika till ett fantastiskt land är traditionen att de rikaste konsumenterna köper i stort sett samma saker som de fattigaste. Du kan titta på TV och se Coca-Cola och du vet att presidenten dricker cola och Liz Taylor dricker cola. och - tänk bara - du kan dricka Cola också."

"Du skulle bli förvånad över hur många som vill hänga en bild av en elektrisk stol på väggen i sovrummet. Speciellt om bakgrundsfärgen matchar tapeten."

Kritiker var nöjda med hans arbete. Experter trodde att målningarna tydligt återspeglar konsumtionskulturens ansiktslöshet, vulgaritet, som symboliserar den västerländska civilisationens natur. Efter att ha visat dessa verk rankades Andy bland mästarna inom konceptkonst i en ny riktning - popkonst.

Privatliv

Konstnären pratade aldrig om det i en intervju, men han dolde inte heller sin homosexualitet. Han föredrog männens samhälle, och vid olika tidpunkter var hans partners kända personer: fotografen Billy Name, poeten John Giorno, designern Jed Johnson och andra. Ingen av relationerna varade länge. Andy Warhols kärlekscitat var sarkastiska och sorgliga:

"Jag är verkligen rädd för att känna mig lycklig eftersom det aldrig varar."

"Det största priset du betalar för kärlek är att ha en annan person vid din sida. Du kan inte vara ensam längre och det är alltid bättre."

"Sex är mycket mer intressant på en skärm eller mellan boksidor än mellan ark."

Intressanta fakta från artistens liv

1968 gjorde en skådespelerska och radikalfeminist vid namn Valerie Solance ett försök på Warhols liv. Hon sköt honom tre gånger i magen, varefter artisten överlevde klinisk död och många timmars komplex operation. Han vägrade att vittna mot Solans, så kvinnan fick det mildaste straffet: tre års fängelse och tvångsvård på psykiatrisk sjukhus. Andy Warhols citat om denna händelse är:

"Innan jag blev skjuten var jag hälften här snarare än allt - jag misstänkte alltid att jag tittade på tv istället för att leva mitt liv. Människordet sägs ofta att saker i filmer ser overkliga ut, men i själva verket ser saker som händer i livet overkliga ut. På bio verkar känslor så starka och verkliga, och när vissa saker verkligen händer dig är det som att du tittar på tv - du känner ingenting. När jag blev skjuten och hela tiden efter det visste jag att jag tittade på tv. Kanalerna ändras, men det är bara TV."

1987 stannade artistens hjärta. Under en enkel operation för att ta bort hans gallblåsa gick något fel och Warhol dog utan att återfå medvetandet.