2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Hur ofta förstår inte människor som är långt ifrån konst abstrakt måleri, eftersom de betraktar det som obegripliga klotter och en provokation som leder till oenighet i sinnena. De gör narr av skapelser av författare som inte strävar efter att exakt avbilda världen omkring dem.
Vad är abstrakt konst?
De berömda abstrakta konstnärerna öppnade upp för nya möjligheter att uttrycka sina egna tankar och känslor och övergav de vanliga teknikerna och slutade kopiera verkligheten. De trodde att denna konst vänjer en person till ett filosofiskt sätt att leva. Målarna letade efter ett nytt språk för att uttrycka de känslor som överväldigade dem, och fann det i färgglada fläckar och rena linjer som inte påverkar sinnet utan själen.
Abstrakt konst, som har blivit en symbol för en ny era, ären riktning som övergav former som ligger så nära verkligheten som möjligt. Inte alla förstår, det gav impulser till utvecklingen av kubismen och expressionismen. Det huvudsakliga kännetecknet för abstraktionism är icke-objektivitet, det vill säga att det inte finns några igenkännbara föremål på duken, och publiken ser något obegripligt och bortom logikens kontroll, som ligger bortom gränserna för den vanliga uppfattningen.
De mest kända abstrakta konstnärerna och deras målningar är en ovärderlig skatt för mänskligheten. Dukar målade i denna stil uttrycker harmonin mellan former, linjer, färgfläckar. Ljusa kombinationer har sin egen idé och innebörd, trots att det för betraktaren verkar som att det inte finns något i verken, förutom bisarra blottar. Men i abstraktion lyder allting vissa uttrycksregler.
"Fader" till den nya stilen
Wasily Kandinsky, en legendarisk figur inom 1900-talets konst, är erkänd som grundaren av en unik stil. Den ryske målaren ville med sitt verk få betraktaren att känna som han gör. Det verkar överraskande, men en viktig händelse i fysikens värld inspirerade den framtida konstnären till en ny världsbild. Upptäckten av nedbrytningen av atomen påverkade på allvar bildandet av den mest kända abstrakta konstnären.
"Det visar sig att allt kan brytas ned i separata komponenter, och denna känsla ekade i mig som hela världens förstörelse", sa Kandinsky, som var en enastående sångare i förändringens tid. Precis som fysiken öppnade mikrokosmos, så penetrerade målningen själen.människa.
Konstnär och filosof
Småningom går den berömda abstrakta konstnären i sitt verk bort från detaljerna i sina verk och experimenterar med färg. Den känsliga filosofen sänder ljus in i själva djupet av det mänskliga hjärtat och skapar dukar med starkt känslomässigt innehåll, där hans färger jämförs med tonerna i en vacker melodi. I första hand i författarens verk är inte handlingen på duken, utan känslor. Kandinsky ansåg själv att den mänskliga själen var ett flersträngat piano och jämförde artisten med en hand som genom att trycka på en viss tangent (färgkombination) får den att vibrera.
En mästare som ger människor tips för att förverkliga sin kreativitet, letar efter harmoni i kaos. Han målar dukar där en tunn men tydlig tråd kan spåras som förbinder abstraktion med verklighet. Till exempel, i verket "Improvisation 31" ("Sea Battle") i färgfläckar kan du gissa bilderna av båtar: segelfartyg på duk motstår elementen och rullande vågor. Så författaren försökte berätta om människans eviga strid med omvärlden.
amerikansk student
Kända abstrakta konstnärer från 1900-talet som arbetade i Amerika är elever från Kandinsky. Hans arbete hade en enorm inverkan på uttrycksfull abstraktionism. Den armeniske emigranten Arshile Gorki (Vozdanik Adoyan) skapade i en ny stil. Han utvecklade en speciell teknik: han lade ut vita dukar på golvet och hällde färg på dem från hinkar. När hon frösmästaren skrapade linjer i den och gjorde något som liknade basreliefer.
Gorkas skapelser är fulla av ljusa färger. "Aprikosaroma på fälten" är en typisk duk där skisser av blommor, frukter, insekter förvandlas till en enda komposition. Betraktaren känner en pulsering som utgår från verket, gjort i ljust orange och fylliga röda toner.
Rotkovich och hans ovanliga teknik
När det kommer till de mest kända abstrakta konstnärerna kan man inte låta bli att nämna Markus Rotkovich, en judisk invandrare. Gorkas begåvade elev påverkade publiken med intensiteten och djupet av färgglada membran: han lade två eller tre färgade rektangulära utrymmen ovanpå varandra. Och de verkade dra in personen så att han upplevde katarsis (rening). Skaparen av ovanliga målningar rekommenderade själv att de skulle ses på ett avstånd av minst 45 centimeter. Han sa att hans verk är en resa in i en okänd värld, där betraktaren sannolikt inte föredrar att gå på egen hand.
Författarens dyraste verk är målningen "Orange, Red, Yellow". För tre rektanglar med suddiga konturer lade samlaren ut nästan 87 miljoner dollar.
Genius Pollock
I slutet av 40-talet av förra seklet uppfann en av de mest kända abstrakta konstnärerna, Jackson Pollock, en ny teknik för färgstänk – dropp, som blev en riktigkänsla. Hon delade världen i två läger: de som kände igen författarens målningar som lysande, och de som kallade dem daubs, ovärdiga att kallas konst. Skaparen av unika skapelser sträckte aldrig upp dukarna på duken, utan placerade dem på väggen eller golvet. Han gick runt med en burk färg blandad med sand, gradvis kastade han sig in i trans och dansade. Det verkar som att han av misstag hällde en flerfärgad vätska, men varje rörelse var genomtänkt och meningsfull: konstnären tog hänsyn till tyngdkraften och absorptionen av färg av duken. Resultatet blev en abstrakt förvirring, bestående av fläckar av olika storlekar och linjer. För sin påhittade stil kallades Pollock "Sprinkler Jack".
Den mest kända abstrakta konstnären gav inte sina verk namn, utan siffror, så att åskådaren fick fantasifrihet. "Målning nr 5", som fanns i en privat samling, låg länge gömd för allmänhetens ögon. Det mystikhöljda mästerverket börjar röra på sig, och till slut dyker det upp på Sotheby's-auktionen och blir omedelbart det dyraste mästerverket vid den tiden (dess kostnad är 140 miljoner dollar).
Hitta din egen formel för att förstå abstraktionism
Finns det en universell formel som gör att betraktaren kan uppfatta abstrakt konst? Kanske i det här fallet måste alla hitta sina egna riktlinjer baserade på personlig erfarenhet, inre känslor och en stor önskan att upptäcka det okända. Om en person vill upptäcka författarnas hemliga meddelanden, hankommer definitivt att hitta det, för det är så frestande att titta bakom det yttre skalet och se idén, som är en viktig del av abstraktionismen.
Det är svårt att överskatta revolutionen inom traditionell konst, som gjordes av kända abstrakta konstnärer och deras målningar. De tvingade samhället att se på världen på ett nytt sätt, att se olika färger i den, att uppskatta ovanliga former och innehåll.
Rekommenderad:
De mest kända målningarna och konstnärerna som skrev dem
Hur många vackra exempel på målning i världen! Men det finns välkända målningar som är bekanta för de allra flesta människor. Här kommer vi att prata om dem i vår korta recension, samt om de duktiga hantverkarna som skapade dessa perfekta mästerverk
De mest ovanliga målningarna av kända konstnärer: foto och beskrivning
I konstvärlden finns det många målningar skapade av kända målare som förknippas med ovanliga berättelser eller skildrar en konstig handling. De drar till sig allmänhetens uppmärksamhet och leder ofta till mystiska händelser
Tretyakovgalleriet: målningar med titlar. De mest kända målningarna av Tretyakov Gallery
I den här artikeln kommer Tretjakovgalleriet att presenteras för dig. Målningar med namnen "Hjältar", "Morgon i en tallskog", "Rooks har anlänt" är kända inte bara i Ryssland utan också i många andra stater. Idag tar vi en kort rundtur i museet och tittar på sju av de mest kända målningarna från denna utställning
Turkisk komedi är en ny riktning inom konsten som alla borde lära känna
Turkiska komedier slutar aldrig att förvåna. Subtil humor är förståelig för alla, och en bra historia kommer att få dig att le även på den gråaste dagen. Slösa inte tid. Läs artikeln, välj den bästa filmen och njut av att titta
Kristendomen i konsten: ikoner och mosaiker. Kristendomens roll i konsten
Kristendomen i konsten - tolkning av alla huvudsymboler och betydelser. Förklaring av hur starkt begrepp som religion och konst är sammanflätade
