2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
"Allt flyter, allt förändras", säger uråldrig visdom till oss. Det gamla försvinner, det nya dyker upp på sin plats. Allt detta är sant när det gäller ödet för två gamla regionala teatrar i Moskva - Dramateatern. Ostrovsky och Kamerny, som, efter att ha gått samman "i kreativ extas" (även om inte frivilligt, utan av högsta ordning av guvernören i Moskva-regionen), bildade Moskvas provinsteater 2013 under strikt ledning av Sergei Bezrukov.
Dislocation location
Den nya helgedomen Thalia och Melpomene ligger i byggnaden av Moskvas regionala konsthus i Kuzminki (Volgogradskaya St., 121). Att ta sig dit är mycket bekvämt: det tar fem minuter att ta sig till Kuzminkis tunnelbanestation i lugn takt, och de som vill ta en promenad kan gå till Volzhskaya, vilket tar ungefär en halvtimme.
Den nybildade teatern har två scener till sitt förfogande: en stor och en liten. På den sistnämnda sätts framför allt före detta Kammarteaterns föreställningar upp. Han behöll sin egen webbplats, även om den inte var särskilt bekväm: på sina ställen är det omöjligt att förstå hur färsk informationen som publicerades på den.
Omedelbart ny Moskva-provinsSergei Bezrukovs teater hyllas av besökarna, och det av goda skäl. Utanför passar byggnaden perfekt in i stadslandskapet, inuti - ljus och rymlig. Breda trappor, stora fönster - formgivarna förtjänar högsta betyg.
Ett stort och ljust konsttempel
Bekvämlighet för publiken sattes i främsta rummet: nästan alla recensioner noterar bekvämligheten i auditoriet. Stolarna är på tillräckligt avstånd från varandra ("knäna vilar inte mot ryggen framför den sittande"), varje nästa rad höjer sig över den föregående tillräckligt för att grannens höga tillväxt inte ska bli en hinder för att se föreställningen (samtidigt kan man inte säga att uppgången är för cool).
Sätena är ganska mjuka och ryggarna är bekväma. Detta är viktigt, eftersom vissa föreställningar varar ganska länge, och det är bättre att spendera mer än tre timmar i en bekväm stol än vice versa. Ett antal åskådare är tacksamma mot administrationen för en sådan gåva - särskilt personer som är benägna att få ryggsmärtor.
Vård om komfort
Godmodiga åskådare som besökte Provinci alteatern är nöjda med balkongerna i auditoriet: halvcirkelformade, arrangerade i "steg" längs omkretsen, de ger rummet ett mysigt utseende. Det enda synd är att ljudet på dem lämnar mycket övrigt att önska (åtminstone 2013 års recensioner är fulla av sorgliga kommentarer).
Av de enkla mänskliga glädjeämnena noteras närvaron av två kvinnotaletter (den andra öppnar när det är en stor tillströmning av besökare). En sådan innovation kanbara damer kan uppskatta det: långa köer till den omhuldade institutionen kan förstöra en godtyckligt underbar "kultresa".
I allmänhet, när det gäller den mänskliga kroppens behov, fick Moskvas provinsteater, som fick ganska entusiastiska recensioner, de mest utmärkta rekommendationerna. Det fanns bara klagomål på priserna på buffén, där en kopp kaffe kostar 250 rubel, och på den för lilla parkeringsplatsen (med reservationer dock att "det här är Moskva …"). Under mycket varma dagar är foajén täppt - men auditoriet har ett fantastiskt läge.
Teaterledningen var framgångsrik
Omsorg om publikens komfort noterades inte bara av direkta "konsumenter". Pressen var mycket imponerad av innovationen som Sergei Bezrukovs provinsteater introducerade redan 2013: en speciell översättning för blinda teaterbesökare. Nu finns innovationen endast tillgänglig på en föreställning - "Pushkin", men i framtiden är den planerad att "expandera och fördjupa".
Jag måste säga att Sergei Bezrukov klarar ledarskapet perfekt. Den nya provinsteatern under hans ledning blir alltmer populär - och ledningens förtjänst i denna process kan spåras avsevärt.
Med hänsyn till de rent fysiologiska behoven hos sina besökare, glömmer Provinci alteatern inte andlig mat - det är underbart att på detta område kan bedömningen av alla som brydde sig om att lämna feedback på sina intryck. beskrivas som entusiastisk.
Andlig mat
Skådespeleriet beskrivs som "bra", musiken som "underbart",dekorationer är lyxiga. Atmosfären på teatern som helhet kallas både "magisk" och "själfull", många recensioner innehåller beröm till personalen: lyhörd, leende, alltid redo att hjälpa.
Provinci alteatern erbjuder en mycket mångsidig repertoar: under dagen förvandlas båda scenerna till en boning för sagor, och salarna överlämnas till barn som ansluter sig till konsten: många föreställningar är avsedda för unga åskådare (rekommenderad ålder är huvudsakligen från 6 år). Det finns också de dit du kan komma med en "livsklok" tonåring ("Cyrano de Bergerac").
Skaparna av produktionerna är mycket berömda: "normal text", dynamisk handling, en framgångsrik kombination av traditioner och möjligheterna med modern teknik, som Moskvas provinsteater inte alls skyr. Så, i pjäsen "Djungelboken. Mowgli" involverade en stor skärm - författarna tog till animation på de platser där det var problematiskt att begränsa sig till vissa landskap (och varför, när det nya knackar på alla fönster och dörrar?). Under produktionen av "Treasure Island" för publiken, med hjälp av en speciell projektor, skapas illusionen av att vara med i scenen: stjärnor blinkar över huvudet, måsar flyger, etc.
Steg mot tittaren
Den tacksamma publiken och foajéns utformning, som motsvarar temat för varje föreställning, notera. Denna fantastiska idé är särskilt tilltalande för barn: små teaterbesökare är oändligt glada över att ta bilder med banderloggen (om det finns en pjäs om Mowgli framöver) eller delta i piratnöjen (när Treasure Island kommer).
Teaterlaget närmar sig också fantasifullt mötet med publiken som kom till kvällen, "vuxna" föreställningar.
Teaterns repertoar är bra och varierad, skådespelarna håller hög kvalitet, brinner av kreativa åtaganden. Relativt nyligen försökte Sergei Bezrukov sig i en ny roll som teaterregissör (recensioner tyder på att han var framgångsrik). Framgången med produktionen gav upphov till en önskan att dela den med invånare på andra platser: den första stora turnén på Provincial Theatre under säsongen 2014-2015 ägde rum i St. Petersburg, Kazan och till och med utomlands (i Astana).
För att sammanfatta vad som har sagts har en ny, mycket värdig efterträdare till de härliga teatertraditionerna dykt upp på kartan över den ryska huvudstaden - ung, pigg, framgångsrikt kombinera klassiker och innovation, fängslande med en uppmärksam och respektfull attityd till sin publik.
Allt detta är ett bra motiv att äntligen hitta tid och köpa en biljett: många recensioner frågar inte, utan kräver bara: "Kom! Se! Njut!"
Rekommenderad:
Mark Rozovsky är en rysk dramatiker. Konstnärlig ledare för teatern "Vid Nikitsky Gate"
Mark Rozovsky är en mångfacetterad personlighet. Han är en kompositör, dramatiker och konstnärlig ledare för teatern i ett. Mark Grigorievich tilldelades titeln People's Artist of Russia. Han är innehavare av hedersorden, samt "För förtjänst åt fäderneslandet". M. Rozovsky - Akademiker vid Pushkin Academy of America. Två gånger blev "Årets ryss"
Saturday Theatre, St. Petersburg: repertoar, skådespelare, konstnärlig ledare
Det finns teatrar som skapar på det klassiska sättet med teaterkonst. Och det finns modernistiska trupper som vill föra bekanta pjäser till publiken på ett nytt sätt. En sådan studio är St. Petersburgs teater med det spännande namnet "Saturday"
Shostakovich Philharmonic: historia, affisch, konstnärlig ledare
Sjostakovitjfilharmonikerna (S:t Petersburg) blev centrum för stadens musikliv under första hälften av 1800-talet. Idag kan du lyssna på konserter, gå på möten och föreläsningar här
Opera Theatre (Perm): historia, repertoar, trupp, konstnärlig ledare
Perm Tjajkovskijs opera- och balettteater är en av de äldsta i Ryssland. Dess repertoar innehåller världsklassiska mästerverk. Han är älskad inte bara av invånarna i staden, utan också av gäster
Mari statsopera och balett uppkallad efter Eric Sapaev: adress, repertoar, konstnärlig ledare
Teatrarna i Yoshkar-Ola är kända inte bara i republiken Mari El, utan också långt utanför dess gränser. Det finns föreställningar av olika genrer. Dessa är operor och baletter, och dockteater, och sagor och musikaler