2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Dansställningar är grundpositionen för kroppen, armarna och benen, från vilken de flesta rörelser börjar. Det finns inte många av dem. Men med utvecklingen av dessa bestämmelser börjar träningen av vilken dans som helst - både klassisk och modern. I den här artikeln kommer vi att analysera huvudpositionerna i detalj.
Klassisk danspose: bakgrundshistoria
Skolan för klassisk balett, precis som vilken dansriktning som helst, bygger på grundpositioner, som är början och basen för huvudstegen.
A har fortfarande sitt ursprung på 1600-talet i den franska balettskolan vid Royal Academy of Music. Här började den terminologiska basen skapas, liksom de första dansställningarna, som senare blev klassiska. Grundaren av allt detta är Pierre Beauchamp, Ludvig XIV:s balettmästare. Alla händelser spelades in av P. Rameau i boken "Master of Dances".
Benens och armarnas position i koreografin har inte förändrats mycket sedan dess. Och Rameaus utgåva blev en klassiker och översattes till nästan alla europeiska språk.
Varför är det nödvändigt att bemästra positioner?
Det korrekta utförandet av danssteg beror direkt på hur väl de klassiska positionerna är inlärda, eftersom alla rörelser utgår från dem.
Position i klassisk dans är det viktigaste. Det finns en regel för att utföra alla positioner - dansaren eller dansaren måste stå rak, magen dras in, musklerna är samlade, hållningen är rak och skinkorna är uppstoppade.
Att bemästra de första poserna anses vara början på början i de senaste tvåhundra årens koreografi i alla balett- och dansskolor. Hur lätt det än kan tyckas att beskriva dessa positioner är de inte så enkla som vid första anblicken. Utförandetekniken är komplex och kräver fysisk kondition.
Fotpositioner
Grundläggande dansställningar är begränsade. Det finns inte många av dem - bara sex för benen och tre för händerna. Vi kommer att prata om dem mer i detalj senare. Information om detta kan dock skilja sig något i olika läroböcker. Till exempel, i vissa utgåvor är benens positioner fem, inte sex, men vi kommer att hålla oss till den klassiska versionen. Låt oss förklara varför det finns avvikelser. Det finns sex grundläggande positioner, men det finns bara fem vändbara.
Inledningsvis studeras positionerna i mitten av hallen och ingen uppmärksamhet ägnas åt att benen vrids. Särskilt om eleverna är små barn eller oförberedda personer. Det är nödvändigt att eleverna står stadigt på fötterna och inte svajar, annars kommer de inte att kunna upprepa en enda åtgärd.
Rekommenderad ordning för inlärning av poserna är följande: sjätte, första, andra, tredje, femte, fjärde (eftersomdet anses vara det svåraste att bemästra).
Första
På ett annat sätt kallas det också "hälar ihop, tårna isär." Benen ligger på samma linje, tyngdpunkten är jämnt fördelad över foten. En mycket stabil position, där sockorna ska vändas utåt så mycket som möjligt, helst i linje med hälen. Oavsett hur enkel positionen kan verka, kommer det inte att fungera att upprepa den första gången utan föregående förberedelse.
Andra
Danspositioner bör automatiseras. De kan jämföras med alfabetet för dem som har bestämt sig för att ägna sina liv åt koreografi eller har v alt det som sin hobby. Men tillbaka till beskrivningen.
För att komma till den andra positionen måste du sätta dina fötter på fotens bredd och sedan vända ut dem som i den första positionen. Det vill säga strumpor isär och i linje med hälarna. Huvudsaken här är att se till att kroppens vikt fördelas jämnt mellan de två benen, annars blir läget instabilt.
Tredje
Dansställningar är en universell sak. Detta är den största fördelen. Efter att ha bemästrat dem en gång kan du studera olika danstyper och riktningar, allt från klassisk till modern. De kommer alla att baseras på dessa enkla poser.
Teknik för att utföra den tredje positionen: benen är som alltid raka. Höger fots häl är fäst i mitten av vänster, medan sockorna ser åt sidorna. En ganska svår position där det är lätt att tappa balansen, så det är bättre att ta eleverna till maskinen och låta demhåll ut.
fjärde
Våra koreografilektioner fortsätter. Låt oss gå vidare till den svåraste positionen att bemästra och utföra korrekt. Du måste börja med att sätta din högra fot framför din vänstra fot på avstånd från din fot. Sedan vänder båda benen tårna utåt så att de är parallella med hälarna. Den svåraste posen att utföra, därför bemästras efter resten.
Det finns två varianter av denna position. I den första är hälen på höger fot placerad mittemot mitten av vänster fot. Faktum är att vi utför den tredje positionen, sprider benen. I det andra fallet ska hälen på den högra foten vara parallell med den vänstra tån, och den högra tån ska vara parallell med hälen på vänster fot. Det sista sättet att göra det är lite svårare. Du bör starta den först efter att ha bemästrat det första alternativet.
femte
Dina koreografilektioner kommer definitivt att börja med att lära sig dessa positioner. Därför kan du först bekanta dig med teorin, för att underlätta praktiken senare.
Så, för att stå korrekt i den femte positionen, måste du trycka hårt på höger och vänster fötter, vars strumpor är riktade i olika riktningar. Det vill säga, hälen på en fot stängs med tån på den andra. Denna position är lättast att flytta från den tredje. Och glöm inte viktfördelningen och att behålla en stabil position. Positionen bör vara fristående eftersom den bara är början på dansrörelsen.
Sixth
Lättaste posen att göra, lätt att upprepa även för nybörjare. För att utföra det behöver du bara stänga fötterna. I det här fallet kommer sockornase fram emot och krama varandra hårt. Posen kallas också "fötter tillsammans".
När du utför alla ovanstående åtgärder, följ kroppens position - axlarna ska vara öppna, benen ska vara extremt sträckta, vikten fördelas över hela foten. Du kan inte bara fokusera på tummen. Annars kommer du inte att kunna upprätthålla balansen och utföra positionen korrekt.
Var uppmärksam på händer
Skolan för modern dans, liksom balett, inkluderar studier av händernas grundläggande positioner. Detta är nödvändigt eftersom alla moderna riktningar för koreografi bygger på den grund som lades tillbaka på 1600-talet.
Så man tror att det bara finns tre positioner för händer, och resten är deras variationer. Detta är den vanligaste, även om inte den enda versionen.
Låt oss börja med att beskriva grundpositionen. Axlarna rätas ut, armarna sänks ner, båda händerna ser inåt, nära varandra, men inte rör. Armbågar ska vara lätt rundade och på kort avstånd från kroppen, det vill säga att de inte ska pressas mot den. Armen ska inte ligga intill kroppen, inte ens under armhålorna. Fingrarna ska vara stängda, men fria vid lederna och mjuka. Tummen måste röra mitten. Handen ska fortsätta den rundade linjen som började vid axeln, inte i något fall se ut som en trasig (böjd i spetsig vinkel).
Om tummen och långfingret är öppna i början av rörelsen, kommer de att skingras i processen att starta rörelsen, när uppmärksamheten växlar till benens arbetemer, och utseendet på borsten blir spretigt och fult. Händernas position är mycket viktig. Se till att spetsarna på pekfingrarna och lillfingrarna är rundade. I detta fall bör handen inte reduceras från spänning. När som helst bör hon vara redo att byta om, så ansträng inte dina muskler.
Första balettposition för händer
Först måste du inta grundpositionen som beskrivs ovan. Händerna måste lyftas framåt så att de är precis ovanför midjan. Armbågarna förblir något böjda, den rundade formen bibehålls. Inga skarpa hörn. Du måste hålla dig så samlad och fri som möjligt. Du måste vara beredd på att du nästa minut behöver börja röra på dig. Samtidigt ska händernas muskler vara spända.
Second hand position
Skolan för modern dans bygger också på grundpositionerna. Därför kommer varje seriös koreografilektion att börja med att lära sig grunderna.
Så, som med alla poser, bör musklerna spännas, kroppen ska vara jämn. Det är viktigt att titta på axlarna: de ska inte resa sig, falla eller röra sig bakåt. Händerna är framför dig, som i "två"-positionen, men något spridda isär. Armbågarna är böjda, men tappar inte, musklerna ska hålla dem väl i ett läge. Underarmen är i samma nivå som armbågen. I denna position faller handen vanligtvis och blir dinglande, så den måste stödjas.
Denna ställning är en av de bästa för att bilda den korrekta dansställningen. Till en början kommer positionen att haett konstgjort utseende, men gradvis kommer du att föra dina handlingar till automatism, och figuren kommer att se väldigt naturlig ut. Du behöver inte längre tänka på om du stödjer dina händer och armbågar, dina händer kommer att reagera på kroppens minsta rörelser och få maximal uttrycksförmåga.
Tredjehandsposition
Och slutligen händernas sista balettposition. Det börjar som vanligt med att ställa i en grundställning. Sedan reser sig armarna upp, armbågarna förblir rundade, händerna är i ögonhöjd, nära varandra, men rör inte. Du bör kunna se dina händer utan att titta upp.
Vanligtvis görs handställningar i rörelse. Först måste du stå i grundpositionen, gå sedan till den första, sedan till den andra, tredje och återgå till grundpositionen. Det är bättre att träna växlande positioner i dynamik, eftersom eleverna från första början lär sig att arbeta i rörelse, vilket krävs i koreografi.
Du kan bara dela upp dem i separata rörelser i början, när de första stegen tas mot mastering.
Så vi lärde oss att de grundläggande positionerna för armar och ben är mycket viktiga för koreografi. Dessutom är det absolut nödvändigt att övervaka lemmarnas position, särskilt händer och fingrar. Dans är inte bara en konst, utan också en sport som kräver hårt och långt utövande av de mest till synes enkla rörelserna. Utan det är det omöjligt att lyckas, än mindre professionellt förbättras.
Rekommenderad:
Modern och klassisk balett
Modern och klassisk balett: beskrivning, skillnader, funktioner, teatrar. Klassisk rysk balett: representanter, intressanta fakta
Klassisk litteratur (rysk). Rysk klassisk litteratur: en lista över de bästa verken
Klassisk litteratur (ryska) är ett brett begrepp, och alla lägger sin egen mening i det. Skaparna av ryska klassiker har alltid haft ett stort soci alt ansvar. De agerade aldrig moraliserande, gav inte färdiga svar i sina verk. Författare ställde en svår uppgift för läsaren och tvingade honom att fundera över lösningen
Klassisk dans, vacker och utsökt
Klassisk dans är baserad på en mycket subtil och noggrann studie av alla rörelser, positioner för alla delar av kroppen - både ben och huvud, och kropp med armar. Under mycket lång tid har denna riktning varit den mest populära och efterfrågade inte bara i balettvärlden
Karikatyrens historia och begrepp: vad är klassisk och modern karikatyr?
Artikeln ger begreppet karikatyr och berättar historien om dess utveckling som konstnärlig genre. Det nämns också ett museum tillägnat tecknade serier och karikatyrer
A. Likhanovs berättelse "Goda avsikter": sammanfattning, författarens position och textanalys
I den här artikeln kan du hitta en kort återberättelse av A. Likhanovs berättelse "Goda avsikter". Här är en beskrivning av författarens roll, som han spelar i bildandet av nationens moraliska värderingar. Artikeln ägnar stor uppmärksamhet åt textanalys: beskrivning av huvudpersonen, bikaraktärer, tema, idé, verkets form