2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Kazan Academic Russian Drama Theatre uppkallad efter V. I. Kachalova är en av de äldsta teatrarna i vårt land. 1791 kan betraktas som året för dess grundande, eftersom det då var, på initiativ av prins S. M. Barataev, guvernören i Kazan, som den första offentliga teatern organiserades, som gav regelbundna föreställningar för stadsborna. Rummet för honom hyrdes speciellt för detta ändamål i centrum av staden.
Historisk bakgrund
Kazan Drama Theatre. Kachalova har funnits i mer än två århundraden. Som redan nämnts var guvernören i Kazan S. M. Barataev initiativtagaren till dess öppnande 1791. På Voskresenskayagatan låg byggnaden som den offentliga teatern hyrde. Föreställningar för invånare i staden hölls regelbundet.
År 1802 byggdes en träbyggnad för teatern av godsägaren P. P. Espipov. Han bildade också en trupp av sina livegna och flera frimän. Teatern leddes av P. A. Plavilshchikov, en skådespelare och dramatiker. År 1836 satte M. S. Shchepkin upp en föreställning baserad på pjäsen The Inspector General på Kazan Theatre, idär han själv spelade en av rollerna. Sedan 1841 kom han till Kazan varje år. Redan på den tiden, när det gäller föreställningarnas nivå, kunde Kazan Theatre of Kachalov jämföras med Moskva och St. Petersburg Imperial Theatres. Historien om utseendet på teaterns stenbyggnad började 1849. Staden byggde en ny byggnad för truppen, som inte på något sätt var sämre vad gäller teknisk utrustning än de bästa teatrarna i Ryssland. 1852 blev N. K. Miloslavsky den konstnärliga ledaren, som spelade alla sina mest kända roller här. 1867-1888 var perioden för företaget P. M. Medvedev, som var känd som en lysande lärare och upptäckte ett stort antal begåvade skådespelare. På den tiden var Kazan-teatern en riktig smedja av den bästa personalen för den kejserliga scenen. Konstnärerna som undervisades av P. M. Medvedev blev dekorationen av sådana huvudstadsteatrar som Alexandrinsky och Maly. Sedan 1874 har en operatrupp bildats i staden, som regelbundet gav uppträdanden och lade grunden till bildandet av operan.
År 1919 brann det, teaterns gamla byggnad förstördes i branden och truppen tvingades flytta till Bolsjojteaterns byggnad. Åren 1933-1934. i Kazan bildades en stationär trupp, unik i sin sammansättning, ledd av G. D. Rigorin. Sedan 1939 började turnerande aktiviteter, i Moskva och Leningrad blev ett team av artister från Kazan känt som en av de starkaste.
B. I. Kachalov
1948 döptes Bolsjojteatern efter Sovjetunionens folkkonstnär Vasilij Ivanovitj Kachalov. teatern där hanbörjade sin karriär, förevigade den inom sina väggar - monumentet till V. I. Kachalov invigdes i en högtidlig atmosfär, i teaterns atrium.
Vasily Ivanovich var ägare till en unik röst, som 1931 ljöd från filmduken i den allra första ljudsovjetiska filmen "The Ticket to Life". Konstnären läser där en liten inledande text till bilden, som berättar om hemlösa barns svåra öde. Det var V. I. Kachalovs enda verk på bio, men hans röst levde i minnet av flera generationer av sovjetfolk.
Konstnärens riktiga namn är Shverubovich. Han föddes 1875 i Vilna, hans far, en ortodox präst, gav sin son i uppdrag att sjunga i kyrkans kör när han fortfarande var en liten pojke. Men ögonblicket kom då Vasilij Ivanovich kände sig trång i en liten kör i kyrkan, och han hade en dröm - att bli konstnär på operahuset.
Som barn besökte han ofta teatern för opera- och dramaföreställningar, varefter han satte upp sina egna föreställningar hemma, i sina föräldrars frånvaro.
I skolan under rasterna reciterade han monologer för sina klasskamrater, visade scener i deras ansikten. Medan han fortfarande var skolpojke, spelade Vasilij Ivanovich sin första roll på teatern - det var Khlestakov.
På sin fars vilja var V. Kachalov, efter att ha tagit examen från gymnasiet, tvungen att gå in på den juridiska fakulteten vid St. Petersburg University, där han studerade i fyra år. Men under sitt studentliv hann han också gå genom teateruniversitet, i St Petersburg blev han stammis på Imperial Alexandrinsky Theatre. Redan efter det första året på universitetet blev Vasilyatt delta i produktionerna av en grupp studenter, ledd av V. N. Davydov, den ledande skådespelaren i Alexandrinsky Theatre. Studenttruppen njöt av stor framgång, alla huvudstadens tidningar skrev om sina uppträdanden, och överallt märktes studenten Shverubovich speciellt och kallade honom en guldklimp. Särskilda epitet tilldelades klangfärgen i hans röst, såväl som hans plasticitet.
Sedan 1896 antogs Vasily i truppen för A. S. Suvorins professionella teater, medan han förblev juriststudent. Det var då Shverubovich förvandlades till Kachalov. Idén om en sådan pseudonym tillskrivs F. Chaliapin, som var en vän till Vasily. Sommaren 1986 spelade Vasily mer än 35 föreställningar. Efter en sådan semester insåg han att hans liv är en teater och hoppade av universitetet.
I januari 1900 åkte Kachalov för att erövra Moskva och fick där rollen som tsar Berendey i sagan "Snöjungfrun", iscensatt av K. S. Stanislavsky på Moskvas konstteater, där han sedan tjänstgjorde i 48 år och där han spelade ledande roller i föreställningar.
V. I. Kachalov fick det högsta statliga priset - Leninorden, 1936 tilldelades han titeln Folkets konstnär i Sovjetunionen, och 1943 fick han Stalinpriset.
År 1948 dog den briljanta skådespelaren i lungcancer.
Small Scen invigning
Den 4 oktober 2012 öppnade Kachalovteatern (Kazan) en ny 222:a teatersäsong, vilket var nämnaren till att truppen hade en liten scen. Denna nya sal är designad för att rymma upp till 170 åskådare, och platserna vid föreställningarna kommer att placeras på olika sätt:på traditionellt sätt - på ena sidan av scenen, runt scenen - från alla håll, eller från två eller tre sidor från den. Hur publikplatserna kommer att ordnas för varje specifik föreställning beror på regissörens beslut. Enligt teaterns skådespelare uppkallad efter V. I. Kachalov visar sig föreställningar på den lilla scenen vara helt annorlunda än på den stora, tolkningen av bilderna förändras, relationerna äger rum på en annan nivå, till och med karaktärerna blir annorlunda. I en sådan sal är det en annan atmosfär, mer tillitsfull, här går det inte längre att ljuga eller överagera, här gäller det att leva rollen ännu starkare, för tittaren kan se allt.
Byggnadsrenovering
Kazan Academic Theatre. Kachalova var under återuppbyggnad i mer än 10 år, som slutfördes först i slutet av 2014. På öppningsdagen av teatern presenterades komedin "Bröllop" baserad på M. Zoshchenko. Under ombyggnaden uppdaterades scenen, auditoriet, backstage samt foajén. Scenen försågs med nya tekniska medel – en vändcirkel, lyft-, ljus- och ljudutrustning. I auditoriet byttes golv, tak, dörrar, stolar, gardiner, ljuskronor ut och lådor rekonstruerades. Backstage-delen av teatern utökades, för vilken det var nödvändigt att göra en utbyggnad till teatern, nu har bekväma förhållanden skapats för artisterna - omklädningsrum designade för tre personer, och inte för sex, som det var tidigare, varje är utrustad med badrum och dusch. Dessutom har det renoverade templet Melpomene uppkallat efter V. I. Kachalov - en teater i Kazan - nuen rephall med stor yta, verkstäder, museilokal, stora lokaler för förvaring av kostymer och rekvisita.
Teaterledningen idag
I dag är Alexander Yakovlevich Slavutsky regissör och konstnärlig ledare för V. I. Kachalov-teatern. Teatern (Kazan) under hans strikta ledning utvecklas, öppnar nya vyer, utökar repertoaren. Alexander Yakovlevich själv är en hedrad konstarbetare i Ryssland och en folkkonstnär i Ryssland, samt Tatarstan, en pristagare av statliga priser.
Den nuvarande teaterchefen föddes 1947 i Tjeljabinsk, tog examen från en professionell studio vid Zwilingteatern, varefter han var skådespelare i Teatern för unga åskådare. Sedan tog han examen från regiavdelningen vid Högre Teaterskolan uppkallad efter B. V. Schukin. I teatern uppkallad efter V. I. Kachalova har tjänstgjort sedan 1994, till en början var han chefschef och sedan 2007 blev han konstnärlig ledare och ledare.
Teatertrupp
Kazan Kachalov Theatre är en trupp med 39 professionella och begåvade artister i olika åldrar. Bland dem finns tretton hedrade artister från Republiken Tatarstan och tre tilldelade titeln People's Artist.
Repertoar
Kachalov Theatre (Kazan) erbjuder en repertoar för tittare i olika åldrar. Bland föreställningarna finns föreställningar för barn, som "Rödluvan", "Gyllene nyckeln, eller Pinocchios äventyr", "Doktor Aibolit" och mångaandra.
Teatern uppkallad efter V. I. Kachalov erbjuder sin publik en omfattande repertoar för vuxna. Teatern (Kazan) visar följande föreställningar för denna ålderskategori: "Family Portrait with an Outsider" baserat på pjäsen av S. Lobozerov, "Squaring the Circle" av V. Kataev, "American Whore" av I. Kvirikadze, " Dust in the Eyes” av E. Labish och många fler både klassiska och samtida verk.
Prestanda recensioner
Nuförtiden kan du enkelt hitta recensioner om vilken teater eller föreställning som helst på många intressanta forum. Vad skriver publiken på teatern uppkallad efter V. I. Kachalov? Han ger alltid sina föreställningar för fullt hus, publiken lämnar nästan bara strålande recensioner om själva teatern, om dess uppsättningar och om vilka underbara och begåvade skådespelare som är inblandade i föreställningarna.
Tours
Kachalov-truppens artister turnerar aktivt. Teatern tar sina föreställningar till andra städer i Ryssland, där de alltid tas emot med råge, och alla föreställningar är slutsålda. Artister reser också utomlands, deltar framgångsrikt i teaterfestivaler och erövrar utländsk publik.
Excursion "Service Entrance"
Kachalovteatern har nyligen lanserat ett projekt som heter "Service Entrance". Det här är en utflykt för publiken som ger dem möjlighet att se teatern från insidan, som skådespelarna ser den. Rollen som guider togs på sig av artisterna själva, som mer än någon annan känner till den mystiska världen bakom kulisserna. Åskådare kan se hallen där repetitionerna äger rum;en skenverkstad, där scenerier för föreställningar skapas eller restaureras; en syaffär där kostymer sys, förändras och restaureras. På konstnärens kontor kan du se skisser av framtida kulisser. I omklädningsrummet - smink, peruker och mustascher, och de mest vågade kan till och med uppleva reinkarnationens magi. Rekvisitabutiken låter dig bekanta dig med hur rekvisita tillverkas och förvaras - falska kotletter, revolvrar, masker och mycket mer.
Också har publiken en unik möjlighet att besöka scenen och förstå hur artisterna ser på publiken, hur de känner.
Hur du tar dig dit
Kachalovteatern (Kazan) ligger på Bauman Street, husnummer 48. Närmaste tunnelbanestation, varifrån det är bekvämast att ta sig till teatern, är Kremlyovskaya. Nära teaterbyggnaden finns: biografen Rodina, skola nummer 5, Business Center, Ungdomsteatern. Närmaste gator: Moussa Jalil och Kavi Najmi.
Rekommenderad:
Klanen Namikaze: skapelsehistoria, handling, hjältar, symboler och insignier för klanen
Alla fans känner till Uzumaki-klanen i Naruto-universumet. Fadern till den största shinobi genom tiderna, Minato, hade dock ett annat efternamn - Namikaze. Vilken klan tillhörde den fjärde hokagen? Skiljer det sig från Uzumaki och hur?
Afanasyevs dockteater: skapelsehistoria och repertoar
Afanasiev Puppet Theatre är en av de äldsta och mest kända teatrarna i Ryssland. I juni 1935 bildades dess kreativa personal, inriktad på barnpubliken. Teatern började aktivt utföra allvarliga uppgifter i utvecklingen av kulturen i staden och regionen
Puppet Theatre, Perm: recensioner av repertoaren och utformningen av rummet. Hallschema och skapelsehistoria
I staden Perm på Sibirskaya-gatan finns en dockteater. Den grundades redan 1937, när den regionala kommittén för konst organiserade en trupp vid Perm Philharmonic
Barnskuggteater på Izmailovsky: skapelsehistoria, repertoar, recensioner
Skuggteatern är intressant eftersom artisterna i den inte är skådespelare eller dockor, utan deras skuggor. Denna konstform får fler och fler fans. Moscow Shadow Theatre på Izmailovsky ger sina fantastiska föreställningar för barn och deras föräldrar
Academic Drama Theatre, Stavropol: skapelsehistoria, repertoar och recensioner
Stavropol är en stad med kulturarv. Det förflutna och nuet av Lermontov Academic Drama Theatre är en direkt bekräftelse på detta