De mest kända fabulisterna

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Fable är den äldsta litteraturgenren med ursprung i antikens Grekland. Den bygger på en moraliserande berättelse som innehåller moral antingen i själva verkets text eller i en separat del av det. Traditionellt har denna genre en liten volym och är skriven i poetisk form. Som huvudkaraktärer väljer kända fabulister oftast djur som förkroppsligar lasterna hos både individen och samhället som helhet.

Utveckling av genren

Fabeln antas ha sitt ursprung i antikens Grekland. Dess första författare är Stesichorus och Hesiod. Men Aesop uppnådde den största berömmelsen, vars verk senare användes av kända fabulister som grund för att skapa verk av denna genre. Demetrius av Phaler (300 f. Kr.) och Babrius (2:a århundradet e. Kr.) var mindre populära.

Från medeltiden till 1800-talet skrev Jean de La Fontaine, som bodde i Frankrike på 1600-talet, tyska fabler,poeten Gellert. Under 1700- och 1800-talen fick denna genre stor popularitet i rysk litteratur. A. Kantemir, V. K. Trediakovsky, A. P. Sumarokov, I. I. Dmitriev och, naturligtvis, I. A. Krylov uppnådde den största berömmelse här.

Aesop - den berömda antika grekiska fabulisten

Det här är en ganska välkänd och samtidigt mystisk person. Aesop tros ha levt på 600-talet f. Kr. e. i en av städerna i Thrakien eller Frygien.

Den huvudsakliga informationskällan om fabulisten är legender, eftersom det fortfarande inte är säkert känt om en sådan person faktiskt existerade. Han tillskrivs skapandet av små fascinerande berättelser i prosa, från vilka en moralistisk mening flödade. I grund och botten var de riktade mot adeln, vilket krävde ett speciellt, beslöjat innehåll. Hjältarna var villkorliga djur som talade ett enkelt språk. Därav det populära uttrycket "esopiska språket", som aktivt används i vår tid i betydelsen "allegori".

Intresset för berättelserna om Aesops fabler har alltid funnits. Hans anhängare Phaedrus och Flavius Avian översatte texterna till latin. Många av de mest kända fabulisterna från olika tider använde dem som grund för att skapa sina egna verk. Därför ganska välbekanta och liknande handlingar i olika författares texter. Här är ett exempel på Aesops fabel: vargen såg herdarna som åt lunch med ett får, kom fram och sade till dem: "Och vilket ljud det skulle vara om jag gjorde det."

The work of Jean de La Fontaine

Historien om den moderna fabeln börjar med arbetet av en fransk fabulist som levde 1621-1695.

Hans barndom gick nära naturen, eftersom hans far tjänstgjorde på skogsavdelningen. Lafontaine tog inte den position som överförts från sin förälder på allvar och hamnade snart i Paris, där han bodde hela sitt liv, efter att för övrigt uppnått stor berömmelse. Dörrarna till nästan alla huvudstadens salonger stod öppna för honom, med undantag för det kungliga slottet: de gillade inte en fri och lättsinnig poet som inte accepterade några förpliktelser.

Poetens främsta berömmelse kommer av 6 böcker under det enda namnet "Aesops fabler, transkriberade till verser av M. Lafontaine". De kännetecknades av ett mycket bra bildspråk, olika poetiska former och en speciell rytm. De mest intressanta filosofiska reflektionerna och lyriska utvikningarna organiskt sammanflätade i innehållet. Hjältarna i Lafontaine lyckades vanligtvis på grund av sin skicklighet och förmåga att dra fördel av situationen.

Fabelgenre i rysk litteratur

Intresset för Aesops och sedan La Fontaines arbete observerades i många länder, inklusive Ryssland. Redan på 1600-talet var fablerna om Stephanit och Ikhnilat kända. Men denna genre når sin största popularitet först efter Petrine-eran, då verkligt kända fabulister dyker upp i litteraturen. Ryska imitativa verk av denna genre ersätts gradvis med original.

De första här var A. Kantemir, som skrev 6 fabler i Aesops anda, och V. Trediakovsky, som omarbetade den antika grekiska poetens verk.

Kända fabulisterA. Sumarokov, I. Khemnitser, I. Dmitriev

Nästa allvarliga steg tog A. Sumarokov: det finns 334 fabler i hans kreativa arv, av vilka de flesta redan är oberoende verk. Det är små livliga scener skrivna på fri vers och något grovt språk. Detta krävdes enligt författaren av det låga lugn som fablerna hörde till. Verken i sig påminde mycket om en naturalistisk scen från vardagen, och handlingen kom från folklore, vilket också gav verken en folklig karaktär. Sumarokov själv kallade dem ofta fabler-liknelser, vilket redan definierar författarens avsikt.

Under andra hälften av 1700-talet publicerades samlingen”Fables and Tales of N. N. på vers”, ett inslag i vars verk var en kombination av drag av klassicism och sentimentalism. Författarens namn - I. I. Khemnitser blev känt för den allmänna läsaren bara två decennier senare, när boken återutgavs efter poetens död. Huvuddragen i hans fabler är väl uttryckta i epigrafen till den andra samlingen: "I naturen, i enkelhet, sökte han sanningen …" För poeten var noggrannhet och logiska tankeuttryck viktigare, vilket begränsade honom i valet av uttrycksmedel. Många noterade att, till skillnad från Sumarokov med sin "bonde" konversation, var Khemnitzers språk mer som ett ädelt tal, smidigare och mer elegant.

Fabulisten I. Dmitriev, som var mycket vän med Karamzin, avslutar den här serien. Detta lämnade ett avtryck i hans arbete. Dmitrievs språk är känt för sin speciella lätthet, mjukhet och goda smak, och djurkaraktärerna uttrycker sig självakvick och söt på samma gång. Det är ingen slump att han kallades reformator på det poetiska språkets område och grundaren av salongsfabeln.

Inom den ryska litteraturkritiken har åsikten bevarats att dessa berömda fabulister lyckades reformera språket i verken av denna genre och lade grunden för bildandet av en annan berömd poet.

Great I. A. Krylov

Denna poet, känd för oss sedan barndomen, började med översättningar av sin älskade La Fontaine 1805, och försökte sig sedan på olika genrer i ytterligare sex år.

Krylovs erkännande som fabulist inträffade 1811, då 18 fabler skrevs, varav 15 var original. Ljust och välriktat bildspråk, attraktiva och ofta oväntade bilder, som nästan alla har blivit kända namn, omedelbara svar på de mest relevanta sociopolitiska händelserna - det är de viktigaste dragen i I. Krylovs fabler. Hans verk förkroppsligade folkets visdom och originalitet och lade grunden till realism. I. Krylovs kreativa arv inkluderar 340 fabler publicerade i 9 samlingar. Även under poetens liv översattes hans böcker till italienska, tyska, engelska, franska.

Det hände sig att den berömda ryske fabulisten I. A. Krylov spelade en ledande roll i utvecklingen av denna genre i hela världslitteraturen. Ingen kunde säga bättre och mer än han.