Filmen "Moskva tror inte på tårar": recensioner, sammanfattning, skapelsehistoria, besättning, skådespelare och roller

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

I februari är det trettionio år sedan släppet av ett av de enastående mästerverken av rysk film under den sovjetiska perioden - filmen "Moskva tror inte på tårar", som är en mycket uppriktigt berättad lyrisk berättelse om tre flickor som en gång vågade komma till Moskva från provinserna på jakt efter en lycklig lott.

Den här bilden vann välförtjänt en riktig triumf, vars högtidliga procession spred sig till hundra länder i världen och kröntes med "Oscar" från American Film Academy. Men triumfen för denna underbara film regisserad av Vladimir Menshov, åtminstone i Ryssland och det postsovjetiska rymden, fortsätter, och inte en enda semester-TV-sändning kan klara sig utan den.

Men inte allt och inte alltid gick smidigt i processen att skapa dettaverk av sovjetisk filmkonst.

Några ord om skaparna av bilden

Vilka var dessa människor som generöst gav en sådan magnifik gåva till miljontals tittare? Filmteamet för filmen "Moscow Does Not Believe in Tears" var följande kreativa team.

Manuset till filmen skrevs av den berömda manusförfattaren och dramatikern Valentin Chernykh, bekant för tittarna från filmsuccéer som "Earthly Love", "The Taste of Bread", "Marry the Captain", "I declare" krig mot dig", "Love by -Russian", "Children of the Arbat" och "Own".

Efter en viss tvekan agerade Vladimir Menshov, känd både för sina många roller i filmer och för regiverk som "Love and Pigeons", "Shirli-Myrli" och "Envy of the Gods", som regissör efter en viss tvekan.

Hedrade konstnären i RSFSR Igor Slabnevich, som arbetade med skapandet av sådana sovjetiska filmer som "Liberation" och "Stalingrad", blev fotografichef och Said Menyashchikov blev konstnär.

Filmen redigerades av Elena Mikhailova, och sånger baserade på dikter av Dmitry Sukharev, Yuri Vizbor och Yuri Levitansky skrevs av den sovjetiske singer-songwritern Sergei Nikitin.

Men de viktigaste deltagarna i skapandet av filmen "Moscow Does Not Believe in Tears" var en hel armé av skådespelare, vars antal översteg sextio personer.

Sammanfattning

Idag verkar det somöverraskande, men på de avlägsna 80-talet, när en bild togs, vars handling är känd nästan utantill i flera generationer av våra landsmän som har recenserat det här bandet dussintals gånger och fortfarande fortsätter att skratta och gråta tillsammans med dess hjältar, många kända och inte särskilt sovjetiska skådespelare vägrade helt enkelt att delta i inspelningen av filmen regisserad av Vladimir Menshov.

Kom ihåg vad bildens innehåll var.

Bekantskap med dess huvudkaraktärer sker i slutet av 50-talet. Från en avlägsen provins kommer tre tjejkompisar till Moskva - Katya, Luda och Tonya. Var och en av dem har sin egen karaktär och uppfattning om strukturen i sina egna liv, och de representerar också lycka på sitt eget sätt.

Tyst och uppriktig Tonya arbetar på en byggarbetsplats och anser att ta hand om sin man och sina barn är det huvudsakliga kvinnliga uppdraget. Efter att ha blivit fru till sin kollega, enkla och korrekta Nikolai, är hon nöjd med sina små och vanliga familjeglädje.

Kraftfulla Luda, och oftare Lyudmila, eftersom hon själv föredrar att presentera sig för unga människor, letar intensivt efter en brudgum bland svåra och duktiga män. Hon gifter sig med hockeystjärnan Sergei Gurin. Men till slut blir Sergei en inbiten fyllare, och Lyudmila, skild från honom, fortsätter oändligt att söka efter sin lycka.

Den moraliska men godtrogna Katyas enkla och begripliga liv förstörs en dag av graviditeten från en affär med den imponerande Rudolf, som arbetade på tv, som var med flickan främst för attlegenden som uppfanns av Luda om fadern-professorn och en lyxig lägenhet i ett höghus på Kotelnicheskaya-vallen. Han anklagar Katya för bedrägeri och flyr från henne och från sitt ofödda barn som eld. Efter att ha fött sin dotter Alexandra slits hjältinnan mellan jobbet och barnet hon fostrar ensam. När hon går och lägger sig djupt efter midnatt, ställer hon väckarklockan på en ännu tidigare väckningstid och gråter …

Väckarklockan ringer och filmen är satt tjugo år framåt i tiden. Katya vaknar upp som chefen för den kemiska fabriken, Ekaterina Alexandrovna. Från det ögonblicket förändras det korta innehållet i "Moskva inte på tårar" i grunden. Efter att ha nått framgång i sitt liv och karriär är hon fortfarande ensam och oälskad av någon. Men ödet hade redan förberett ett möte för henne med låssmeden Gosha…

Skapelsens historia

Berättelsen om filmen "Moscow Does Not Believe in Tears" är ganska oväntad.

Det hela började med ett manus av Valentin Chernykh, som Vladimir Menshov ansåg ointressant på förslag av den enastående manusförfattaren och regissören Jan Frid.

Det enda som Menshov verkligen gillade var avsnittet med samma väckarklocka som tar huvudpersonen tjugo år framåt. Regissören tog tag i denna idé och bad manusförfattaren att göra betydande förändringar i materialet. När Chernykh blankt vägrade, åtog sig Menshov själv att korrigera manuset. Det gjorde att texten nästan fördubblades, och publiken såg bilden som den hade en chans och inte blev. Men Menshov lyckades rätta tilloriginalmanuset så att "Moscow Does Not Believe in Tears" enligt recensioner har hållit handflatan bland de mest älskade ryska filmerna i nästan fyrtio år.

Till exempel, efter att ha blivit chef för fabriken, skulle Ekaterina, enligt den ursprungliga versionen, träffa väljare, men till slut, enligt direktörens vilja, skickades hon för att kommunicera med direktör för dejtingklubben.

Rudolf skulle ha en pappa som arbetade på fabriken som vändare, och Katya, inbjuden av Rudolf till tv, skulle vara närvarande på KVN:s tv-apparater och inte Blue Light.

Nedan på bilden i svart hatt kan du se regissören Vladimir Menshov, som också spelade en liten roll i bilden.

Gosha, som noggrant reparerade en dammsugare, såg först hockey på tv och drack öl. Och från Nikolais välkända svar på Goshas berömda fråga om bristen på stabilitet och terroristers beslagtagande av ett flygplan - "Vad görs där i världen?" – för den politiska korrekthetens skull tog Menshov bort namnet på flygplatsen. I samma scen, istället för att börja sjunga "Walking along the Don", började Gosha och Nikolai, som var ganska berusade, att slakta baggen högt, och detta avsnitt i sig blev ett av de roligaste i filmen "Moscow Does Not Believe". i tårar", enligt publiken.

Gosha och Ekaterina

Låt oss ta en närmare titt på huvudkaraktärerna i vår favoritfilm.

Enligt auktoritativ rekommendationledningen för filmstudion "Mosfilm", bara sådana stjärnor i den sovjetiska filmen som Anastasia Vertinskaya, Zhanna Bolotova, Irina Kupchenko och till och med Valentina Telichkina borde ha ansökt om rollen som Catherine. Ingen av de listade kändisarna var dock alls intresserad av manuset till den nya filmen regisserad av Menshov.

Den berömda skådespelerskan Margarita Terekhova ville redan gå med på inspelningen, men under samma period erbjöds hon en roll i seriefilmen "D'Artagnan och de tre musketörerna", och skådespelerskan valde Milady Ekaterina.

I slutändan gick rollen till Menshovs fru, Vera Alentova. Orolig för att många skulle kunna tro att hans fru kom in i bilden genom att dra, bröt Menchov ständigt ner på henne, förvandlades till ett skrik, betraktade henne som en dålig skådespelerska och fick ut det mesta av henne. Så efter att ha gått igenom svåra prövningar blev Vera Alentova den Katya som vi alla blev kära i.

Med Gosha visade sig allt också vara väldigt svårt. Sådana kända skådespelare som Vitaly Solomin, Vyacheslav Tikhonov och Oleg Efremov kunde utföra sin roll. Men alla passade inte in i bilden som Vladimir Menshov föreställde sig, som av desperation redan var på väg att ta rollen som Gosha. Men i det underbara ögonblicket såg han den berömda skådespelaren Alexei Batalov på TV-skärmen och insåg omedelbart att framför honom var Gosh personligen.

Överraskande nog gillade inte Batalov själv det scenario som presenterades heller, eftersomhan föreställde sig inte alls att vara en intelligent låssmed.

Efter att ha gått igenom alla beskrivna törnen var det Vera Alentova och Alexei Batalov som var avsedda att bli ett av de mest älskade romantiska paren på sovjetisk film av publiken.

Sergei och Lyudmila

Få människor vet, men skådespelaren Alexander Fatyushin, som spelade rollen som hockeyspelaren Sergej Gurin, kan mycket väl bli Nikolai. Det är faktiskt inte alls svårt att föreställa sig honom som den rätta mannen till Tonys hjältinna, eftersom båda dessa hjältar är något lika till karaktären. Eller kanske representerar de till och med ett slags metaforiskt budskap från regissören, som indikerar att för det mesta är alla män likadana, och det enda som spelar roll är vilken kvinna som kommer att följa med honom genom livet. En enkel byggare, Nikolai, hade turen att träffa sin kvinna. Och den berömda hockeyspelaren - nej …

På ett eller annat sätt, men Alexander Fatyushin i filmen "Moscow Does Not Believe in Tears" spelade så småningom den ganska tragiska rollen som Sergei Gurin, en berusad idrottare. Dessutom visade sig Fatyushin vara så externt och internt lik Gurin att många senare i det vanliga livet på allvar betraktade honom som en före detta hockeyspelare och alkoholist.

Den briljanta skådespelerskan Irina Muravyova gillade inte alls sin oförskämda och till och med vulgära hjältinna Lyudmila, som representerade allt som hon inte kunde stå ut med hos människor. Som hon själv erkänner grät hon till och med av förbittring. Men hur som helst, Irina Muravyova i filmen "Moscow Does Not Believe in Tears" spelade en av de starkaste och mest betydelsefulla rollerna ikarriär.

Nikolai och Tonya

Shy Tonya, eller Tosya, som hennes make Nikolai kärleksfullt kallade henne, kunde vara skådespelerskor som Galina Polskikh, Lyudmila Zaitseva och Natalya Andreichenko, men det var i framförandet av Raisa Ryazanova som Tosya såg mest ut. autentisk, och denna roll blev i sig den mest minnesvärda och verkligt betydelsefulla skådespelerskan i det kreativa livet. Samtidigt, som Raisa Ryazanova senare kom ihåg, gjorde bilden av Tosya henne inte alls känd, eftersom all ära gick till två andra artister av hennes vänner på skärmen, Katya och Lyudmila.

För birollsskådespelaren Boris Smorchkov, som har spelat mer än åttio filmroller i sin karriär, blev bilden av Nikolai också det enda verket på denna nivå under hela hans karriär. För en briljant spelad roll, en av de mest betydelsefulla i hela filmen "Moskva tror inte på tårar", enligt publiken, fick Boris Smorchkov i stort sett bara många varma minnen och många års vänskap med sin fru Raisa Ryazanova på skärmen.

Andra skådespelare och roller

Regissör Vladimir Menshov lyckades ta en bild där det inte finns en enda episodisk roll. Även den minsta och flyktiga bilden är viktig och komplett.

Särskilt sådana karaktärer som sovsalsvakten, framförd av skådespelerskan Zoya Fedorova, för vilken arbetet i filmen som diskuterades var det sista i hennes liv, eller Anton, biträdande chef för huvudavdelningen, spelad av underbara Vladimir Basov och hans berömda fras: "Endast om 40 år livetbörjar" är lika viktiga som närvaron av huvudkaraktärerna.

Liya Akhedzhakova i filmen "Moscow Does Not Believe in Tears" blev ägare till en mycket liten, men mycket ljus roll. Hon spelade en energisk och målmedveten chef för en dejtingklubb, extremt förvånad över det faktum att Ekaterina, som kom till henne från Moskvas kommunfullmäktige, också är ensam, precis som alla hennes avdelningar.

Ekaterinas dotter Alexandra spelades av en ung tjugoårig skådespelerska Natalia Vavilova. Hennes föräldrar var kategoriskt emot att filma, och bara Alexei Batalov lyckades övertala dem att hålla med, vars charm var absolut omöjlig att motstå.

Oleg Tabakov i filmen "Moscow Does Not Believe in Tears" spelade en viktig roll som Vladimir, Katerinas älskare, med hans image och närvaro som betecknar den mycket omöjliga gränsen för Catherines ensamhet, bortom vilken hon inte har någonstans att gå.

Yttrande från det konstnärliga rådet för "Mosfilm"

Reaktionen från det konstnärliga rådet i filmstudion "Mosfilm" på bilden som visades för honom var en lång tystnad. Vid tiden för strikt censur var det på modet att skälla snarare än att berömma. Det fanns inget att skälla på, och det var inte på modet att berömma. Rådet var tyst och stönade gillande. Direktören för filmstudion Sizov kunde inte motstå den första. Eftersom han var en ganska sträng person, mycket långt ifrån sentimentalitet, blev han arg på försiktiga beröm från stolarna, reste sig och oväntat för de redan desperataVladimir Menshov sa att, enligt hans åsikt, "Moskva tror inte på tårar" är en film som miljoner tittare kan älska. Men sedan, ansikte mot ansikte, bad han Menshov att klippa bort några intima avsnitt.

Till slut kom bilden att ses för L. I. Brezhnev själv, som kom från henne till en riktig fröjd. Från det ögonblicket var filmens lyckliga öde en avgjord fråga.

Menshov och Oscar

1981 blev Vladimir Menshov, tillsammans med hela filmteamet, inbjuden till den årliga Oscarsceremonin, men regissören släpptes aldrig från landet.

På den tiden fanns det inget internet än, och att hans film "Moscow Doesn't Believe in Tears" blev pristagare i nomineringen "Bästa film på ett främmande språk", fick Menchov veta mycket senare än ceremonin sig. På den högtidliga dagen för tillkännagivandet av vinnarna satt han vid radion och försökte fånga radiostationen Voice of America, men på grund av störningar kunde han inte urskilja någonting.

Guldfiguren "övertog" regissören först 1989, åtta år senare. Den delades ut till Menshov under hans tilldelning av Nika-priset.

Istället för efterord

Enligt officiell statistik översteg antalet tittare som såg den här underbara filmen under det första året efter dess utgivning enbart i Sovjetunionen åttiofem miljoner människor.

Rättigheterna att visa filmen "Moskva tror inte på tårar",recensioner som överträffade alla de vildaste förväntningarna, köpta av mer än hundra länder. Som en förödande tsunami svepte triumfen av regissören Vladimir Menshovs skapelse över planeten. Regissören själv hann dock inte med på en enda premiär av sin egen film.

Anledningen var en anekdotiskt absurd fördömande, som avslöjade hela rovdriften hos den opålitliga medborgaren i Sovjetunionen Vladimir Menshov, som en gång vågade beundra överflöd av mat i en av de utländska butikerna…

Tittarna anser fortfarande att filmen "Moscow Does Not Believe in Tears" är en film för alla tider, själfull, vital och sanningsenlig. De kallar det en klassiker inom sovjetisk film med en fantastisk handling och skådespeleri.