2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Karikatyr (översatt från italienska) betyder överdrift. Liknande genrer är karikatyr, grotesk och lubok.
Karikatyr: vad är det?
Konsten förändras hela tiden, fler och fler av dess former dyker upp. Karikatyr är en mångårig målargenre. Konsthistoriker känner till de två mest grundläggande begreppen som kan känneteckna denna genre:
1. En humoristisk bild där den komiska effekten uppnås genom att överdriva och skärpa huvuddragen, samt använda ovanliga konstnärliga tekniker, liknelser och jämförelser.
2. En grafisk genre som satiriskt skildrar betydande sociala, politiska, historiska händelser eller beskriver en viss typ av människor.
Efter att ha fått svar på frågan: "Karikatyrer - vad är det?", kommer det att bli mycket intressant att veta historien om uppkomsten av denna konstriktning. Och det uppstod för mycket länge sedan.
Karikatyrer har sedan urminnes tider ansetts vara ett mycket effektivt sätt att skratta åt en motståndare och betona hans brister. Dessutom speglar det samhällets nuvarande problem.
Så, det är känt att kejsar Napoleon Bonaparte häftigt hatade de franska karikatyrerna, som representerade honom som en dvärg i en enorm trehörnig hatt. Den överbefälhavare för trupperna, Mikhail Kutuzov, beordrade till och med skapandet av ett speciellt konsthögkvarter, som sysslade med att skapa ritningar som hånade korsikanen.
karikatyrer i det förrevolutionära Ryssland
I vårt land kom alla nya trender traditionellt från Europa. På 1800-talet blev Rysslands aristokrati bekant med en sådan konstgenre som franska karikatyrer. Utvecklingen av denna genre var mycket nära sammanflätad med journalistik. Först publicerades roliga teckningar i tidningar, och under dem lades en förklaring av vad som avbildades i karikatyren. Senare försvann behovet av underskrifter. Rittekniken blev bättre och det var inte längre nödvändigt att ytterligare beskriva vilken innebörd den har. Den tsaristiska censuren utövade dock den strängaste kontrollen över karikatyrutvecklingen. Vad som är statlig tillsyn behöver inte förklaras. Någon bild som byråkraterna ansåg som ett hot mot den politiska ordningen fick inte tryckas. Utvecklingen av karikatyr som genre var dock redan ostoppbar. De mest frätande bilderna skickades från hand till hand och ritades till och med om.
Men den officiella tecknade filmen utvecklades också. Många seriösa publikationer ägnade hela sidor åt humoristiska avsnitt. Oftast berörde teckningarna inte akuta sociala och politiska problem, utan föreställde misslyckade konstnärer, småhandlare och stjälande tjänstemän. var också mycket populära ochtecknade serier som blev förkroppsligandet av slarvigt skvaller, ofta utan någon grund. Så karikatyrer av kvinnor som rörde sig i skådespelarkretsar väckte många känslor hos de senare.
I mitten av 1800-talet kom den första ryska satirtidningen "Yeralash" under den berömda konstnären Nevakhovichs förlag, som ofta själv skapade teckningar till siffrorna.
karikatyr i USSR
I Sovjetunionen var alla livssfärer, inklusive konsten, underordnade ett mål - kampen mot en yttre fiende, kapitalismen och de moraliska kostnaderna för att bygga socialism. Huvudteman för tecknade serier var fylla, lättja, parasitism och småhuliganism. Dessa egenskaper förlöjligades hårt av populära tidskrifter och tidningar. Men som i vilken totalitär regim som helst, fanns det också riktningen för underjordiska karikatyrer. Vad är maktmissbruk, censur, godtycke hos lokala tjänstemän och ofullkomligheten i det nya politiska systemet - det här är huvudfrågorna som konstnärerna försökte besvara med hjälp av frätande teckningar.
Moderna tecknade serier
Efter att Sovjetunionen kollapsade försvann behovet av total censur. Nu har nästan alla ämnen öppnats. Men politiska teckningar var de mest populära. Karikatyrer av moderna tjänstemän och offentliga personer fyllde alla medier. Konstnärerna gillade särskilt bilden av den avskyvärda Vladimir Zhirinovsky. Dessutom ritades teckningar om nya ämnen: brottslingar, oligarker, nya åsikter ompolitisk kamp. Nu kan de hittas på Internet.
Museum of cartoons
Varje konstgenre förtjänar att ägna separata utställningar åt den. Så 2011 öppnades humormuseet "Merry Stairs" i Voronezh. Dess grundare var den populära serietecknaren Ivan Anchukov. Museet har både permanenta utställningar och en vägg där alla intresserade unga och duktiga konstnärer kan lägga upp sina verk. I framtiden planerar I. Anchukov att öppna en karikatyrskola. Museibesökarna kommer att älska arkiven, som innehåller teckningar från olika epoker, affischer, humoristiska vägskyltar, t-shirts och t-shirts med roliga bilder, roliga vykort och unika författareskisser. Skaparen av museet kom på och väckte det ursprungliga schackbrädet med tecknade bilder på det.
Rekommenderad:
Klassisk litteratur (rysk). Rysk klassisk litteratur: en lista över de bästa verken
Klassisk litteratur (ryska) är ett brett begrepp, och alla lägger sin egen mening i det. Skaparna av ryska klassiker har alltid haft ett stort soci alt ansvar. De agerade aldrig moraliserande, gav inte färdiga svar i sina verk. Författare ställde en svår uppgift för läsaren och tvingade honom att fundera över lösningen
Karikatyr är en satirisk återspegling av verkligheten
Ordet "karikatyr" kommer från det italienska ordet för överdrift. I nuvarande mening är en karikatyr ett sätt att exponera den hårt slående essensen av ett föremål på ett roligt eller löjligt sätt. På liknande sätt förlöjligas vardagliga, sociala eller sociopolitiska situationer som berör samhället
Dansställningar: koreografilektioner. Benens och armarnas position i klassisk och modern dans
Dansställningar är grundpositionen för kroppen, armarna och benen, från vilken de flesta rörelser börjar. Det finns inte många av dem. Men med utvecklingen av dessa bestämmelser börjar träningen av vilken dans som helst - både klassisk och modern. I den här artikeln kommer vi att analysera huvudpositionerna i detalj
Vad är film: vad det var och vad det har blivit
Cinematografi är ett helt lager av kultur som har blivit en absolut innovation i konstvärlden, blåst liv i fotografier och låtit dem förvandlas till rörliga föremål, berätta hela historier och publiken att kasta sig in i den unika världen av kort- och fullängdsfilmer. Men få människor vet hur bio var i början. När allt kommer omkring, när det skapades användes inte alltid datorgrafik och olika specialeffekter
Motivationsböcker – vad är de till för? Vad är värdet av en bok och vad ger läsningen oss?
Motiverande böcker hjälper till att hitta svar på svåra livsfrågor och kan vägleda en person att ändra sin inställning till sig själv och omvärlden. Ibland är allt du behöver för att få motivationen att nå ditt mål att bara öppna en bok
