Föreställningen "Catch me Can you?": publikrecensioner, skådespelare, varaktighet

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Recensioner om pjäsen "Catch me … Can you?" ganska motsägelsefulla - de skäller ut och berömmer honom, ofta är de förvirrade, förväxlar honom med musikalen med samma namn och läser ouppmärksamt affischen.

Denna komedi har ingenting att göra med Broadway-musikalproduktionen anpassad för den ryska publiken. Det finns inga frodiga landskap, imponerande statister, sånger och danser. Handlingen är knuten till tre huvudkaraktärer vars dialoger och relationer kommer att få tittarna att gråta.

Vilken teater är föreställningen i

"Catch me if you can"-föreställning på CDKZH – så ofta skrivs det i tabloidmeddelanden på Internet, online-biljettkontorsportaler och till och med på affischer. Detta är falskt och förvirrande, och desorienterar betraktaren. Det här är namnet på musikalen som sattes upp för många decennier sedan på Broadway och för inte så länge sedan anpassades till den ryska scenen.

Komedin, där älskade och kända artister är inblandade, heter "Catch me … Can you?", Föreställningen sattes upp av Millennium Theatre och för en västerländsk musikalhar inget att göra.

The Millennium Theatre, eller Millennium Theatrical House (det är vad dess fullständiga namn låter som) är en av de äldsta och mest framgångsrika företagsteatrarna i vårt land. Till skillnad från många andra kreativa sammanslutningar av regissörer, konstnärer, teknisk personal, konstnärer, transporterar Millennium inte bara sina produktioner runt i städerna, utan har också en relativt permanent plats i huvudstaden, belägen i Central House of Culture of Railway Workers, på Komsomolskaya Square, i ett hus under nummer 4.

"Catch me… Can you?", en föreställning på Central House of Culture, har inte bara recensioner på specialiserade portaler, teaterforum, om resurser tillägnad evenemangsannonser och biljettförsäljning. Denna företagsgemenskap har sina egna sidor i alla sociala nätverk, där du kan bekanta dig "första hand" med repertoaren, ta reda på var och vilken typ av uppträdande som kommer att visas, förtydliga artisternas specifika sammansättning vid ett visst datum, som samt läsa publikens åsikter och delta i diskussioner

Vem är författaren?

Recensioner om pjäsen "Catch me … Can you?" ibland frågar de om författarskapet till handlingen. Du kan fråga om detta direkt på Millennium-sidorna på sociala nätverk eller från deltagarna i produktionen, dröja efter ridån i hallen.

Författarskapet till handlingen är "beslöjad i legender" och "höljt i dimma", som en av artisterna sa med ett leende efter premiären. Faktum är att allt är enkelt - komedin är byggd på anekdoter tillägnade vardagliga scener av den tidigare återkomsten av en man från en lång tidaffärsresa. Regissören bytte dock ut den manliga karaktären med en kvinnlig. Det blev så roligt att publiken inte känner igen "skäggskämten" som alla utan undantag är bekanta med i det som händer på scenen sedan barndomen.

Delvis baserad på pjäsen "Makefällan", men föreställningen följer inte innehållet helt.

Vad handlar pjäsen om?

Plotten är lika gammal som världen själv - en av makarna återvänder till huset efter en lång frånvaro, och den andra har en romantisk dejt. I det här fallet kommer en fru från en affärsresa och hittar sin man med en kvinna.

Vid första anblicken är det här inte intressant eller roligt. Här kan vi anta platta skämt på hushållsnivå eller en sitcom.

Men allt är inte så ban alt, vilket bekräftas av recensionerna om pjäsen "Catch me … Can you?", som är fulla av sidor i Millenniums sociala nätverk och olika forum. En hustru finner sin man i en tvetydig situation, men inte i en klar situation.

Följaktligen utvecklas handlingen mycket dynamiskt längs linjen: hustrun försöker fånga, och hennes "starka halva" försöker glida ur de logiska fällorna som sätts, med hänvisning till många argument. Gästen kommenterar allt som händer på ett roligt sätt.

Vem är regissören?

"Fånga mig… Kan du?" - framträdande av Nina Chusova, examen från två institut. Först tog en född i Voronezh examen från State Institute of Arts i sin hemstad och fick ett diplom i dramaskådespelerska.

Efter att ha arbetat en tid på Samara Gorky-teatern, NinaVladimirovna blev intresserad av ett annat yrke och gick in på regiavdelningen vid den ryska teaterkonstakademin - den berömda GITIS, som hon framgångsrikt tog examen 2001.

Recensioner om pjäsen "Catch me … Can you?" de noterar kvaliteten på produktionen, bristen på utdragning i utvecklingen av handlingen, dynamiken och den skickligt uppbyggda serien av mycket roliga och mindre explosiva skämt.

Under tiden är denna underbara komedi inte Nina Vladimirovnas enda verk. Under många år har hon varit chefschef och konstnärlig ledare för Aquamarine Theatre of Fairy Tales i Moskva, samarbetar aktivt med olika företagsgrupper, deltar i festivaler och har mottagit mer än ett pris.

Vem står på scenen?

Nackdelen med varje privat produktion är att sammansättningen av artisterna som är anställda på scenen är inkonsekvent.

Detta faktum indikeras av recensioner av pjäsen "Catch me … Can you?". Dobronravov är en artist vars föreställning många tittare vill se, men det är han som är upptagen i vissa föreställningar, medan en annan artist spelar samma roll i andra. Han är också begåvad, föreställningen med honom visar sig också vara rolig, men de som "åkte till Dobronravov" är besvikna. Vissa tittare är så upprörda över denna förändring att de avstår från biljetter eller går nästan direkt efter att föreställningen har börjat.

Oftast inträffar sådana incidenter under turer i provinsstäder. Lokala arrangörer betalar inteuppmärksamma sådana subtiliteter, och tittare (särskilt kvinnor) köper inte biljetter till en föreställning alls, utan enbart för sin favoritartists skull.

Det är lätt att undvika den här situationen. Det räcker bara för att klargöra vem som kommer att vara upptagen i nästa föreställning av Catch Me If You Can. Skådespelarna gillar inte heller det här arrangemanget eftersom det skapar en något spänd miljö.

Tatyana Vasilyeva, Elena Safonova, Nikolai Dobrynin eller Fedor Dobronravov, Maria Bolonkina eller Elena Silova, Philip Vasiliev är upptagna med komedi.

Hur ser det ut?

Även om artisternas sammansättning inte påverkar kvaliteten på produktionen, har denna nyans en ganska märkbar effekt på publikens uppfattning om framförandet.

I framförandet av CDKJ "Catch me … Can you?", avslöjar skådespelarna sin hjälte på olika sätt:

• Dobronravov - i första akten finns det många dialoger, förstärkta av plastiska tekniker, många pauser fyllda med ansiktsuttryck och gester. I andra akten - ett överflöd av väsen på scenen.
• Dobrynin - genom hela föreställningen har karaktären en ihärdig "oskuldspresumtion". Hans hjälte springer inte, slingrar sig inte, tvärtom, han beter sig som om han inte blir "hot".

Detta måste beaktas när du går på teater. Båda versionerna av föreställningen är bra, men humorn är mer "bråkig" när Fjodor Dobronravov är upptagen. Hans hjälte är enklare, han är en kille "från folket", men naturligtvis "med list".

Maken som spelas av Nikolai Dobrynin är en intellektuell, ett slags filosof. Det finns inga "grimaserande", mimiktekniker, utan extremt uttrycksfullatal.

För att uttrycka det enkelt, om du ska på en föreställning med Dobrynavov måste du ta en kikare och lyssna noga på en produktion med Dobrynin.

Är handlingarna annorlunda?

I komedier är första och andra akten mycket olika. Till exempel har en ljus början en allvarlig fortsättning, eller vice versa, en komplikation som är svår att uppfatta får ett orimligt suddigt slut.

Det finns inget liknande i den här föreställningen. Den har ingen dold innebörd, berör inte djupa livsfrågor och tar inte upp filosofiska ämnen, som till exempel allas favoritfilm "Toy" med Pierre Richard.

Det här är en enkel komedi att koppla av, inte alls spänd och likadan i båda akterna. Det är precis vad föreställningen "Catch me… Can you?" är bra för, publikrecensioner noterar dess diskreta, exceptionella positivitet, lätta visning och lust att besöka igen.

Hur lång tid tar det?

Händelsens totala längd kan variera i olika städer, eftersom det beror på pausens längd. Varje arrangör lämnar för en paus mellan den första och andra åtgärden den tid som han anser nödvändig. I samma stad, men på olika ställen, kanske det inte är samma längd på föreställningen. Någonstans kommer pausen att vara i fem minuter, och på en annan plats - alla tjugo.

Själva handlingen varar 1 timme och 43 minuter. Därför måste du ha minst ett par lediga timmar när du går på teater.

Finns det några begränsningar?

Denna produktion har en 16+-status, förmodligen på grund av temat för handlingen som äger rum på scenen. Det finns faktiskt inga smutsiga skämt, nakenhet, mörk humor eller något liknande som kan kränka någons moral eller påverka tonåringars ömtåliga själar.

Det här är en lätt familjekomedi, full av förståelig humor och roliga scener, en slags "livshistoria" som du kan gå till utan några rädslor med barn, med äldre föräldrar och under en romantisk dejt.

Vilken genre?

Landsaffischer och kassaportaler online skriver ofta ordet "komedi" under allt, utan att gå in på genrens krångligheter. Detta gynnar inte heller föreställningarna eller publiken.

Tragisk fars skiljer sig från situationskomedie, intellektuell humor skiljer sig från vardagshumor och varje person har sin egen förståelse för vad som är roligt. Därför uppstår situationer när publiken är missnöjd och självklart skriver om det i recensionerna om evenemanget. Som regel går de för att skratta, men befinner sig i en seriös föreställning fylld av groteska och konstnärliga tekniker.

Det finns inget liknande i fallet med den här föreställningen. Detta är en absolut klassisk komedi, avsedd enbart för avkoppling och som inte påverkar några globala frågor. Du kan säkert gå till föreställningen på fredag kväll, efter en hård vecka av arbete, många positiva känslor, mycket skratt och en härlig vila garanteras.

Vad säger de?

Den här produktionen är kanske den enda som de skriver att denmycket korta. Med en körtid på mer än en och en halv timme, Catch Me… Kan du?

I bedömningen av skådespeleriarbete går åsikterna isär, vilket inte borde vara förvånande. Fans av Fedor Dobronravov gillar inte presentationen av karaktären av Nikolai Dobrynin.

Alla åskådare som har publicerat recensioner av sin uppfattning om föreställningen noterar inte bara dess vänlighet och positivitet, utan också det faktum att det som händer på scenen är helt neutr alt och förståeligt för alla, både en professor från ett universitet och en låssmed från en fabrik.

I allmänhet, enligt recensionerna, är föreställningen bra för avkoppling, det är värt att gå och se det. Priset på biljetter till det är ganska demokratiskt. I Moskva kan du köpa dem för cirka 1 300 rubel. I provinserna beror priset på arrangörerna, men som regel är det lägre än i huvudstaden.