Lermontovs mest kända dikter från skolans läroplan

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Lermontovs poesi är ett riktigt isberg, som du kan studera i många år och inte helt förstå hela dess djup och styrkan i vår store landsmans talang. Hur hädiskt det än kan låta, men enligt många kritiker var Lermontov mer begåvad än Pushkin. Närmare bestämt, hos Mikhail Jurievich presenteras den poetiska gåvan på ett mer koncentrerat, rikt sätt än i Pushkin, Lermontovs främsta idol.

Första stegen för förståelse

Lermontovs mest kända dikter ingår gradvis i vår läscirkel, tack vare lärdomarna från rysk litteratur. I 5:e klass är detta den berömda "Borodino", som barnen memorerar med nöje. Barn läser beskrivningen av striden med intresse, bekantar sig entusiastiskt med nya ordhistoricismer och introducerar hittills okända verkligheter i sina liv. Lätt, avslappnad, konfidentiell intonation, växling av jambisk tre- och fyrafots väcker en känsla av vänlig konversation, dialog, skapar effekten av författarens närvaro bredvid läsaren. Den patriotiska idén med arbetet, som avslöjas i bilderna av Borodin, finner det mest livliga svaret från studenterna. Det kännetecknar i huvudsak poeten själv, som älskar fosterlandet "till hjärtats smärta". Därför raderar andra välkända dikter av Lermontov, som kritiserar Rysslands sociopolitiska system, inte vår ursprungliga idé om poeten som en sann son till det ryska landet.

Som en del av skolans läroplan

Stafettpinnen i Mikhail Juryevichs patriotiska text är tagen av ett litet, men förvånansvärt rymligt mästerverk, som sjätteklassare redan känner till - dikten "Moln". Den, liksom andra berömda dikter av Lermontov, innehåller allt som i allmänhet är inneboende i hans poesi: både ensamhetens rastlöshet och längtan efter inre och yttre frihet, efter ett hemland oberoende av envälde, om möjligt, att inte leva i ett främmande land, men där själen kallar. Poeten var ju själv en "evig vandrare", som ödet kastade från den ena exilen till den andra, från "söta norden" till Kaukasus, som blev platsen för hans död.

"Det ensamma seglet blir vitt" - inte mindre kända dikter av Lermontov. Verket är genomsyrat av kampens och bedriftens romantik, innerlig förvirring och strävan efter skönhet långt borta. Dikter väcker ungdomars fantasi, ger upphov till fortfarande vaga drömmar om ett stort liv, fri vind, s alt havssprut i ansiktet och en bedrift, fortfarande okänd, obegriplig, men så vacker!

Känslornas kamp

Mikhail Yurievichs outtömliga poesivärld absorberas avalla områden i vårt känsloliv. Lermontovs dikter om kärlek är ett tydligt bevis på detta. Vi vet att Pushkin var glad i vänner, i uppriktiga varma tillgivenheter. Och många kvinnor, ljusa, lysande, vackra och utbildade, älskade honom, beundrade honom, behöll ett vördnadsfullt minne av honom. Poeten som denna artikel är tillägnad är en annan sak. Nästan alla Lermontovs dikter om kärlek är tragiska. En av de allra första, adresserad till Ekaterina Sushkova, har ett talande namn - "Tiggaren". Den lyriske hjälten, i vilken skalden själv är lätt att känna igen, jämför sina känslor och upplevelser, de bedrägna förhoppningarnas bitterhet med smärtan hos en olycklig tiggare, i vars utsträckta hand för allmosor en sten lades i stället för en bit bröd. Varenka Lopukhina, Marie Shcherbatova, Katenka Bykhovets - det här är muserna som inspirerade Lermontov att skapa odödliga linjer, ibland fulla av sorg, ibland rörande ömma och ödmjuka, ibland fyllda med förhoppningar som inte var avsedda att gå i uppfyllelse.

…Då ödmjukar sig min själs ångest…

Lermontovs dikter om naturen är ett speciellt ämne. Mikhail Yurievich har nästan inga rent landskapstexter. En poet-filosof såg han den levande själen av att vara i skisserna av den omgivande naturen. Upprorisk och rastlös, som stod i oförsonligt motstånd mot allt dystert, grått, ansiktslöst, själlöst som fanns i Ryssland och i sin samtid, Lermontov kunde å ena sidan bara vara sig själv ensam med naturen, uppleva upplysning, rening, uppriktig glädje. Kommer du ihåg de sista raderna i dikten "När det gulnande fältet är upprört …"? Lyriskhjälten ser Gud i himlen, lindrar bördan av bekymmer och oro från själen just när han är i naturens sköte, där allt är harmoniskt och vackert - tyvärr inte alls som i människors värld. Denna skarpa kontrast, denna avgrund mellan fullkomligheten i Guds värld, storheten i Guds plan som skapade jorden och allt levande, och världen av mänskliga relationer, nedsänkt i brott, lögner, konstgjordhet, omoraliskhet genomsyrar en annan genomträngande lyrisk, ovanligt vacker och genomträngande sorgligt arbete: elegi "Jag går ut ensam på vägen …". Skönheten i den stjärnklara natten är en skarp dissonans jämfört med tankarna som överväldigar hjälten. Inte konstigt att han drömmer om att glömma och somna för att för alltid avsäga sig det mänskliga livets ofullkomlighet.

Höstsol

Hösten sjöngs i verk av många av våra poeter. Pushkin själv medgav att han från årstiderna är glad "bara för henne", och kallar "ögonens charm". Dikter om Lermontovs höst är också fyllda med den darrande glädjen hos en person som är fäst vid det högsta mysteriet - naturens mysterium. Soliga reflektioner av de senaste fridfulla dagarna jämförs av poeten med den hemliga sorgen av obesvarad kärlek. Och han kallade sig mer än en gång för "ett eklöv", som av höstvinden slits av från sin hemgren och förs bort någonstans långt bort av världsliga stormar. Poetens upproriska, ivriga själ, som strävar till höjderna, flyger på tidens vingar till oss, den nuvarande generationen av läsare, för att introducera oss för det stora miraklet - rysk klassisk litteratur.