2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Konstnären Dmitry Kustanovich är en talang från 1900- och 2000-talet som skapar världar med hjälp av en palettkniv som kan stoppa tiden och stänga av medvetandet. Det är han som lyckats, tack vare sin konstnärliga filosofi, skapa den senaste trenden inom måleri - oljegrafik.
Kort biografi
Dmitry Kustanovich föddes i staden Minsk den 29 mars 1970. 1996 tog han examen från det vitryska universitetet för pedagogik och kunde omedelbart demonstrera sitt arbete i Moskva.
Från 1995 till idag har han hållit mer än hundra utställningar, varav de flesta är personliga. Hans verk har också trängt igenom främmande länder, där verk av konstnären Dmitrij Kustanovich prunkar i gallerier och i många andra salonger runt om i världen.
2006 flyttade författaren till St. Petersburg, där han möttes av öppna dörrar av galleristen Vitaly Petrovich Tretyakov, samt grundaren och direktägaren av Foundation for Free Russian Art of Modernity Georgy NikolayevichMikhailov och de flesta andra utställningsarrangörer.
Varje år iakttas S:t Petersburgs jultradition - att ställa ut författarens verk i Smolny-katedralen i St. Petersburg.
Fotot av konstnären Dmitry Kustanovich presenteras nedan.
29 december 2009 Kustanovich tilldelades medaljen "Talang och kallelse" genom beslut av Världsalliansens internationella samordningsråd "Peacemaker" för att ha främjat idéerna om fred.
År 2010 öppnades Kustanovich-galleriet, som blev ett kulturellt centrum för alla invånare i St. Petersburg och dess gäster.
Konstnärens skicklighet Dmitry Kustanovich
Inom samtidskonsten har landskapsmålaren säkrat statusen som uppfinnaren av sin personliga författares metod - rumslig realism. Med hjälp av en palettkniv applicerar han färg på basen i stora mängder och skapar bilder i flera lager. Denna teknik låter dig skapa själva effekten av rymden, för vilken den är så uppskattad av kritiker och konstälskare runt om i världen.
Trots de många lagren kan du med hjälp av en palettkniv uppnå fina linjer, som Kustanovich bemästrade till perfektion under 10 års konstant arbete.
Närvaron av artistens musikaliska talang återspeglas också i hans arbete: strukturen i kompositionerna är rytmisk och färgpaletten liknar variationen av toner. Till och med Vitaly Tretyakov noterade själv bilddjupet i målningarna av denna författare.
Konstnären DmitryKustanovich var den som kunde bryta sig ut ur det begränsade planets gränser.
Intressant fakta. Författaren skapar helt medvetet en komposition som visar fragment av naturen eller en stad som om de helt enkelt rycktes ur livets tillfälliga ström. Istället för tydliga konturer förblir gränserna suddiga i rymden.
Theme
Vitryssland är Dmitrys födelseplats, hans många verk är kopplade till detta land. Favoritämnen för honom är hustaken, smala gator och övervuxna trädgrenar, inhemska platser. Alla målningar av konstnären Dmitry Kustanovich är mättade med känslomässigt innehåll.
Det var i sitt hemland som författaren började skapa sådana kända serier av målningar som "Fjärilar", "Stadsregn" och "Glas".
Cityscape
I serien av stadslandskap i S:t Petersburg är kompositionsuppgiften att visa stadens liv vid helt olika tider på året och dygnet. Hela färgpaletten består av ljusa, men kalla toner, som perfekt karakteriserar klimatet. Målningarna förmedlar kulturhuvudstadens arkitektur väl.
Image of nature
Temaet för havsbilden är långt ifrån den sista platsen för mästaren. Målningarna av konstnären Dmitry Kustanovich kan komma till liv, eftersom författaren arbetar med en mängd olika nyanser, vilket skapar effekten av ett otroligt påtagligt utrymme.
I en serie målningar med titeln "Vinterstudie i byn" skapar Kustanovich en enkelkomposition med hjälp av palettens lugna färger, vilket försänker betraktaren i ett tillstånd av frid. I de flesta av verken i den här serien skildrar författaren bilder av ryska provinsområden: en vinterväg täckt av snödrivor och mysiga, varma trähus. I en serie av dessa studier är det möjligt att tydligt spåra de egenskaper som är karakteristiska för Kustanovich:
- utsökt utvalda toner och deras kombination, med vars hjälp lätta översvämningar av nästan orörda snötäcke överförs;
- känner friskheten av frostig luft;
- känsla av rymd.
Författaren var inte likgiltig för naturens uppvaknande från vinterdvalan. Således är verket "May Garden" fyllt med ljusa klangfärger (som noter i musik) nyanser: här är vita kronblad med blåaktiga, gula, blå och röda höjdpunkter och en mycket saftig grön färg på växter. Konstnären verkade vara ment alt där och kände varje detalj och gjorde penseldrag.
När en person tittar på den färgglada målningen "Aftonsolens stråle i sommarskogen", verkar solen lysa upp honom. Författaren skapar effekten av vilda djur och en unik atmosfär med hjälp av lätta drag gjorda med vibrerande borströrelser. Hela landskapet är upplyst av strålar, vars brytning kan ses i alla detaljer som finns på bilden.
För dem som vill njuta av konstnärens talang med egna ögon, är Kustanovich Gallery öppet i staden St. Petersburg på Bolshaya Konyushennaya Street, 11.
Rekommenderad:
"Carmen" på Mariinsky-teatern: historia och modernitet
Det är få människor i Ryssland som inte har sett eller åtminstone aldrig hört talas om "Carmen" framförd av Maya Plisetskaya. Premiären av denna opera 1967 chockade publiken och kritikerna. Kulturminister E. Furtseva var arg: huvudpersonens sexualitet och undertexten i föreställningen var uppenbar. Men föreställningen hölls uppe. 2010 på Mariinsky Theatre fick "Carmen" en ny födelse. Detta är inte en kopia av en föreställning med deltagande av en sovjetisk primaballerina, utan snarare en modern vision
Venetiansk karneval: historia och modernitet
Venedigkarnevalen är en lysande, storslagen, oöverträffad händelse i Italien, som är känt över hela världen! Denna maskeradbal är den äldsta av alla karnevaler i världen! Varje år hålls det i Venedig, och hit kommer människor från alla länder, från världens alla hörn
Grodno Drama Theatre: historia och modernitet
Om du är ett fan av kulturell underhållning, bör du definitivt besöka Grodno Drama Theatre. Koppla bort från världsliga bekymmer och fördjupa dig i en vacker fiktiv berättelse! Kom till föreställningarna och känn hela skalan av känslor. Vi garanterar att du kommer att älska det här
Berlin State Opera - historia och modernitet
Berlins statsopera anses med rätta vara en av de bästa teatrarna i världen. De mest betydande musikerna uppträdde på dess scen, premiärerna av stora operor ägde rum här. Teatern har genomgått många svårigheter, men alltid återgått till sin bästa form
Dekorativ konst och hantverk: en återspegling av modernitet
En av kännetecknen för alla nationaliteter är dess vardagskultur eller vardagslivshistoria. Det är i vardagen som en person utvecklas och hans benägenhet till någon aktivitet, avslöjandet av talanger, preferenser, smaker. Föremål gjorda av hantverkare avslöjar särdragen i folkets mentalitet och kultur. Sådana föremål kallas folkhantverk