Vit nypon - blomman av trubadurpoesi

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Trubadurer – medeltida poeter och musiker, var faktiskt revolutionärer inom poesin. Deras verk dök upp på 1000-talet och på 1100-1100-talen blomstrade det. Hans hemland var Occitanien – flera praktiskt taget självständiga feodala furstendömen i södra det moderna Frankrike. Vi kan säga att all modern europeisk poesi föddes tack vare trubadurerna, och deras syn på versifiering och musik på occitanska kallades fin amor - kärlekens konst. I nordligare länder kallades det artighet. Trubadurer är inte bara uppfinnarna av författarens dikter och musik, utan också till komplex symbolik. En av favoritbilderna i deras verk är den vita nyponen.

Den här blomman har mycket med kärlek att göra. Först och främst jämfördes den älskade, den vackra damen, till vilken poeterna tillägnade sina passionerade sånger, med en sådan blomma i poesi. Att vara trubadur innebar trots allt inte bara att vika sig vackert, smart och graciöstord, men också att skriva musik till dem. Den högsta konsten på den tiden ansågs förmågan att både komponera texter och framföra dem. Den vita nyponen är en mycket betydelsefull symbol i trubadurernas poesi. Den gavs till den utvalde som ett tecken på kärlek och hennes högsta strävanden. Men om damen som svar också gjorde sådana gåvor till sångaren, led han vanligtvis och grät. När allt kommer omkring, från sin älskade, ville han ha en ömsesidig känsla, inte blommor.

Vit nypon spelar en stor roll i en sådan genre av trubadurpoesi som "alba". Faktum är att som regel var temat för kärleksdikter inte makarnas ömsesidiga passion, utan ett hemligt, doldt begär, liknande Tristan och Isoldes oemotståndliga önskan. Hon dök upp utanför äktenskapet. "Albs" - eller sånger från gryningen - berättar för oss hur älskare umgås med varandra på natten, och väktaren är på alerten för att ge dem ett tecken när solen går upp. Ofta är denna hemliga plats ett lusthus där vildros växer. Vit eller scharlakansröd - han kommer alltid att gömma älskare från ögonen på avundsjuka människor. Men den senare informerar ofta en svartsjuk man, som kan döda både unga människor som har överlämnat sig åt passionen.

Trubadurernas kärlek till poesi och musik är alltid en eftergift för hjärtats attraktion. Men den fysiska tillfredsställelsen av begäret är först då riktigt fin amor, när den kommer efter mycket långa och svåra prövningar. När allt kommer omkring, tills kärleken går genom denna svåra väg, tills den blir förfinad och förfinad, kommer den inte att bli verklig. Och huvudmålet med denna passion är glädje, glädje. Denna kärleksglädje måste alltid upprätthållas och bevaras så att denna eld inte slocknar. Pratar om detBokstavligen varje låt. Den vita nyponen, som på ett eller annat sätt ofta förekommer i sådana verk, symboliserar också denna rena och tydliga kärleksfeber.

Intressant nog har temat trubadur också fått sitt svar i modern poesi och musik. Mest levande och inspirerande var hennes huvudbilder förkroppsligade i den berömda balladen, som skrevs av Alexei Rybnikov. "White Rosehip" - en låt från rockoperan "Juno och Avos" tycks sammanfatta trubadurernas hela verk och deras kärleksdikter och musik. För kärlek måste du troligen betala med ditt liv. Detta är det enda priset som betalas för det. Absolut begär kräver absolut uppoffring.