Hur ritar man ett vackert landskap?

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Förmodligen är varje person i själen åtminstone en liten bit, men en artist. Det finns en känsla av skönhet hos alla, en annan sak är att hos någon manifesterar det sig, hos någon slumrar det känsligt, och hos någon sover det gott. Och naturligtvis gav alla, åtminstone en gång i livet, fria händer åt denna känsla. Ritade - åtminstone i barndomen - allt. Någon på duk, någon på vanligt papper, någon med en pinne på sanden, men det är inte meningen. Det viktigaste är att minst en av hundra gjorde spelet till meningen med livet och blev artist.

Att måla människor kan arbeta i olika riktningar. Vissa målar porträtt, andra - abstrakta figurer. Men den ursprungliga grunden för konstnärlig konst är landskapet. Det är trots allt han som visar en persons skicklighet.

Att måla ett vackert landskap är inte så lätt som det kan verka. När allt kommer omkring, för detta behöver du inte bara se naturens skönhet, utan också för att kunna lyfta fram det huvudsakliga och sekundära, för att kunna känna harmonin mellan former och färger, för att ställa in en enda stil för hela bilden. Och om det inte finns några sådana förmågor är det omöjligt att lära sig att rita.

Men låt oss anta att en nybörjarkonstnär redan har de mest nödvändiga egenskaperna. Hur kan han rita ett vackert landskap?

Först och främst måste han naturligtvis väljaspecifikt område av naturen, som han kommer att skriva. Naturligtvis är det bäst att arbeta med ett verkligt, levande landskap snarare än ett fotografi.

Därefter måste du bestämma exakt vad som ska ingå i bilden, eftersom det är omöjligt att rita allt som är synligt. För att göra detta kan du använda följande teknik: kisa så att allt verkar suddas ut, förlora sin klarhet i konturerna; för att avgöra vilka föremål som förblev de mest framträdande. Och skissa upp dem. Det är de som kommer att sätta färgschemat för hela verket.

Efter att ha ritat den första planen på bilden kan du gå vidare till bilden av detaljerna. Man bör komma ihåg att om objektet som ritas är långt borta är det bättre att närma sig det och studera det - detta är det enda sättet att skriva ett verkligt vackert landskap.

Naturligtvis bör mindre detaljer göras i ett gemensamt färgschema.

Varje landskapsmålare behöver veta att det är väldigt svårt att måla träd. Det är nödvändigt att studera dem under lång tid: på vintern eller sen höst, för att förstå "konstruktionen" av stammen och grenarna, nyanserna i barken och på sommaren eller våren - eftersom all skönhet och ovanlighet i kronan kan märkas först då.

Förresten: de vackraste landskapen i världen målades av konstnärer som kan skildra träd i detalj.

Valet av skrivverktyg är också mycket viktigt. Naturligtvis beror allt inte bara på artistens preferenser, utan också på vad han vet bäst. Du kan måla mycket vackra landskap i olja, men sådan färg kräver skicklig hantering.och tålamod. Men hennes målningar förblir fräscha och nära originalet.

Du kan dock skriva ett vackert landskap med en penna. Huvudsaken är att kunna arbeta med det och ha ett stort antal olika färger. Det är sant att detsamma kan sägas om vilken färg som helst, oavsett om det är olja, gouache eller akvarell.

Försök, lär, förbättra - och allt kommer att ordna sig! Och världens största artister var en gång nybörjare som tog upp en pensel och palett för första gången!