Rita ett äpple i akvarell steg för steg

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Är du en blivande artist eller får du bara en plötslig lust att rita? En attraktiv modell i både det första och andra fallet kan vara det vanligaste äpplet. För nybörjare är detta en bra träning i att arbeta med en rundad form, samt chiaroscuro. Perfekt för att rita en akvarell av äpplen.

Från livet eller från ett fotografi?

Självklart är det bäst att avbilda ett äpple från naturen. Placera den framför dig på en plan horisontell yta och studera noggrant dess form och färgegenskaper. Men om du inte har ett äpple hemma, skynda dig inte till närmaste butik för att köpa det. Det är fullt möjligt att använda ett fotografi av en frukt som finns i en bok eller tidning. Om du ritar ett äpple från ett foto, håll det framför dig medan du arbetar.

Det här exemplet visar vattenfärgsarbete på ett grönt äpple med en röd tunna.

Komma igång

Innan du ritar ett äpple med vattenfärger måste du göra en pennskiss av det. Det är nödvändigt att rita konturerna av frukten, med hänsyn till alla funktioner i dess form, vilken sida är mer konvex och vilken är mindre, oavsett om den har en stjälk eller ett blad. Vi markerar också en plats förbländning.

Försök att inte trycka på pennan så att den inte syns genom färgen. Om du ritar på speciellt akvarellpapper, rekommenderas det inte att använda radergummit för intensivt. Detta skadar det översta lagret av papper.

Första färgfyllning

Först måste du konturera äpplets huvudfärger blekt. För att göra detta, på en palett eller på ett separat papper, blanda ljusgrön färg med vatten och applicera den på en del av äpplet. Sedan kombinerar vi den röda färgen med vatten och applicerar den på den andra delen, utan att måla över den plats som markerats för höjdpunkten.

Det är inte läskigt om färgerna i bilden flyter in i varandra och blandas. Det viktigaste - försök att inte mörka äpplet med akvarell i detta skede.

Fortsätt arbeta

Nu måste du noga titta på vilken sida ljuset faller på frukten. Detta kommer att hjälpa till att bestämma dess mörkaste och ljusaste sidor.

Det avbildade äpplet har den mörkaste delen från botten. Men eftersom det är upplyst av naturligt ljus kommer skuggområdet på det att vara varmt. Blanda brun färg med vatten och applicera på äpplets botten, samt i hålet där stjälken kommer att vara.

Om äpplet du ritar är upplyst av ljuset från en lampa, kommer dess skuggor att vara kalla. Detta gäller alla objekt.

Nästa, rita de mörkare delarna av äpplet, lägg till färgen som användes för den första bleka fyllningen, en mer intensiv färg: grön med ensidan och röd på den andra.

Förtydligande av detaljerna

Huvuddelen av arbetet är gjort, det återstår att lägga till de saknade detaljerna för att ritningen ska se realistisk ut. För att lägga till mer volym till akvarelläpplet måste du sudda ut färgen lite längst ner på det. Detta kommer att vara en reflektion av ytan som äpplet ligger på. För att göra detta drar vi vatten på borsten och torkar färgen från ritningen med den på rätt plats. Men gnugga inte för hårt, eftersom vått papper lätt skadas. Måla nu över stjälken med en mörkbrun färg. Det är bättre att ta en tunn borste för detta.

Du kan lägga till en skugga under äpplet om du vill att det ska ligga på ytan och inte ser ut att sväva i luften. För att göra detta måste du överväga var ljuset faller på den. Skuggan kommer alltid att vara på motsatt sida.

Nu vet du hur man målar ett äpple i akvarell. Var inte rädd för att göra det för ljust. En sådan bild kommer att se mycket bättre ut än en blek. Under arbetets gång, jämför ofta din teckning med naturen eller ett fotografi. Var inte lat för att återigen flytta från jobbet och titta på det på långt håll. Detta hjälper dig att se fel som du kanske inte ser på nära håll.