Poesins roll i en författares liv. Poeter om poesi och citat om poesi

Innehållsförteckning:

Poesins roll i en författares liv. Poeter om poesi och citat om poesi
Poesins roll i en författares liv. Poeter om poesi och citat om poesi

Video: Poesins roll i en författares liv. Poeter om poesi och citat om poesi

Video: Poesins roll i en författares liv. Poeter om poesi och citat om poesi
Video: FULL OPERA WITH ORCHESTRA: L’Elisir d’Amore (The Elixir of Love) by Gaetano Donizetti 2024, December
Anonim

Det är svårt för oss som läsare att bedöma poesi från insidan. Vi möter det i livet, utvärderar och analyserar det, men vi vet inte vad för slags arbete och pris det skapas. I den här artikeln kommer vi att försöka titta på den sida av poesin som förblir i skuggan för oss. Betrakta det genom författares ögon.

Poesi är en integrerad del av litteraturen. Och nästan varje författare har någonsin försökt sig i denna riktning. Poesi fångar någon med ett huvud, låter dig uttrycka dina känslor, känslor och åsikter. Och till slut stannar någon vid sidan av och återgår till prosa.

I den här artikeln kommer vi att överväga poesins roll i författarnas öde och liv, som den helt har absorberat.

Som ett konstverk

Innan du överväger poesin roll i vissa människors liv, är det värt att överväga poesi som en del av konsten.

Det finns många olika tolkningar av ordet. Men eftersom vi talar om poesi och konst kan vi ge denna definition:

Poesi är konsten att uttrycka dina känslor, tankar och upplevelser i ord.

Manuskript till dikten
Manuskript till dikten

Poesi är en av de mest mångsidiga och icke-standardiserade konstformerna. Tillåter skaparen att förmedla sin idé utan att driva in honom i någon ram.

Poesins roll i alla tider har varit och förblir enorm. Poesi, liksom vetenskap, syftar till att generalisera och förmedla till oss verklighetens mångfald. Författare, som tar upp samma ämnen i sina verk, skapar omedvetet för oss och för sig själva en bild av världen, tecknad i ord och lager.

Poesigenrer

Varje författare skapar i sin egen unika stil, vilket gör hans verk unikt. Men varje poet ansluter sig till någon genre ändå.

Det finns dussintals genrer av poesi, som var och en har sina egna egenskaper. Vissa genrer var populära vid en tidpunkt, andra vid en annan, och i samtidskonsten dyker det upp något helt nytt utöver det gamla. Varje författare skapar i en stil som ligger närmare honom, det är därför poesin är så ljus och individuell, och ofta kan man känna igen författaren i ett verk utan att ens se hans efternamn.

Attribut av en poet
Attribut av en poet

De vanligaste genrerna av poesi inkluderar texter:

  1. Kärlek.
  2. Philosophical.
  3. Landskap.
  4. Civil.

Nästan varje författare har provat en av dessa genrer minst en gång. Jo, de författare som anser sig vara poeter arbetar vanligtvis inom alla dessa genrer samtidigt. Inom modern konst intar kärlek och filosofiska texter en ledande ställning, medan det även under förra seklet var i framkantcivil.

Landskapspoesi i modern konst har bleknat lite i bakgrunden, eftersom vår naturs skönhet minskar och utsikten från husens fönster inte riktigt passar in på definitionen av "vacker", värd att sjungas i poesi. Trots att dessa genrer är de vanligaste, finns det tillsammans med dem dussintals genrer där många poeter arbetar med nöje.

Poesins roll i en författares liv. Hur är hon?

Så vilken roll spelar poesin i en författares liv? Detta bedöms bäst på egen hand.

Sidor med dikter
Sidor med dikter

Många poeter ägnade separata verk åt sitt verk, sjöng och talade om poesins svårigheter, bekände sin kärlek till henne och förbannade henne. Så låt oss läsa vad poeter skrev om poesi och om poeternas öde.

Nikolai Nekrasov sa i sin dikt "Välsignad är den milde poeten…":

…Hatfulla bröst, Mun beväpnad med satir, Han går genom en taggig stig

Med sin straffande lyra.

Han följs av hädelse:

Han fångar ljudet av godkännande

Inte i det ljuva sorlet av beröm, Och i det vilda rop av vrede…

För Nekrasov är poesi en svår väg som kräver uthållighet och tålamod. Och viktigast av allt - en önskan som inte kan brytas.

Robert Rozhdestvensky i sin dikt "En dikt närmade sig. Hon plågade mig …" presenterar poesin för läsaren som något levande, kapabelt att framkalla känslor, plåga, retas:

…En dikt närmade sig. Hon ärplågade mig.

Var och en lockade mig med lättillgänglighet, och då var det inte givet.

En dikt närmade sig. Det började låta retsamt.

Och så helt plötsligt låg den utanför rösten…

Om jag skulle gå, väntade hon ärligt på mig, Väntar tålmodigt på trappan utanför huset.

En dikt närmade sig. Det var sluddrigt och exakt.

Galen och oberäknelig. Grym och snäll…

Mikhail Lermontov i sitt verk "Journalist, läsare och författare" konstaterar att poesi inte är en mekanisk sysselsättning. Det kräver att öppna själen, att uppleva något viktigt, meningsfullt. För att ett verk ska födas:

…Jag är väldigt glad att du är sjuk:

I livets bekymmer, i ljusets brus

Förlorar snart poetens sinne

Dina gudomliga drömmar.

Bland olika upplevelser

Att förändra min själ för en bagatell, Han dör som ett offer för allmän åsikt.

När han är i det roliga

Tänka på en mogen skapelse?..

Men vilken nåd, Om himlen bestämmer sig för att skicka

Han är landsförvisad, fängslad

Eller till och med en lång sjukdom:

Omedelbart i sin ensamhet

En söt sång kommer att höras!

Ibland blir han passionerat kär

I din smarta sorg…

Tja, vadå? Du skriver? Är det möjligt att ta reda på det?..

Alexander Pushkin fokuserar i sitt verk "The Conversation of a Bookseller with a Poet" på betydelsen av pengar i konst. På vilken inverkan de har på skaparen och hans verk.

…jag minns den tiden, När, rik på hopp, En slarvig poet, jag skrev

Inspiration, inte avgifter.

Jag såg igen skydd av stenar

Och ensamhetens mörka skydd, Var är jag för en fest av fantasi, Ibland ringde musen.

Min röst lät sötare där;

Där delar ljusa visioner, Med oförklarlig skönhet, Krullad, flög över mig

In the hours of night inspiration.

Allt oroade det milda sinnet:

Blommande äng, lysande måne, I det förfallna stormbrudets kapell, Gamla kvinnor underbar legend.

Någon demon besatt

Mina spel, fritidsaktiviteter;

Han följde mig överallt, Underbara ljud viskade till mig, Och en allvarlig, eldig sjukdom

Mitt huvud var fullt;

Underbara drömmar föddes i henne;

Slankt flockades till storlekar

Mina lydiga ord

Och de stängde på ett ringande rim.

I harmoni min rival

Det hördes ett brus från skogar, eller en våldsam virvelvind, Ile orioles skanderar live, Eller på natten mullrar havet dövt, Ile viska av en tyst flod.

Då, i arbetets tystnad, Jag var inte redo att dela

Med en skara av eldig förtjusning, Och de söta gåvornas musor

Förödmjukade inte med skamliga förhandlingar;

Jag var deras snåla målvakt:

Så visst, i de stummas stolthet, Ur den hycklande pöbelns ögon

Gåvor från en ung älskarinna

Den vidskepliga älskaren håller…

Och Nikolai Agnivtsev i sin dikt "The Death of a Poet" berör temat kreativitetens odödlighet. Det är inte mindrekraftfull dikt.

Know: på något sätt, någon gång och någonstans

En ensam poet levde och var…

Och hela mitt liv, som alla poeter, Han skrev, drack vin och älskade.

Outrunning We alth and Fame, Döden kom och sa till honom:

- Du är en poet och odödlig!.. Och visst, Vad ska jag göra, jag kan inte förstå?!

Leende spred han sina händer

Och med en pilbåge sa som svar:

- Jag har aldrig vägrat en kvinna i hela mitt liv!

Din hand!..

Och poeten dog.

Poesicitat

Men inte bara poeterna själva talade om sina öden och kreativitet. Inte bara. Det finns många citat om poesi och poeter. Genom att analysera dessa citat kan man inse poesins fulla kraft, eftersom orden från människor som bara är läsare sammanfaller med orden från sanna skapare. Det gör att läsaren kan känna och förstå vad författaren ville förmedla. Vissa citat kan jämföras med utdrag ur dikterna vi diskuterade ovan.

Börja med ett citat om Kahlil Gibrans poesi:

Poesi är en flod av glädje, smärta, häpnad och några ord från ordboken.

Detta citat kan jämföras med Lermontovs rader, som också fokuserar på behovet av att uppleva något för att börja skapa. Poesi är trots allt inte bara repliker, utan känslor. Ord tjänar bara till att uttrycka dessa känslor.

Poetens anteckningar
Poetens anteckningar

Men ett citat av Lev Karsavin kompletterar starkt Nekrasovs rader om att poeten först av allt lider:

Poeten är ett barn; han skrattar bäst i världenskratt - skratt genom tårar.

Maurice Blanchot, i sitt citat om poesi, berör, liksom Pushkin, temat om behovet av att vänja sig vid poesin, eftersom detta förstör dess skönhet både för poeten och för läsaren. Hur?

Poesi har blivit vardag.

Så vad är poesin för roll i en poets liv?

Poesi för en poet är både hans bästa vän och värsta fiende. En koj för känslor och känslor, en grop för smärta och lidande. Poesin är krävande av sin skapare, tolererar inte okänslighet, behov och nytta. Utan tvekan spelar poesin sin speciella roll i varje poets öde. Men absolut för alla är hon ett sätt att leva och en personlig dagbok.

En poet är inte en folkmassa, han är obotligt ensam.

Georges Bataille

En sann poet dagdrömmer, bara inte föremålet för drömmar äger honom, utan han - föremålet för drömmar.

Charles Lam

Antagligen kan ingen människa vara poet, kan inte ens älska poesi om han inte är åtminstone lite galen.

Thomas Babington Macaulay

Den som inte föddes som poet, han kommer aldrig att bli det, hur mycket han än strävar efter det, hur mycket arbete han än lägger ner på det.

Valery Yakovlevich Bryusov

Efter att ha läst några avsnitt och citat om poesi i den här artikeln kan vi dra slutsatsen att kreativitet bör respekteras, inklusive poesi, eftersom det här är ett enormt verk av vanliga människor!

Rekommenderad: