Målning "Golden Autumn" av Levitan - poesi överförd till duken

Innehållsförteckning:

Målning "Golden Autumn" av Levitan - poesi överförd till duken
Målning "Golden Autumn" av Levitan - poesi överförd till duken

Video: Målning "Golden Autumn" av Levitan - poesi överförd till duken

Video: Målning
Video: Биография Иннокентия Анненского, читает Павел Беседин 2024, November
Anonim

Den berömda ryske målaren Isaac Levitan är en oöverträffad landskapsmästare. Hans fantastiska små målningar, som skildrar bekanta för alla, sådana infödda och märkbara ansikten av centralrysk natur, förvånar inte bara med en mästerlig pensel, utan med en speciell stämning som bara denna konstnär kunde förmedla, överföra till duk. Levitan älskade särskilt hösten, för den här tiden på året är fylld av inspiration, lätt sorg och lyrik. Som hos många andra poeter och konstnärer väckte den genomskinliga och kalla höstluften i honom en törst efter kreativitet. Levitan skapade ett hundratal dukar som föreställer utsikter över höstens natur, men den kanske mest kända är målningen "Gyllene hösten". Den skrevs 1895 och kännetecknas av en speciell färgstyrka, som ligger något utanför det allmänna utbudet av hans höstlandskap.

Målning
Målning

Beskrivning av Levitans målning "Golden Autumn"

Året som duken målades bodde målaren i en adelsgård och blev kär i sin granne. En stormig romantik och levande känsloupplevelser återspeglades i de dukar som konstnären skapade i dennaperiod. Målningen "Golden Autumn" är mycket långt ifrån de sorgliga, sorgliga pastellbilderna av höstnaturen, karaktäristiska för konstnären. I det flammande gyllene landskapet känner man spänning, en känsla av gränslös lycka, glädje, en våg av vitalitet. I denna ljusa emotionalitet ligger verkets speciella värde och charm.

Gyllene utbrott som prydde gräset och träden innan vissnandet började är ett speciellt unikt tecken på den här tiden på året. Hon uppmärksammades och porträtterades av många konstnärer, men målningen "Gyllene hösten" är speciell. I den vävde Levitan harmoniskt in både solig glädje och en mycket ljus, lyrisk sorg över att det kommer att vissna in i paletten, med bara sina karakteristiska tekniker.

På var och en av sina målningar arbetade konstnären under lång tid och noggrant och försökte förmedla de mest subtila och subtila nyanserna av stämning i samklang med naturen. Det är därför hans målningar gör ett så starkt intryck. Det verkar som om björkar, en flod och gräs, bekant för alla, skildras så subtilt och med inspiration att de oundvikligen väcker ett andligt svar hos betraktaren. Det var med denna konstnär som ett sådant koncept som "stämningslandskap" kom in i rysk målning.

Beskrivning av målningen Gyllene hösten
Beskrivning av målningen Gyllene hösten

Isaac Levitan visste mästerligt hur man skildra inte bara himlen, träden, vattnet, gräset och fälten. Hans målningar är en integrerad, enhetlig konstnärlig bild, fylld med ganska påtagligt ljus och luft. Målningen "Gyllene hösten" skapar ett djupt känslomässigt och visuellt intryck, som är svårt att förmedla, som om det inte är en målning, utan ett lyriskt verk som är svårt att analysera. 1896 detmålningsverket ställdes ut på Vandrarnas utställning. Här förvärvades den av P. Tretyakov för sin samling. Sedan dess har målningen inkluderats i den permanenta utställningen av det statliga Tretyakovgalleriet.

Beskrivning av målningen av Levitan
Beskrivning av målningen av Levitan

Vi sammanställer en beskrivning av målningen "Gyllene hösten", var och en av oss föreställer oss ett landskap som är bekant för nästan alla sedan barndomen, och framför våra ögon finns det björkar som brinner av guld på stranden av en mörkblå flod, en kall himmel, som om den var täckt av en tunn isskorpa, och en outsäglig känsla av lätt höstsorg.

Rekommenderad: