Målningar av Alexander Andreevich Ivanov, biografifakta

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Konstnären Alexander Andreevich Ivanov är känd för sina målningar på bibliska och antika teman. Han arbetade i en akademisk konstnärlig stil, och hans dukar häpnar med sin realism och komposition. Om målningarna av Alexander Andreevich Ivanov, hans biografi och ovanliga fakta i den kommer att beskrivas i den här artikeln.

Biografi

Alexander Andrejevitj Ivanov föddes 1806. Hans far var professor i målning och arbetade vid Imperial Academy of Arts. Redan som elvaåring kommer Alexander in på akademin som en "outsider"-student. Han studerade med stöd och övervakning av sin far, såväl som Society for the Encouragement of Artists.

År 1824, för en av sina målningar, fick Alexander Andrejevitj Ivanov en liten guldmedalj och tre år senare en stor medalj från Akademien. Genom att se konstnärens förmåga beslutar föreningen av förv altare att skicka honom utomlands för att utveckla och förbättra hans talang. Men innan dess fick han i uppdrag att måla en bild påantikt tema, som han avslutade 1830. Den här målningen heter "Joseph tolkar drömmar."

Resa till Europa

Alexander Ivanov åkte till Europa, först till Tyskland, där han stannade ett tag i Dresden och åkte sedan till Rom. Vid ankomsten till Italien börjar konstnären nästan omedelbart arbeta och utveckla sin talang. Först och främst kopierade Ivanov Michelangelo Buanarottis fresk "The Creation of Man", som ligger i Sixtinska kapellet. Han förbättrade också sina färdigheter i att skriva bibelberättelser och studerade evangeliet och Nya testamentet.

Som mästaren själv sa var det under vistelsen i Italien som han fick idén att skapa en storskalig duk om Jesu Kristi uppträdande i världen. 1834-1835 målar han målningen "Den uppståndne Jesu Kristi uppträdande för Maria Magdalena". Efter att ha avslutat arbetet med det, uppskattade allmänheten i Rom mycket resultatet.

År 1836 skickades duken till St. Petersburg, där konstnären, efter strålande recensioner från kritiker och allmänhet, belönades med titeln målarakademiker. Detta verk blev ett slags förberedelse för att skriva en storskalig duk tillägnad Jesus.

Main Creation

Inspirerad av framgången tar konstnären upp skrivandet av ett nytt verk - målningen "The Appearance of Christ to the People." Mästaren började skriva den 1837 och avslutade bara 20 år senare. Konstnären arbetade på målningen i Italien, där han under vägen utvecklade sina färdigheter, studerade verk av renässanskonstnärer och fick tag påom att kopiera dem.

Medan han arbetade med målningen målade Alexander Andrejevitj Ivanov mer än 600 skisser från livet. Det var inte bara storskaligt, utan också mycket mödosamt arbete. Konstnären själv kallade dukens handling för "världen". Duken har en djup innebörd, förutom själva Frälsarens framträdande inför folket, finns det en speciell symbolik i den som visar mänskligheten under ett så viktigt ögonblick.

I mitten står Johannes Döparen, som utför dopriten i Jordan, och även indikerar för alla den kommande Kristus. Flera apostlar är avbildade bredvid baptisten: Petrus, Andreas den förste kallade, den unge teologen Johannes och Natanael, som kallas tvivlaren.

I förgrunden kan man se gamla män och unga män, vilket i måleriets symbolik betyder ett oupphörligt liv. I figuren närmast Kristus kan man fånga likheten med porträttet av N. V. Gogol. A. Ivanov kommer att skapa sin separata version 1841.

Ett intressant faktum är att i vandraren med en stav, som finns på duken nära John, kan du känna igen dragen hos konstnären själv. Trots att bilden har en rik multifigur är den i allmänhet perfekt balanserad. Förutom karaktärernas vackert tecknade ansikten och figurer har verket en utmärkt färgpalett och realism.

Dukens öde

Efter att ha avslutat arbetet med målningen, beslutade konstnären 1858 att skicka den till St. Petersburg för en strikt bedömning av kritiker och konstälskare. Han bestämmer sig också för att åka till huvudstaden, och efter att ha levererathennes målningar ställs ut i ett av Konsthögskolans utställningslokaler. Själva utställningen gjorde ett allvarligt intryck på publiken och väckte många positiva och beundrande recensioner.

En månad efter hans ankomst till St. Petersburg dog konstnären. Några timmar efter nyheten om hans död köpte kejsar Alexander II målningen för 15 tusen rubel, vilket var ett mycket imponerande belopp vid den tiden. Efter köpet donerade han målningen till Rumyantsev-museet, men efter ett tag flyttades den från den norra huvudstaden till Moskva och bosatte sig i Pashkovs hus. Museet tvingades bygga ett separat rum för att visa målningen.

För närvarande finns den här målningen av Alexander Andreevich Ivanov i Tretjakovgalleriet, studier och skisser för den finns där, såväl som i Ryska statens museum.

Orsak okänd

Som tidigare nämnts skapade A. A. Ivanov ett porträtt av den store ryske författaren N. V. Gogol. Men av okänd anledning gillade Gogol inte porträttet. Han är också tyst om dem i korrespondens med sin vän Pogodin. Med största sannolikhet kommer vi aldrig att få reda på de verkliga orsakerna till att den store författaren ogillar hans porträtt.

Det är känt att konstnären skapade två porträtt av författaren, det ena nästan identiskt med det andra, med bara en liten skillnad. För närvarande är en av dem i Tretyakov-galleriet och den andra - i det ryska museet. Porträttet kännetecknas av realism och naturlighet, samtidigt som det saknar all högtidlighet. Han verkar visa sigen riktig Gogol, ingen festlig bild.

Under sitt liv skapade A. A. Ivanov ett stort antal verk som är högt värderade inte bara i Ryssland utan även i resten av kulturvärlden. Han kallades upprepade gånger den moderna Raphael eller Michelangelo. Man kan med säkerhet säga att han var en av sin tids största mästare, som lyckades sätta spår i den kulturella och konstnärliga världen.