Hur man blir en musikkompositör: var man studerar, för- och nackdelar med yrket

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Musik är en integrerad del av allas liv. Var och en av oss är en lyssnare, alla lyssnar på musik både hemma och på gatan, i bilar, tåg och tunnelbana. Det beror på att en favoritkomposition kan slappna av eller omvänt motivera dig till nya styrkor i exempelvis jobbet. Kan du föreställa dig livet utan radio, musikkanaler och konserter? Förmodligen inte.

Men om du har en viss musiksmak, en känsla för rytm och du tror att du kan bli en riktig kompositör, varför inte försöka göra det? Hur man blir en kompositör kommer vi att analysera i detalj i den här artikeln.

Musikhistorik

Riktigt virtuosa kompositörer dök upp under renässansen, då klassisk musik blev en lyx, för på den tiden framfördes nästan alla kompositioner bara live, av enorma orkestrar i stora akustiska rum speciellt designade för musik. Musikens mästare var högt värderade bland kungafamiljerna, eftersom det var mycket svårt att bli ett musikaliskt geni under dessa århundraden, få människor visste hur man skriver och läste korrekt, för att inte tala om musik. Ingen visste hur man blev kompositör heller, musikerna lärde sig av varandra, ochdet fanns för få speciella musikskolor - trots allt var manuskriptkonsten mer efterfrågad.

Första kompositörer

Det var dock under renässansen som de första verken komponerade av professionella kompositörer föddes. Hela världen känner idag till Mozart, Bach, Strauss och Beethoven - deras musik är fortfarande aktuell idag, du har med största sannolikhet hört den i filmer eller på teater och känner till den från barndomen. Den ryska klassiska skolan för musikaliska konster stod inte heller stilla, dess framstående representanter är Pjotr Iljitj Tjajkovskij, Sergei Vasilyevich Rachmaninov och andra stora kompositörer kända över hela världen.

Att bli kompositör, som ovanstående personligheter, är drömmen för många musiker idag. I jakten på dominans på scenen bildades en hel kohort av musiker som arbetade på sin egen stil och sätt. Och idag kan vi observera otaliga genrer och deras representanter: från popmusik till hårdrock, från rap till musikalisk poesi och recitativ. Varje år öppnas nya musikgenrer och musikmästarens "tron" går från en artist till en annan.

Musikutbildning

Men hur blir man kompositör, undrar du? För att kunna skriva musik måste du först förstå den mer än en enkel lyssnare. Känslan för rytm, tyvärr, ges inte till alla av naturen, men med utvecklingen av vissa färdigheter och förmågor kan man uppnå framgång med att komponera enkla melodier, gå vidare till mer komplexa.låtar.

Tvärtemot uppfattningen att för att skriva den första hiten behöver du en musikalisk utbildning, kan du citera några personer från musikens värld som inte tog examen från musikskolor och konservatorier. Till exempel är Jimi Hendrix en självlärd gitarrvirtuos och kompositör som finns med på listan "World's 100 Best Guitarists".

Rock 'n' roll-legenden Chuck Berry missade också en musikalisk utbildning, och det har inte hindrat honom från att bli världsberömd. Det finns också många artister på den moderna scenen som har blivit kompositörer utan inblandning av en musikskola. Till Lindemann, frontmannen för Rammstein-bandet, som för närvarande är känt i alla hörn av jorden, har inte ett musikaliskt diplom, men har en unik sång och skriver några av gruppens kompositioner på egen hand.

Början av resan

Var ska du börja för att kompetent och originellt komponera musik? Hur blir man kompositör utan att lämna hemmet?

Först rekommenderar vi att du bestämmer dig för vilken musikgenre du uppfattar bäst. Det kan vara absolut vilken stil som helst och oavsett hur relevant den är, eftersom popularitet inte bestäms av antalet lyssnare, utan av produktens kvalitet. Du måste förstå att musik, precis som all annan konst, inte förstås av alla. Om du gillar psykedelisk rock eller country som ingen i din trädgård lyssnar på förutom du - det är inte en anledning att inte utvecklas i dessa riktningar. Naturligtvis lyssnas popsångare oftare än garagefilosofisk musik, vars texterbeslöjade i metaforer. Men återigen, jaga inte berömmelse. Musik är produkten av en idé i ditt huvud.

Hur kompositörer blir, ingen kommer att svara dig heller, den här processen är helt individuell.

Spela ett instrument

Men inspiration ensam kommer inte att räcka. Som en allmän regel, om du bestämmer dig för att skriva din första låt, bör du kunna behärska något instrument eller sång, åtminstone på en avancerad nivå. Studiet av instrumentet innebär också utveckling av korrekta skalor och andra sätt att konstruera melodier. Ingen förbjuder dig att spela om kompositioner av kända musiker och ta isär dem bit för bit. Moderna datorer låter dig emulera de flesta musikinstrument, du kan använda detta. Elektronisk musik, till exempel, skrivs i allmänhet helt på en dator, varför är en DJ inte en kompositör om han korrekt och ursprungligen skrev ett beat?

Multiinstrumentalist?

Bybörjande kompositörer bör förstå att varje melodi som regel består av flera delar, samlade i rätt ordning. Det är viktigt att kunna höra och arrangera instrumenten så att var och en av dem låter original och harmonierar med andra. Även om du är en utmärkt gitarrspelare och vill skriva en gitarrlåt med till exempel trummor, men samtidigt aldrig har sysslat med slagverk alls, bygg upp denna färdighet. Det är inte nödvändigt för en kompositör att kunna spela trummor, det är viktigt att åtminstone känna till teorin för varje instrument för sig. Och om du dessutom skaffar dig de grundläggande färdigheterna att spela överhuvudtagetinstrumenten du avser i dina kompositioner - det här kommer att vara ett stort plus.

Många världsberömda kompositörer skriver ut delar till instrument och spelar in en låt med professionella musiker. Så bildas kollektiv, grupper och orkestrar. Sessionsmusiker kan också hjälpa dig att bygga rätt del för ett instrument de äger. Var inte rädd för att experimentera och kommunicera med människor, ett huvud är bra, men två är bättre.

Låt oss överväga två fall av att bli kompositörer: med och utan musikalisk utbildning.

Jag har en musikalisk utbildning

Hur blir de tonsättare om de har en musikalisk utbildning?

Om du gick till en musikinstitution kommer detta säkert att ge dig ett försprång framför resten. Disciplinen att spela instrumentet hjälper till att låsa upp potentialen, samt att bli vän med andra musiker. När man undervisar i musikklasser bildas vanligtvis separata grupper med professionella lärare.

Väg genom scenen

När du når framgång kan du komma in i orkestern och prova dig fram som musiker på scenen – känn köket inifrån. Som regel var de flesta musiklärare och kompositörer en gång vanliga musiker själva och betydde inte ens att de skulle åstadkomma något mer. Du kan initi alt sätta som mål att bli en kreatör, gå igenom flera steg från musiker till kompositör och börja skriva din repertoar.

När du får ett musikaliskt diplom stärker du också dittpositioner framför andra musiker. Om du studerade vid en musikinstitution, då kan du notskrift, musikhistoria och grunderna i komposition - allt som en nybörjarkompositör behöver.

I det här fallet har du allt utom inspiration och mod. Hitta de saknade pusselbitarna och börja skapa.

Ingen musikalisk utbildning

Men hur blir man en kompositör av musik om man aldrig har studerat på en musikskola? Är det ens möjligt? Är det möjligt att bli kompositör utan en musikalisk utbildning?

Definitivt ja. Naturligtvis måste mer ansträngning och ansträngning göras. Men om allt går bra kan man också skriva musik. För någon som aldrig har haft något att göra med att skriva musik, finns det många videor på YouTube och andra webbplatser där professionella musikproducenter delar med sig av sina erfarenheter.

En modern människa borde förstå att musik idag ofta skrivs med hjälp av datorprogram: alla instrument emuleras och mixas även av en enkel hemdator, du måste bara vilja. På ungefär samma sätt kan du bli kompositör av låtar på en dator.

Självklart, om du inte har ett öra för musik blir det svårt i början, men när du gradvis bygger upp dina kunskaper i en hemmainspelningsstudio blir det lättare för dig att arbeta med instrument separat. Sequencers används nästan alltid för att arbeta med musik på en dator. En sequencer är programvara för inspelning, mixning ochljudfilsbehandling. Med korrekt arbete med den kan du uppnå ljud i studiokvalitet. Sådana program låter dig också ansluta VST-instrument (mjukvaruinstrument som emulerar ljudet från riktiga analoger). Vi rekommenderar Cubase eller FlStudio - de mest populära och äldsta sequencers, de är bra för nybörjare.

Kompositörer av högsta klass som Hans Zimmer eller Max Richter skriver musik på datorer. Dessutom, med mycket erfarenhet och originalmaterial, är det fullt möjligt att bli kompositör för spel, som Stuart Chatwood eller Jeremy Soule.

Så kan du bara börja komponera musik med ett tangentbord, en dator och entusiasm. Absolut vem som helst kan bli kompositör utan utbildning, som professionell om de vill.

Elektronisk musik

Den växande populariteten för elektronisk musik kräver ofta ingen erfarenhet av att skriva partitur, du kan dra nytta av detta och bli en musikkompositör från grunden, som många DJ:s och elektroniska musiker. Witch house, techno, drum and bas eller ambient är genrer som ofta innehåller kompositioner från andra musiker. Det vill säga att originalspåret tas och modifieras genom att ett extra slag, effekter eller instrument appliceras på det. Ett klipp från flera olika spår är välkomna.

Hur blir man kompositör för elektronisk musik? Behöver du en musikalisk utbildning för detta? Nej, det behövs inte. Dessutom innebär elektronisk musik oftast en hobby. Men det är värt att notera att det finns fall då en sådan hobby utvecklas till en professionell hobby.

Kritikerna av sådan musik är andra lyssnare, och det finns många portaler på Internet där remixar av olika kvalitet läggs upp. Ingen kommer att bry sig om du försöker komponera eller limma något. Kreativitet är alltid välkommet, och kvalitetsarbete är vanligtvis ekonomiskt motiverat.

Slutsats

Att arbeta med musik inspirerar inte bara dig, utan även dina lyssnare: du är fri att välja genrer, metoder för framförande, spela in och mixa själv. Redan för 20 år sedan, för att spela in vilket instrument som helst, var det nödvändigt att betala mycket pengar till en inspelningsstudio, men nu kan alla manipulationer göras hemma och få ganska högkvalitativt material vid utgången. Skriv musik och bli kompositörer.