Filmen "No Country for Old Men": betydelse, manus, regissörer, priser

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Om mindre än två månader fyller 2007 års No Country for Old Men tolv år. Och hela denna tid, thrillern, filmad av de berömda Coen-bröderna baserad på romanen med samma namn av författaren C. McCarthy, där huvudrollerna spelades av sådana filmstjärnor som Javier Bardem, Tommy Lee Jones och Josh Brolin, anses med rätta vara den bästa i genren, hittills har ingen utklassats.

Filmprestationer

Man kan oändligt argumentera om fördelarna och nackdelarna med denna unika film, och åsikterna från båda sidor kommer säkerligen att förtjäna uppmärksamhet, men på ett eller annat sätt, filmen "No Country for Old Men", innebörden av som blev föremål för vår diskussion, inkom tot alt 76 nomineringar från olika prestigefyllda filmfestivaler, varav 31 priser vann. Vid den årliga prisutdelningen av American Academy of Motion Picture Arts and Sciences väntade bilden på en riktig triumf,uttrycks i att vinna fyra Oscars på en gång i så betydande nomineringar som Bästa film, Bästa regi, manus och biroll, som välförtjänt togs emot av den storslagna skådespelaren Javier Bardem, som blev den första spanska skådespelaren att vinna en Oscar.

No Country for Old Men's-priser inkluderar bland annat huvudpriserna från en filmfestival som Golden Globe, där han belönades med priset för bästa manus och bästa manliga biroll, samt British Academy Film Academy, där han vann bästa regi, manliga biroll och film. Till slut, enligt världskritiker, blev filmen med rätta en av decenniets bästa filmer.

Coen Brothers

No Country for Old Men skrevs och regisserades av några av Hollywoods största författare, bröderna Joel och Ethan Coen. Denna kreativa duett, vars särdrag alltid är en intrikat intrig, överraskning, originalitet, intelligens och svart humor, är allmänt känd för alla kännare av riktig, bra film med stor bokstav.

På brödernas räkning, som började sin karriär redan 1984 med släppet av neo-noir lågbudgetthrillern "Just Blood", finns det idag nästan trettio filmer, bland vilka de mest minnesvärda och markerade av kärlek till tittare och filmkritiker är sådana verk,som "Raising Arizona", "Miller's Crossing", "Barton Fink", "Fargo", "The Big Lebowski", "Oh Brother, Where Are You?", "The Man Who Wasn't There", "Unbearable Violence", " Bad Santa", "Gentlemen's Games", "Paris, I Love You", "Burn After Reading", "Serious Man", "Inside Llewyn Davis", "Länge leve Caesar!" och "The Ballad of Buster Scruggs".

Dessutom har bröderna Coen samarbetat med Hollywood-arbetsmän som Steven Spielberg, Angelina Jolie och George Clooney i filmer som Bridge of Spies, Unbroken och Suburbicon.

Berättelse

Filmen "No Country for Old Men" från 2007 utspelade sig i västra Texas, vars öken och vilda landskap perfekt återspeglade den torra juni 1980, under vilken alla händelser i filmen ägde rum, som började med den oväntade upptäckten av ett Vietnam-veterankrig, och nu svetsaren Llewellyn Moss, som under en jakt nära Rio Grande hittade en resväska med två miljoner dollar på platsen för en blodig uppgörelse av knarklangare.

Llewellyn blir den stolta ägaren till denna oväntade skatt och flyr till sin död, förföljd av mexikanska banditer, den hänsynslösa mördaren Anton Chigurh och polisens sheriff Ed Bell.

Extremt rik tomtInget land för gamla män är svårt att beskriva med några få ord. Under hela bildens handling presenteras publiken för en blodig jakt, filmad från positionen för den flyende Llewellyn själv, hans främsta förföljare Chigurh, vars kallblodiga och någon slags ojordiska bild fascinerar vittnen till vad som händer på skärmen inte värre än en python i förhållande till kaniner, och även villkorligt borttagen från alla händelser Sheriff Bell.

I slutändan stoppas flykten av Llewellyn Moss av de mexikanska banditernas kulor. Anton Chigurh når sitt mål, råkar ut för en olycka, men överlever och går därifrån med pengarna, och sheriff Ed Bell lämnar tjänsten och i slutscenen, vars innebörd vi ska prata om lite senare, berättar hans fru och publik om sina drömmar.

Script

Som redan nämnt var filmen baserad på romanen med samma namn av Cormac McCarthy, som lockade Coen-bröderna, först och främst med sin icke-standardiserade inställning till vad som händer, dess djupa innebörd och en helt okonventionellt slut för genren.

Filmrättigheterna till McCarthys verk köptes av producenten Scot Rudin, som sedan erbjöd den till Coens. Bröderna anpassade romanen till manuset till filmen "No Country for Old Men" och gick 2005 med på att Rudin skulle regissera den framtida filmen.

Berättelsen som berättas av McCarthy gladde Coens så mycket att de avstod från sin vanliga redigering av den litterära grunden och investerade i derasmanuset är själva själen i romanen, och lämnade också nästan alla dialoger och monologer av karaktärerna oförändrade, vars huvudsakliga var sheriffens sista tal, vilket lyfter slöjan av mysteriet med filmens betydelse " No Country for Old Men", upprepar sin litterära källa nästan ord för ord.

Shooting

Bilden filmades från 23 maj till 16 augusti 2006. Trots att filmens händelser enligt filmens handling ägde rum i Texas, gjordes det mesta av inspelningen i grannstaten New Mexico, såväl som i världens största spelcenter Las Vegas och dess ökenomgivningar, och bara den lilla staden Odessa, där försök att gömma sin fru Llewellyn Moss, var verkligen belägen i Texas.

Själva detaljerna i inspelningen av filmen "No Country for Old Men" präglas av många intressanta fakta. I synnerhet var rollen som Llewellyn Moss ursprungligen tänkt att spelas av den berömda Paul Walker, som alltid drömt om att spela med Coens. Skådespelaren klarade till och med castingen, men senare beslutade författarna till bilden att välja en annan, inte mindre berömd kandidat, Heath Ledger, för denna roll. Men Ledger valde att spela huvudrollen i det biografiska dramat I'm Not There, tillägnat den legendariske musikern Bob Dylans liv. Så skådespelaren Josh Brolin blev artisten av bilden av Llewellyn Moss, och inte ens då vid första försöket.

Extremt anmärkningsvärt var det faktum att när bröderna Coen erbjöd Javier Bardem att gest alta bilden av mördaren Anton Chigurh på filmduken, skådespelarenreagerade oväntat och sa att han inte kunde köra bil, talade dåligt engelska och allmänt hatade våld som sådant.

I slutändan spelade Javier Bardem Chigurh så övertygande och skrämmande autentiskt att han vann betydligt fler priser för denna roll än under hela sin filmkarriär, och blev den första spanjoren i historien att ta emot en Oscarsfigur i guld.

Heroes

Innan vi diskuterar innebörden av No Country for Old Men, låt oss ta en närmare titt på karaktärerna i själva filmen.

Tidigare laglydiga Llewellyn Moss, en överlevare från Vietnamkriget som tillbringar sin fritid på jakt efter att ha hittat en resväska full med pengar, försöker inte ens tänka på sitt val. Han griper sin skatt och förvandlas omedelbart från en jägare till ett offer. Samtidigt är hans handling begriplig för tittaren, som i Moss ställe med största sannolikhet skulle ha agerat på exakt samma sätt. Som sådan förkroppsligar Llewellyns karaktär allt jordnära, rakt på sak och enkelt i filmen.

Den hänsynslösa mördaren Anton Chigurh är, trots minoriteten i hans karaktär, nästan den mest ikoniska hjälten i bilden och den ideologiska komponenten i hela meningen med filmen "No Country for Old Men". Som hjälte har han två tolkningar av sin bild samtidigt. Å ena sidan är Chigurh en mördare, ett oundvikligt öde, en oundviklighet och ett öde som hans offer inte kan undkomma. Å andra sidan är han döden själv, kastar ett mynt tillbestämma om hennes tid är inne.

Anton Chigurh gör sitt blodiga arbete och symboliserar tiden själv, ständigt strävande framåt och helt obekymrad över det förflutna.

Sheriff Ed Tom Bell har liten eller ingen inblandning i handlingen för det mesta. I grund och botten hör tittaren bara hans voice-over, reflekterar över händelserna som utspelar sig på skärmen, om hans liv, och också, som om den inte är på sin plats, berättar olika historier.

Den här karaktären intar i filmen, vid första anblicken, någon sorts klumpig plats, vars hemliga innebörd bara kan förstås genom att titta på hela bilden till slutet.

Meaning

Ledtråden till att avslöja innebörden av filmen "No Country for Old Men" ligger i själva titeln, som är baserad på den första raden i William Yeats dikt "Sailing to Byzantium":

Nej, det här landet är inte för de gamla…

Byzantium är i det här fallet inget annat än ett sedan länge försvunnet mystiskt land av visa och legender. Ändå är detta verk tillägnat generationscykeln, bestående av de orubbliga hemligheterna befruktning, födelse och död.

Därmed är bildens karaktärer en återspegling av dåtid, nutid och framtid. Samtidigt är just den "gamle" som inte har någon plats i den nya världen sheriff Bell. När allt kommer omkring är det han ensam, som representerar det förflutna, som har den mest uppenbara förståelsen av essensen av gott och ont, rätt och fel, vet hur man lever och inte förstår nuet.

Llewellyn Moss är en samtida med tittaren, han är enkel och tydlig. Han är "idag", han är närvarande.

Den tredje hjälten, mördaren Anton Chigurh, symboliserar framtidens man. Han saknar alla känslor, regler och principer. Han är tiden själv, och Anton finns bara där ett annat mål väntar. I nuet finns det inte längre.

Istället för efterord

Efter att ha passerat genom blodet, dånet av skott och den oupphörliga jakten är tittaren bara förutbestämd till Sheriff Bells sista monolog för att förstå hela meningen med filmen "No Country for Old Men" och svara för själv frågan, vad för slags gubbar de egentligen pratade om:

Jag har alltid älskat att höra historier om gamla människor. Har aldrig missat ett sådant tillfälle. Gilla det eller inte, du börjar jämföra dig med dem. Gilla det eller inte, men du tänker på hur de skulle leva i vår tid…

Inte för att jag är rädd för någon. Jag visste att på denna plats måste man alltid vara redo för döden. Men jag vill inte riskera mitt liv genom att försöka övervinna något jag inte förstår. Så inte för länge och fläckar själen. Vifta med handen och säg: "Åt helvete med dig, spela, så enligt dina lagar!"

Sheriff Bell är praktiskt taget vid sidan av för det mesta och inte ens stör andra huvudkaraktärer. Sheriff Bell blir till slut som författaren till alla händelser som kan ha fötts i hans huvud som ett resultat av långa reflektioner över hans eget liv, hört av publiken under hela filmen.

Och allt som tittaren såg var en slags metafor för en äldre person som lever i minnen, men som fortfarande håller fast vid nuet i rädsla för att närma sig döden…